刘镇伟曾拍过一部《东成西就2011》，他找来了一帮歌手出演，李宗盛，陈奕迅，莫文蔚等等。
结果宣传时他就抱怨了，没想到歌手比专职演员还要忙，因为很多人要开演唱会！为数不多的好处是，歌手能用职业技能帮忙镇住很多群演，维持秩序。
没有意外，他再次拍出了一部烂片。
滥用歌手跨界来拍电影确实容易搞砸。
不过，这并不代表歌手演戏就一定不行。
尤其是港片里的那些演技派歌手。
早在70年代，香港就诞生了一位唱片电影通杀的巨星级人物。
那就是堪称是首代歌神的许冠杰。
还不到20岁，许冠杰就成为了莲花乐队的主音歌手，不过那时还是以学业为重，等读完了大学，才在1970年以个人身份正式出道。
仅仅过了3年，他就成为了第一个开个人演唱会的香港歌手，门票的抢手程度不输如今的周杰伦、陈奕迅。
因为哥哥许冠文擅长电影，他就被拉去了拍电影。也是花了大概3年的时间，《鬼马双星》、《天才与白痴》等片爆红，他又成为了当红的电影明星。
整个70年代，许冠杰就是神话般的存在。
一直到90年代《笑傲江湖》再次电影和歌曲同样红火，他才真正把位置让给了后浪。
歌手转演员的一代宗师，是他没错。
鼎盛时期的香港娱乐圈，得益于艺人公司强力的培训，许多艺人往往都是唱歌和演戏一起来。
比如四大天王，谁不是唱和演都玩得开，只是每个人的侧重点有所不同。
张学友是真正作为歌手出身的一个。他是四大天王中被公认唱功最强的，不然也不会只有他被称为“歌神”。
他其实还有另外一个称号就是，被唱歌耽误的演员。
自从被王家卫抓去演了《旺角卡门》，他不仅留下了一个经典表情包，而且斩获了一个金像奖最佳男配角奖。
然后自然越来越多导演找到他，他的演技得到了更多磨炼和呈现，至今已6度提名金像奖影帝，两提金马影帝，妥妥的超实力派级别。
同样与王家卫合作过的王菲，《重庆森林》和《2046》都有着惊鸿一瞥的演出。
2002年的《天下无双》她和梁朝伟对戏，小爆发了一波，演起喜剧来毫不做作，惊喜二度提名金像影后。
可惜后来淡出娱乐圈，复出歌坛后再没演戏，更多是演唱电影主题曲。
莫文蔚也和王家卫合作过，不过作为演员更多是因为周星驰而备受关注。
《大话西游》出演白晶晶，同年《回魂夜》继续和周星驰搭档，和王家卫合作的《堕落天使》也是这一年。
一座金像奖最佳女配奖杯证明了她的演戏天分，1996年她再接再厉，进组《古惑仔》，并凭借《食神》提名金像奖影后。
她幸运地成为影坛新星，但实际上她1993年是以音乐专辑《Karen》出道的，只是这张碟估计只有她的粉丝才听过。
首张专辑成绩不佳，演戏反而顺风顺水的莫文蔚没有放弃唱歌。在电影事业正当红的时候，她选择到台湾发展歌唱事业，终于凭借一曲《他不爱我》晋身成为热门歌手。
后来基于和周星驰的关系，她参演《喜剧之王》，又瞬间变换了身份，完全看不出她是歌手。
在香港影坛和乐坛黄金时期，同时能两边都达到顶峰的，歌手出身的，许冠杰之后，有张国荣和梅艳芳。
“芳荣绝代”是不逊色于四大天王的香港娱乐圈代表。两人无论是音乐还是电影，都到达了登峰造极的地步，可怕的成就百年内都难有人能超越。
高处不胜寒两人惺惺相惜，成为了兄妹般的知己。
好巧不巧两人都在2003年去世。这一年香港人经历了非典和两位宝藏的离开，无疑就是至暗之年了。
新世纪后，香港乐坛和电影同时走下坡路。
人才流失，能够真正双栖发展的艺人大量减少。
能在电影圈闯出名堂的歌手就更少了。
新一代歌神陈奕迅偶尔会拍拍电影，随着他的名气越大，角色的分量也越大。
2003年主演《神经侠侣》，在吴镇宇、廖启智两位戏骨面前，演技毫不生疏，这也成为了他早期的电影代表作。
由于他更爱唱歌，事业重心自然一直放在音乐，电影慢慢成了玩票性质。即便演的烂片居多，他仍在2017主演了一部短剧《短暂的婚姻》赢得好口碑，证明自己也是有演技的。
还要提到的一位是邓丽欣。
她加入Cookies女子组合出道，组合解散后，和方力申组成荧幕CP，慢慢成为了一名演员。
叶念琛的“爱情三部曲”是她早期的重要代表作，却也成了她难以摆脱的标签。
自从和方力申结束恋情，邓丽欣的重心开始放在了电影上。她开始磨砺演技，尝试更多类型的角色，终于在2018年首度提名金像影后，偶像歌手的味道逐渐散去。
2019年的《金都》，她成功诠释了一位30岁女性在现实中如何艰苦挣扎抉择，再度提名影后。该片也引起了不少的议论，接力《一念无明》、《沦落人》，成为年度最佳小成本港片。
而对于如今极度缺人的香港电影，她的成功转型变得尤为珍贵。
不知不觉当年青春无敌的流行女星已经来到38岁的关口。
幸运对于一个演员来说，38岁仍然是非常年轻。
