最近在复习一些老的港台电影，看到了不少经典的角色，忽然有了这篇的灵感，就来聊聊演员和角色的关系。
说到选角，其实真是是靠缘分的，好的导演慧眼识珠，从演员身上发现了角色的气质，让演员扮演起来得心应手，塑造的角色深得人心。反之，若是气质不搭，即便花再多精力塑造，往往也适得其反，这一点上，陈佩斯和朱时茂当年的“主角与配角”就很好的印证了这一点。
这么多年来，港台涌现了大量的优秀演员，无论是充当主角的著名影星，还是跑龙套的常客，很多都塑造了独一无二的经典形象，让人们一看到演员的脸就想起角色来，这对演员来说，是极大的认可，同时也是非常大的挑战，因为将来如果要扮演其他类型的角色，会显得难以摆脱观众心里固有的印象，不过也有演员不以为意，哪怕一辈子都被人叫做角色的名字，其实也算是一种成功。
这里能举的连续剧例子很多，比如看到黄日华就想到郭靖，看到赵雅芝就想到白娘子，看到郑少秋就想到楚留香，看到古天乐就想到杨过等等，那么说到电影，想到经典角色的时候，你心目中的那张脸浮现的，又是哪一位呢？
林青霞-东方不败（备选 邱莫言，白发魔女）
“天下风云出我辈，一入江湖岁月催，皇图霸业谈笑中，不胜人生一场醉”。
东方不败，这个在金庸小说“笑傲江湖”里原本着墨并不重的角色，却被徐克翻拍成电影后而大放异彩，即便是金庸老先生生前也生气的声明：这个根本不是他塑造的东方不败形象。但是，不可否认的是，鬼才徐克拍出了一个属于他的江湖，这个江湖里充满了刀光剑影快意恩仇，而中间最让人印象深刻的，恰恰是那个为了练习葵花宝典而挥刀自宫，不男不女的东方不败。
这得要感谢林青霞。
作为著名影星，林青霞的作品可谓多如牛毛，可是若是提到有什么经典难忘的角色，我的脑海中第一个跳出来的，就只能是这个说反串也不完全是反串的东方不败。
其实，东方不败的气质本来就要求很特殊，因为毕竟是一个“不是男人的男人”，随着练习“葵花宝典”，他身上的男性特征逐渐消退，最后嗓子都开始转变。这中间的变化就要求演员要有一个从阳刚到阴柔的转变过程。林青霞的长相气质，在女星里头是属于很有特点的，尤其是眉宇间的那一丝英气，让人感觉丰神俊朗，颇有跳脱潇洒之风。而她本来的女儿身上，又不乏一丝隐藏的温柔婉转，所以当她穿起那身教主服装，扮演起东方不败这个角色来，人们神奇的发现，这个人物被演活了，无论是举止还是动作，言语还是眼神，狂怒还是悲戚，都在林青霞的举手投足间不着痕迹的流露出来，丝毫没有那种让人感觉不舒服的扭捏作态。
林青霞塑造的东方不败，时而凶狠霸道，张扬跋扈，时而又温柔婉约，楚楚动人。这个小说中不怎么讨喜的角色，被她塑造成了一个表面目空一切，但是其实骨子里却苍凉寂寞的人物，可以说，是林青霞重新塑造了一个，性格更复杂，气质更不令人厌憎的东方不败。
拍完“东方不败”之后的几年，她拍的其他古装武侠片，比如“六指琴魔”，“天龙八部之天山童姥”等，都还是会让人想起东方不败来。反倒是之前的“新龙门客栈”里的邱莫言，还倒有些辨识度，不过张曼玉的金镶玉的风头似乎在影片中更甚一筹。
电影“笑傲江湖”的三部曲，人所公认的最成功版本就是“笑傲江湖之东方不败”，把一个原来不是主角的角色，通过改编和表演，成了当之无愧的主心骨，即使后来狗尾续貂的“风云再起”没有获得预期的成功，也丝毫没有影响林青霞扮演的东方不败从此深入人心。更何况风云再起里还有她扮作歌姬弹唱笑饮的场景，那首原唱是陈淑桦的笑红尘，真是足以拿来当做东方不败的写照。
——————————————————————————————————————————————
李连杰-黄飞鸿（备选方世玉，陈真，张三丰）
作为一线的武打电影明星，李连杰创造出了方世玉，陈真，张三丰，令狐冲，霍元甲等无数“能打”的银幕形象，可是说到经典的，有分量的，让人一看到他就想起来的角色，只有“黄飞鸿”。
和林青霞扮演的东方不败并不完全等同于小说原著类似，李连杰塑造的这个一代宗师黄飞鸿，跟历史上真正的“广东十虎”黄师傅，也是存在一定差异的。
这不奇怪，毕竟这两个角色都跟创造力想象力天马行空的徐克老怪有关。
所以我们的眼前，展现出来了一个嫉恶如仇，刚正不阿，深爱十三姨但是却害羞，对新生事物充满好奇但是喜欢不懂装懂，有时候也会摆一些乌龙的黄飞鸿。
当然，让我们记忆深刻的还是“无影脚”和“原来不知道是什么拳的醉拳”，因为“喝了酒拳脚太重，怕收不住”。
黄飞鸿系列的大获成功，所有那个年代的影迷们都是有目共睹，虽然后来赵文卓代替了这个角色出演了几部，也获得了一定的认可，但是就算是现在回头来看，李连杰双腿微曲，两手一拍随即展开的起手式也还是看着更顺眼一些。
经典的黄飞鸿系列，不单单造就了李连杰获得好评，影响力还甚至渗透到了每个配角身上，比如熊欣欣的鬼脚七，莫少聪的梁宽，关之琳的十三姨，刘洵的黄麒英等都得到了人们的认可。
——————————————————————————————————————————————
聂小倩-王祖贤
十里平湖霜满天，寸寸青丝愁华年。对月形单望相护，只羡鸳鸯不羡仙。
每个港台女星，都有她们的颜值巅峰的时候，对于王祖贤来说，她最好的时候，无疑是献给了聂小倩这个角色。
没错，又跟徐克有关，你们同时一定也联想到了张国荣扮演的宁采臣，午马扮演的燕赤霞对吧？而如今，这两位都已经不在人世，同样不在的还有写了歌曲“人间道”的黄霑，怎不令人唏嘘。
有关“倩女幽魂”系列，一共有三部，王祖贤都出现了，但是她扮演的角色，除了第一部是小倩之外，后面两部其实都不是，来自“聊斋志异”中女鬼的戏份，到了徐克手中，自然又是另外一番模样，好在本来就是虚构的，塑造起来则可以更加毫无顾忌。
王祖贤的长相颇具古典美，所以后来她出演的“青蛇”和“东方不败之风云再起”里的“白素贞”和“雪千寻”也都美的出落自然，不可方物。可是论颜值巅峰，聂小倩还是当仁不让的不做他想。因为在“倩女幽魂”里小倩的身上，王祖贤除了把那种清冷幽怨的气质体现的活灵活现之外，长时间多角度大方位的拍摄脸部特写，也需要当年正青春的王祖贤有着充满着胶原蛋白的脸。
倩女幽魂的成功之处有很多，人们也非常赞赏张国荣塑造的宁采臣，但是，王祖贤无疑是这个系列中更重要的主心骨，她扮演的小倩，原本应该是妩媚性感，略带狂野不羁的，随着故事发展，却要变的爱上宁采臣后的回归清新纯洁，这还不算，要说王祖贤塑造这个角色最成功的地方，莫过于那面对无奈的离别的时候的四个字：“凄然欲绝”。
徐克拍了那么多部系列电影，只有这三个角色，能让我在演员和角色中，直接划入等号。后来当然也有刘亦菲等演员尝试过小倩这个角色，对不起，因为王祖贤版本的太过经典，所以刘亦菲始终没能有代入感。
——————————————————————————————————————————————
程蝶衣-张国荣（备选 宁采臣）
既然上头提到了宁采臣，没有直接列出张国荣来的原因，其实很简单，那就是，他还有一个更加经典的角色！
程蝶衣。
“一笑万古春，一啼万古愁。此境非你莫属，此貌非你莫有。
尘世间，男子阳污，女子阴秽，独观世音集二者于一身，欢喜无量啊。”
这是“霸王别姬”中对程蝶衣的描述，堪称这个角色的写照，要演好这样的一个角色 ，时时刻刻心中还有一个“我本是女娇娥，又不是男儿郎。”的疑问的京剧表演艺术家，张国荣也不知道付出了多少心血努力，甚至还败了京剧演员为师，反复揣摩角色的个性，置身角色之中。塑造一个角色，最成功的地步是怎样？是让人们认为，程蝶衣就是张国荣，张国荣就是程蝶衣，张国荣之后，再无程蝶衣！
当然，那个时候我们还不懂，后来的张国荣，真的大方的公开了自己的同性恋身份，而我宁可相信，这并不是他一开始就有的性取向，只是他随着很多经历，甚至包括了“霸王别姬”的拍摄，才一步步产生了变化，就好像他的生命末段，拍摄那部恐怖的“异度空间”一样，对他的自杀，难道一点都没有影响么？
今日就是你我分别之........时啊。随着宝剑锵然落地，一缕香魂从此断绝，霸王别姬这部影响了很多影迷的电影，让人记住了段小楼，记住了程蝶衣，在这里，演员的名字已经不再重要，演员的成功，就是让人记住了角色的名字，张国荣做到了！
当然，我们同样喜欢那个背着造型略显得夸张的背篓的哥哥，那个行走在山林间，鬼神不惧的少年宁采臣。
——————————————————————————————————————————————
叶问-甄子丹
身手矫健，能打且在“黄飞鸿之男儿当自强”里头跟李连杰对打的甄子丹，拍过很多动作电影，古装方面他距离黄飞鸿最近的一次，除了对手之外，还有“少年黄飞鸿之铁马骝”里的黄麒英。
甄子丹打了那么多年，能让人记住的角色，反而来的很晚，一直到有一天，有一个角色的故事被搬上了大屏幕。
他就是“我要打十个”的叶问。
打了那么多年，扮演过军阀，毒贩，混混，警察，太监，打手，锦衣卫.......踢翻过无数桌椅，打烂过无数道具之后，一个能让人记住的角色，终于降临在甄子丹的头上。其实甄子丹早先练的并不是咏春，他的气质也并没有特别的跟低调朴实的叶问相近，但是当他结下这个角色之后，出现了一种神奇的效果，那就是，不论真实的叶问是怎样，甄子丹都在一步步无限靠近“人们心目中认同的那个一代咏春拳宗师叶问”。
即便是梁朝伟，杜宇航，甚至黄秋生都扮演过同样的叶问角色，在“一代宗师”里的梁朝伟最为努力，但是随着甄子丹的叶问系列从一拍到三，足以证明他塑造的叶问角色的成功。
跟黄飞鸿不同的是，叶问虽然也是教拳的宗师，但是为人却非常谦和且低调，在他被改编成上大银幕的故事里头，仿佛身上带了更多的一丝“悲情色彩”，不论是王家卫指导的“一代宗师”，还是叶伟信拍的“叶问”，都在诉说着在特殊时代背景下，叶问身上对待感情或者国恨家仇上的些许无奈。
藏青长袍，说话和拱手都是一副谦谦君子的模样，有时候坐着抽一管烟，发发呆，打打木人桩。甄子丹把这样的一个叶问送到了我们面前，而神奇的是，我们不知不觉的认为，没错，这就是这位咏春宗师应该有的模样。
这副打扮由于太顺眼且熟悉了，到后来以至于后来马云拍“功守道”的时候，请来的甄子丹，也还是那副叶问的打扮。
——————————————————————————————————————————————
陈浩南-郑伊健（备选 华英雄 聂风）
不论香港街头有没有出现过那些叱咤风云，动不动就举起砍刀砍人的古惑仔，反正看完“古惑仔”系列之后，人们心中都多了一个名字：陈浩南。
如果你是70-80后，就不会不知道，这个原来只在漫画中出现的人物，经过郑伊健的演绎后，成了那么活生生的经典角色，不单单陈浩南，甚至陈小春，谢天华，林晓峰等都随着这个系列出了名，多年以后甚至还走到一起，重新合拍了一部“黄金兄弟”。
这已经是通过合作拍电影，成功的组成了一个小团队的典范了，比如他们这群人还会在演唱会上聚首，也许单独分开来，只有郑伊健和陈小春相对更红一点，但是走到一起，人们就自动的把他们归为“古惑仔”，这是一件多么神奇的事情。
这也充分说明了，郑伊健塑造的陈浩南有多么成功。
当然，郑伊健的聂风和华英雄，同样也是能让人记住的角色，以前有人担心他那张过于正气英俊的脸，扮演坏角色起来会有违和感，事实证明是多虑了，非但不必有这种担忧，相反，他的英俊潇洒让本来凶狠暴力的古惑仔们看着没那么令人讨厌了，反倒是多出一点“讲义气”“重感情”的色彩，后来他拍的“九龙冰室”，讲述浪子回头，就显得非常贴切了。
——————————————————————————————————————————————
紫霞仙子-朱茵
不同于要拍一个系列才能让人记住的角色，也有演员只扮演了某个角色一两次，就让人一直都念念不忘。而她扮演的那个角色，很长一段时间里会牢牢占据人们的心，认为，那个角色的神情气质，甚至服饰打扮就都应该是那样的。
没错，朱茵就是一个很好的例子，在“大话西游之大圣娶亲”里，她扮演的紫霞仙子，也不知道赚走了多少人的眼泪。
如果说，我们心中都有一个紫霞仙子，那么在我心里，就只能是朱茵的模样。
紫霞仙子的这个角色设定，其实是比较悲情的，哪怕她逗比起来是那么俏皮可爱，动情起来是那么一往情深，抬头看月亮，幻想“我的意中人是一个盖世英雄.......”，轻易的被一句“如果上天能再给我一次机会.....”而被骗到感动万分......没错，就是那个至情至性的傻姑娘，她哪里像个神仙，她就是那一个令人回想起来，都不由的心尖颤抖，蓦然一痛的普通姑娘啊。
时光流逝，当年爱着星爷的朱茵现在已经成了罗贯中宠爱的太太，而她从影史上的经典，将永远不会被人们遗忘，她手上的那串极其复杂的手链，她那把只有意中人能拔出的紫青宝剑，她那一眨眼，她那一滴泪，永永远远的都会被影迷们记在心里。
——————————————————————————————————————————————
高进-周润发（备选人物 许文强 小马哥）
有个赌术很厉害的高手，他被人陷害后，头部受到重创失去了记忆和味觉，只有吃巧克力能让他找回“滋味”，他的小指头上戴着一个圆形的玉扳指，他梳着一个油光锃亮的大背头，穿着黑色风衣，脸上似乎总是带着自信的微笑。
他的名字叫做-赌神高进！
毫无疑问，周润发是一个无论是电影还是连续剧中，都有出色表演的重量级人物。在高进这个角色诞生之前，他扮演的许文强早就已经家喻户晓。那个时候赵雅芝还没成为白娘子，人们已经开始叫她冯程程了。而若不是小马哥点钞票抽烟的镜头太过经典，那么周润发在我心中就只会剩下“高进”这一个角色！
香港的赌片之多，数不胜数，除了赌神，还有赌侠，赌王，赌圣等等等等，香港电影成功的把老千这个特殊职业，通过传奇色彩的改编故事，用光怪陆离甚至于有点夸张的方式，呈现在大家眼前。这其中影响最为深远的，毫无疑问就是“赌神”系列，而正是在这个系列里头，周润发塑造的高进，逐渐的获取了大家的心。
从容淡定的走到牌桌边坐下，不动声色的取出玉扳指戴在小指上，微微的转动一下......这样的场景，我们每个看过“赌神”系列的影迷都不会忘记。
高进的魅力就在于，那种极度的自信和从容不迫，哪怕是在赌博定生死的关键时刻，他也似乎总是能保持那丝淡然的微笑，看看如今的发哥的为人处世就知道，这不是没有道理的，只有发哥这样低调做人，看穿财富地位，不在乎富贵虚名的人，才能把高进的那股并不咄咄逼人，却明显胜人一筹的王者霸气诠释的淋漓尽致。
——————————————————————————————————————————————
雷洛-刘德华（备选 刘建明）
香港电影中，有一个劳模，充分体现属牛的气质，兢兢业业的一部又一部的接戏，不知不觉到了“阿虎”的时候，他已经拍了100部电影。
刘德华的受欢迎程度，一度上升到市民要求他去竞选香港特首的地步，足以见得华仔的事业心和人品都是一等一的好。
可是纵观他的影片拍摄历史，你能说出什么特别经典的角色么？
由于他扮演的角色太多太广，古代现代，警察土匪，贩夫走卒，剃光头当和尚也在所不惜，这么一来，不是说他塑造人物不成功，反而是找不到一个角色，能特别的对应他身上的气质。
好在，后来我在刘德华跟甄子丹合作重新拍的“追龙”中，找到了答案，那就是：雷洛。
雷洛本来是个警察，真名叫做吕乐，在香港确有其人。要一个怎样的演员，能很好的把雷洛身上有的特质展现出来？
比如说，当警察时候的正义感，后来权利逐渐变大后产生的野心，只手遮天的霸气，笑看江湖风云舍我其谁的王者风。
从雷洛这个角色上，我们看到，刘德华的可塑性，其实非常强。以前我们都认为一个演员太帅了就会影响他塑造角色，但是我们同样忽略了，他已经很帅了，就能在塑造一个角色的时候，更多的把观众的目光聚集到他的身上，这其实也是一种优势。
之所以选择雷洛来代表刘德华塑造的经典角色，并不仅仅因为雷洛传拍了两部，无间道系列也算是刘德华后期比较成功的作品，但是刘建明这个“我想做个好人”的角色虽然反复出现了三次，影响力上还是没有跨越青年-中年-晚年不同时期不同状态的雷洛而来的更大，所以，刘德华除了在连续剧中还被少数人称作是“经典的杨过”之外，就只有雷洛，还能让我觉得演的恰如其分。
——————————————————————————————————————————————
陈家驹-成龙（备选：马如龙）
到最后才聊到这一位，作为同样出名的打星，功夫身手不亚于李连杰甄子丹，但是却很少有一个角色能让你说，哎，那就是他，只有他来演才行的成龙大哥，是不是显得有点无奈？
其实，只是我们忽略了，他拍的戏里头，有一个角色，还是跟他契合度非常高的。
那就是警察陈家驹。
我们之所以想不起来这个角色的名字，是因为.......成龙的电影很多只让人记住了他独有特色的上蹿下跳，以及利用各种场景道具做巧妙组合的武打设计，而很少提到角色的名字。我们更多的只知道，影片里头那个很灵活，很能打，跳跳蹦蹦的人叫做“jackie chan ”
陈家驹之所以被人记住，除了名字有点像陈家洛之外，还有一个原因就是，警察故事，整整拍了四部，甚至到后来还拍了“新警察故事”（不知道在这里名字为啥改成了陈国荣）......诺，不想记住都得记住了。
哦其实这也不怪成龙大哥，你想想看，如果我们回顾成龙的电影，里头其他角色的名字你能叫出来么？最多也就是SARA或者MAGGIE，ADA或者ELSA......没办法，可能是成龙大哥太新潮了.....
如果一定要找到一个备选的话，那么也就只有A计划里头的水警马如龙了，呃，果然还是警察.......
所以，与其说成龙的角色有固定的名字，马如龙或者陈家驹，都不重要，你只要记住他经常掏出证件来说的那句：香港警察！就可以了。
写到这里，也已经列举了十个经典角色了，这么多年来港台演员出演的电影，陪伴我们走过了我们的青春岁月，如今看着他们已经不再年轻的脸，由衷的感慨时光不再，不过电影的魅力就在于，不论时光如何变幻，我们都能在那些胶片留存的影像中，找到过去的经典形象，然后步入回忆的长廊。感谢那些敬业且出色的演员，给我们塑造了那么多经典的形象，给了我们美好的值得回味的回忆。
感谢观看到这里，我们下篇也许会来聊聊汤姆汉克斯的阿甘，史泰龙的洛奇，阿汤哥的伊森......欢迎你在评论区留言，我是葡萄，我们下次再见。
,
