“在他的独眼之中，一百零八坊严整而庄严地排列在朱雀大街两侧，在太阳的照耀下熠熠生辉，气势恢宏。他曾经听外域的胡人说过，纵观整个世界，都没有比长安更伟大、更壮观的城市。昨晚的喧嚣，并未在这座城市的肌体上留下什么疤痕，它依然那么高贵壮丽，就好像永远会这样持续下去似的。”
—《长安十二时辰》马伯庸
2019年，一部长安十二时辰热播，让长安再次成为无数人心中的一泓热望，2022年4月29日，引入长安十二时辰影视IP的中国首个沉浸式唐风市井生活街区，亮相西安曲江曼蒂广场，并迅速走红。
该项目由陕文投集团联合娱跃文化、永兴坊文商旅共同打造，空间内场景营造由《长安十二时辰》原美术设计团队担纲，当剧中令人称道的场景转而落地到商业项目中，我们很想探究在设计层面上的突破和创新。
01
场景演绎
对历史文献的深度思索
以及适度的影视美学创新
南门，作为长安十二时辰市井文化街区的正门，以朱红色为主的古建筑门楣与曼蒂广场外立面形成强烈反差。
南门外里面
进入空间，设计将“開市”作为“沉浸式”体验的起点，不免使人联想到《长安十二时辰》剧中颇有仪式感的“開市”一幕，氛围感瞬间被拉满。
进入南门入口第一视角
剧中開市场景
沉浸，首先要求对场景的还原足够真实。在影视剧中，一场接近历史的视觉盛宴，得益于杨志家和金杨带领的美术团队一套精细、完善的工作方法，以及历史文献的深度思索和适度的影视美学创新。
武侯铺，相当于现代安保部门，位于南门入口西侧。空间内陈设极为考究，从栅足案、几案到箱柜等家具，均是从正仓院寻找原型参考，再由专业的木工和漆工订制打造。
武侯铺，相当于现代安保部门，位于入口西侧
日晷在唐代盛行，在剧中也有体现，设计团队将日晷改进为动力系统驱动的装置，移动的“小马”有似秒针，在不停息的循环中为大唐盛世与市井生活的“时辰”留下注脚。
日晷上的图案由画工现场手绘
移动的“小马”
穿过武侯铺和日晷装置，随着视线的牵引进入下沉式广场，来到上元安康踏歌台，唐代知名歌舞《霓裳羽衣舞》正在上演。
颜色，本身就带着强烈的视觉符号。以红色为主色调的舞台首先开启感官调动，浓重的色彩尽显繁华盛景。
设计巧妙利用了曼蒂广场三层挑空的优势，营造出恢弘气势。场景布置取剧中许鹤子上元节花车造型，并进行适度改造，剧中的圆形鼓改为圆形液晶屏，更适合现代舞台需求。
上元安康踏歌舞台
上元安康踏歌舞台局部
许鹤子花车
穿过舞台一侧的通善坊，长安福街的鲤鱼花灯千灯引路，伴随着福街两侧梁令瓒的《五星及二十八宿神形图卷》，来到烟火气十足的通善人间。
长安福街
传唐梁令瓒的《五星及二十八宿神形图卷》局部
充满唐风唐韵的市井气息迎面而来，置身其中，竟有不知今夕是何年的错觉。而从这里，便能捕捉到美术团队对场景营造的专业水准。
整个长安十二时辰市井街区依据曼蒂广场原始结构进行设计，负一层为场景营造的核心区，一二层需对中庭立面的进行改造包装，三层挑高上下贯通为一体，营造出亭台楼阁的感觉。“其中结构的衔接、消防、承重我们都需要考虑到。”美术组的设计王佳欣说。
空间结构
对唐代建筑风貌的研究，美术团队查阅了梁思成先生的《中国建筑史》、杨鸿勋先生的《宫殿考古通论》、《古建筑考古学论文集》等书籍，并从敦煌壁画、云岗石窟以及现存的唐宋辽建筑中寻找灵感。
在剧中对西市的布置中，美术团队设计了大约30款唐代独立建筑，且都符合历史背景贴近生活，街道建筑立面排序既要有节奏，又要实现多角度构图需求，且考虑到不同时刻的光照效果。
《长安十二时辰》美术团队手稿
剧中错落的里坊
落地到曼蒂广场，美术团队基于以上对影视剧场景布置的经验，并结合商业项目的现实情况，考虑到承重问题，错层排列、颜色调配等，重新进行二次加工，从而使文化IP与商业IP的组合达到和谐共融的表达。
从气势恢宏的舞台到市井文化体验区，颜色也由大面积的红过渡到以木色为主，总体使用唐代常用的朱红、草绿、熟褐、象牙白等色彩。
剧中的望楼元素也出现在空间中，但造型上进行改进，通体更高，适应三层挑高的尺度。
剧中望楼
空间中的望楼元素
场景中的道具是重要一环，为了配合长安十二时辰文化街区项目，美术团队手工定制100余款唐式灯笼，共计使用1万余个，灯笼上图案由专业老师手绘，街区场景中使用的幡子、立匾、店铺的布面招牌（多层布面拼贴），全部基于美术团队对细节的反复推敲，才得以将长安的大唐风貌接近真实的呈现。
空间中的各种造型灯笼共计1万余个
剧中街景灯光
多层布面，更具质感
美术团队成员现场制作道具 图源自唐时良辰
在通善人间，“火晶柿子”、“水盆羊肉”等剧中经典美食出场，陕西小吃以及胡风胡食也汇集于此，看一场唐风唐艺，听一段唐音唐曲，演一出唐人唐剧，品一口唐食唐味，玩一回唐俗唐趣，场景营造的赋能让唐文化得以可沉浸、可消费、可触摸、可感知。
02
深化设计
落地到商业空间
2.0版本的《长安十二时辰》
过渡到场景的商业落地，基于原有对影视剧的美术功底，设计团队需要对项目的安全性、实用性、细节、体验感的多重考量，它不是简单的场景复制，而是将场景深化的《长安十二时辰》2.0版本。
太上玄元灯楼
以负一层的“仙山红龙”为例，取自剧中重头戏“太上玄元灯楼”，由项目设计统筹杨志家设计，雕塑设计师赵桢进行落地深化和实施，设计将“太上玄元灯”主要元素：青绿山水、祥云灯、莲花、仙鹤等元素拆解，根据曼蒂广场的空间结构进行重新组合，打造出由雕塑、绘画、灯光相结合的跨界艺术形式，让人仿佛置身于一幅立体青绿山水作品中，成为整个街区的重要景观区。
剧中“上元大仙灯”形象
大仙灯概念图
空间中的“仙山红龙”
穿插在其中的“红龙”取自剧中里坊间不易察觉的“巨龙”形象，“红龙”在“仙山” 的缠绕无形中拉伸了空间的纵深感，强化视觉冲击。
整个红龙装置约9吨重，由约2000根“红木”组成，需通过严谨的承重分析测算，祥云灯也由剧中使用的布面改为树脂，以便更耐用，考虑到不同的视点的落位而设计的多个“洞口”，则增加了拍照打卡的取景选择。
剧中红龙形象
“龙头”细节
青绿山水细节
剧中靖安司的漏刻（计时器）被移至仙山红龙区，使得交互体验更为丰富。
空间中的计时器
剧中靖安司计时器
李必茗铺
穿过喧嚣热闹的街区，转个弯，便来到一处闲适风雅的竹林区，李必茗铺在这里开张，“曲水流觞”一幕经典再现，伴随着文人墨客的风雅韵，悠闲的长安生活图景在这里一并重现。
剧中李必茗铺
剧中曲水流觞
靖安司
作为剧中重要场景，靖安司被设计成道教道观内的偏殿—星宿殿，供奉28星宿，12座神像在里面矗立，灰尘满面，让人印象深刻。
剧中靖安司
设计团队将其“平移”到商场一层，由于空间尺度的限制，缩小的靖安司大体保留了剧中的场景布置，沙盘、幡子、桌子、卷轴等细节均可看出还原的真实度。
空间中的靖安司
剧中场景
实物还原
剧中震撼的神像，也出现在空间中，由于尺度限制，由12座改为4座，青龙、白虎、朱雀、玄武置于东南西北四个方位，对应春夏秋冬四个季节，同时呼应长安十二时辰市井街区一年四时景致不同的项目效果。
剧中神像
《长安十二时辰》美术团队手稿 图源网络
空间中的神像
这里也是全感官沉浸式体验游戏“大唐永不眠”的主场地，游戏以盛唐时期长安城的市井生活为蓝本，游客将在不同阵营、不同职业、不同人际关系中体验沉浸式游戏乐趣。
花萼楼
靖安司的对面，是“花萼楼”，《大唐梵音》正在以中国传统古典音乐方式，再现大唐盛世的辉煌和繁荣。
剧中花萼楼概念图
实景
街区将剧中花萼楼形象简化，但空间顶部的藻井十分讲究，参考敦煌壁画中唐代建筑的藻井图案，以钢结构错落搭出，施工难度极大。
藻井细节
项目二层名为琼筵笙歌，从长安城的里坊文化元素，进行文化包装，共规划26个主题包间，可供商务宴请。从等位、入席、点单、用餐，体现大唐文化仪式之美。
二层角落
包间内景
由此，我们也看出，空间看似“简单”的场景“复制”，基于专业扎实的理论基础和一套严密的工作流程，转而落地商业项目的突破和创新，需要美术设计团队基于安全性的因地制宜、空间尺度的把握和细节的推敲，才使“剧情”得以层层推演。长安十二时辰，确实能满足你对唐长安城的所有想象。
图文：高大壮
,
