线描是中国画造型的重要手段,是构成中国画民族风格的一个重要因素。线描是基础,是用单纯的线条来表现对象,要准确、简练、单纯而生动,不同的笔法有不同的线条。工笔牡丹勾线方法技巧介绍如下,仅供大家参考。
勾线笔
(一)行笔的方法
1、指实掌虚。
指实即手指握紧笔管,不松动;掌虚即指手掌部应空灵,古人形容手掌的空间大小可容下一个鸡蛋的说法。
执笔法
2、勾线笔。
工笔画勾线所用的笔很重要。一般多为狼毫笔,且笔锋越长越好,弹性强,以勾线时提按自如,笔锋能复原者为好。
3、中锋用笔。
笔锋垂直于纸面,与纸形成直角,运笔时,笔锋始终处在线条的正中央。中锋的线条圆润浑厚、刚劲有力。
在练习工笔画勾线时,无论线条的长短都会有起笔、行笔、收笔三个步骤来完成。以及疾徐、轻重、提按、顿挫等各种动作配合,会使线条富有节奏变化。
勾线技巧
执笔方法有很多。如死笔、坐腕、运肘、运肩。掌握科学执笔方法很重要,能达到事半功倍的效果。
(二)线描牡丹的要求
1.用笔的速度要均匀。手要高度地控制笔的速度,不可太快。这样画出的线条虽“细如发丝而全身力到”。切不可凭惯性来作画,当然速度过慢,又人为造成心理紧张,也是不可取的。
勾线技巧
2、笔力的含蓄。
勾勒牡丹线条有起笔、行笔、收笔三个过程。要有虚实变化,起笔与收笔要含蓄,使笔锋不外露,力量含蓄入内,这就是所谓的“绵里裹针”,否则的话,就会锋芒毕露, 霸气十足,失掉了牡丹的美感。
勾线的时候需要注意线条的轻盈灵动,同时注意笔速的变化以及每一根线条的起与收。
线描 牡丹
3、用笔应有节奏。
牡丹有飘逸的曲线。有众多转折、裂口,有粗细、厚薄、老嫩的变化,因此我们在行笔中应有轻与重、疾与徐、长与短、直与曲的对比变化,这样的线条才是流动的,有生命力的。
4、.用笔的压力应均匀。
画同一物体或同种物体中的相同部分,如一 朵牡丹花中的所有花瓣,都要保持一种统一的、基本一致的笔调,作到粗细基本一致,并在一致中反映出前后、主次、厚薄的变化。
牡丹 染色法
5、线描中的墨色。
墨分五色,即焦、浓、重、淡、清五种色阶的变化。
①墨色的深浅以固有色为基本依据。如勾白色牡丹花头就只宜用清墨,勾叶子就宜用浓墨。
牡丹着色步骤图
②同一颜色的物体不可出现两种或两种以上的墨色。在调墨中,为了避免出现墨色的不统一,应注意:一是墨色应调匀,二是要有足够的量。
③用墨汁作画,必须加入清水,否则将会浸晕。
④自己研墨,必须研浓,然后加清水使用。
工笔牡丹
每次用完墨之后, 都应把工具洗净,宿墨(即过夜墨)」一般不用。
最后,希望大家认真临习,灵活运用勾线方法,使工笔画法技艺日臻成熟,将中国传统文化继承与发扬吧!
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