古琴静美，悠然如松涛阵阵，回应空谷；澄然似秋水漾漾，轻扣浅滩；皎然如满月粼粼，垂照汉瓦；铿然似铁蹄嗒嗒，飞掠过秦砖……鼓琴者长袖拂风登高临远，小众山于眼底，弃浮名如敝屣。
夜阑人静之时,人仿佛置身于山涧竹林,仿佛可以看见倒映在溪水里的星辰,听到远处古寺回荡的钟声。此时,古琴更显古淡幽深。
最初的古琴记忆也是从夜晚开始,那时丁承运9岁,还听不出什么门道,觉得这不过是“味淡、节稀的琴声"。丁承运的二姐丁伯苓时年17岁,刚从开封艺校毕业的她,正跟着曹东扶和曹正先生学古筝。二姐每天练筝很刻苦,常弹到深夜。在丁承运记忆中,那时他每天都是在二姐的筝声里进入梦乡。
过了两年，丁承运进入了中学，书渐渐多了,秉性气质也发生了变化，尤其热爱韩愈、苏东坡，而韩愈苏东坡都崇尚古琴，爱屋及乌，丁承运也开始亲近古琴。
有一次，丁承运在去往学校的路上，突然，就听到了一种让他很震撼的琴声，那种音色，那种苍古，就像钟罄被敲响一样，有一种宗教仪式一样的庄严感。当时，他不知道这是什么乐器，还在回味着这首敲打到自己心脏的曲子时，泪已悄悄落下。随后，丁承运便听到广播介绍，原来是管平湖弹奏的古琴曲《流水》。后来，他跟着二姐学会的第一首曲子是《关山月》。
玩琴的艺术家们，很讲究知音一说。丁承运也信，因为这种存在，可以加深对音乐的理解。
丁承运十二岁那年，二姐丁伯苓去沈阳音乐学院读书，寒假回来时，丁承运送给她一首诗，有两句是“伯牙尚有遇，子期何难逢，弟虽三尺子，独解曲中情”。二姐深为感动，便将跟顾梅羹先生学来的《良宵引》、《阳关三叠》、《四大景》等曲以及搓绒剅、结蝇头、上弦等方法，教给了丁承运，顾先生的讲义也留给了他。
这时候，丁承运还只能自我摸索。直到上高中，看电影《红楼梦》，王文娟扮演林黛玉演奏《梅花三弄》，“有图像，看得到手势，再加上人物形象，那种孤芳自赏的感觉，有情节有意境，感触很不一样。”
通过二姐的引荐，丁承运得以向古琴教育家顾梅羹学习，后拜川派古琴代表人物顾梅羹教授为师，成为清代泛川派古琴的第四代传人。
在武汉求学期间，丁承运利用空闲时间跟有实力的一些武汉古琴老先生交往，与陈树三等人结为琴友，经常在周末雅集，切磋技艺。
1972年丁承运任教于河南大学艺术系。一次偶然的机会，日本芭蕾舞艺术家松山树子来访，丁承运用古筝弹了从古琴移植的《平沙落雁》。松山树子非常赞赏，她说：“我闭着眼睛听了你的演奏，不象是一张琴在弹，而像有十张琴在弹奏一样。”这次活动在当时的外事活动中影响很大，也使丁承运有机会经常为外宾演奏，他以此为契机开始在公开场合演奏古琴。
紧接着，在接下来的几年时间里，丁承运利用假期，背着他自制的变体伏羲式大琴，到上海向广陵派艺术大师张子谦先生求教。张老看他对古琴艺术这么执着，不顾年事已高，倾囊相授。除了张老擅弹的广陵派名曲《梅花三弄》、《龙翔操》等曲外，还特别学了郭楚望的名曲《潇湘水云》。丁承运用了5天学下了这首大曲。随后离开了上海。
后来，丁承运经过了多年的磨练，在操缦生涯中，丁承运通过对中国文化的深究与理解，逐渐将中国文化博大精深的精神气息贯通于琴音中，形成了他独具个性的风格。出音沉雄苍古，如棉裹铁；运指如行云流水，举重若轻；琴风雅正蕴藉，气象高远；处理琴曲不事小巧，一派天机而时出新意。在当今举世崇尚表现、技巧的风气中，丁承运弹琴的格调更显得朴厚大雅，与众不同，浸透着一股清新的文化气息，显示着创造性继承的魅力。
撰稿|吴媛媛
视觉|陈潇晓
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