2019末的剧集大有看点，不久前《鹤唳华亭》在优酷独家播出，放眼第四季度，并没有同等量级的剧集与之媲美，然而随着《庆余年》的开播，两部古装大男主剧各方面的battle便拉开了帷幕。
除此之外《梦回大清》发布概念预告，《剑王朝》开播，没有竞争便没有压力，之前断更又复更的《鹤唳华亭》在《庆余年》开播之后，古装大剧蜂拥而至前，从每周更新六集的频率提升为每周更新八集，而开播便是热搜宠儿的《庆余年》，隐约之间也有了紧迫感，一晚加更五集，趁热造势，极力圈粉。
观众也分成了“鹤粉儿”与“庆粉儿”两大拨，在关于两大剧集的投票中，各有立场，爱好分明。即将刮起的追剧风背后，是古装剧风格的演变与观众审美口味的变化，是剧集长度与观众耐心的博弈。
《庆余年》VS《鹤唳华亭》，谁更有播放市场？
据云合数据，同样零宣传的《庆余年》，在播放一周的时间里，正片有效播放市场占有率为9.89%，网络剧周榜排名第三；开播以来，网络剧日有效播放市场占有率最高可达31.02%，超越一直霸榜的《从前有座灵剑山》，于12月2日上升至网络剧日榜排名的第一位，此后便一直处于网络剧霸榜第一的状态，无剧超越。
《庆余年》在播放上的好成绩，和首周有效播放市场率仅为3.15%的《鹤唳华亭》在收视上形成了鲜明的对比。但或许是内容终于进入正轨，或许是《庆余年》的出现拉大了剧情的对比度，《鹤唳华亭》大有低开高走之势，播放28天，从起初周榜排名第7，跃升至排名第4。
从百度指数对比来看，《庆余年》无论在搜索指数还是咨询指数上，都要高于《鹤唳华亭》。自剧集播出以来，《庆余年》的搜索指数高达800，000，而《鹤唳华亭》最高搜索指数则仅有400，000，仅为《庆余年》的1/2；一周资讯指数情况同样如此，《鹤唳华亭》资讯指数稍有起色，但一直维持在1000，000左右，而《庆余年》则从开播之后持续发力，从起初的2000，000升至10000，000，几乎是《鹤唳华亭》的10倍，且有不断上升之势。
而微博阅读量与讨论量，也同样证明了《庆余年》比《鹤唳华亭》更有市场。在微博电视剧话题排行榜中，#庆余年#的话题阅读次数达到了25.3亿，讨论次数74.7万，相关话题还有#陈道明演技#、#饭碗cp#、#范闲婉儿约会#、#庆余年土味催更大赛#等；话题#电视剧鹤唳华亭#阅读量虽然仅有10亿，但讨论次数达85.4万，高于《庆余年》，这也说明《鹤唳华亭》已经积累了一部分“死忠粉”，有了一波稳定且密度高的讨论。
从豆瓣评分来看，《庆余年》4万余人评分为8.0，而《鹤唳华亭》2万余人评分7.5，收视、口碑、对比度，各项数据似乎都显示着《庆余年》比《鹤唳华亭》受市场青睐。
爽剧VS 虐剧，《鹤唳华亭》真的败了吗？
一边是“《鹤唳华亭》好看太多”的评论，一边是“生活已经够苦了，为什么观众还要跟着一起虐？”的相反风向评论，尽管《鹤唳华亭》在热度上败下阵来，但剧情内容受到观众认可，尤其是服化道，比《庆余年》精致太多。
超强阵容已经成为大剧的一种标配，从今年的古装剧来看，新人演员担任主角成为一种常态，而老牌艺人作配角，则成为一种看点。比如《九州缥缈录》，张嘉译与许晴甘当配角，演绎与年龄段相当的角色，《庆余年》与《鹤唳华亭》也不例外，陈道明、李小冉、王劲松等演员作为配角，为剧集贡献了诸多可圈可点之处。
但对比能够提升整部剧气质的服化道，《庆余年》则逊于《鹤唳华亭》。《鹤唳华亭》在器具、演员造型、布景、色彩构图上比《庆余年》讲究很多，更具古香古色的韵味，因此诸多长镜头与广镜头的画面均经受住了观众的审美考验，而《庆余年》则因为“服化道磕碜”、“怀疑剧组把钱都用到了台词上”上热搜。
从故事线与情感线来看，《鹤唳华亭》更具宫廷剧的水准，在君父线、师生线上的叙述，甚至补充了之前宫廷剧所缺失的内容，但此前小官也分析过，男主天天被虐到哭的剧情确实容易让观众心塞，因此从爽剧的角度看，《庆余年》反倒更符合观众的胃口，现代思想与古代思想擦出搞笑的火花，台词轻快有梗，男主角一边笑一边升级，给观众一种严肃又活泼的观剧感受。
《庆余年》与《鹤唳华亭》受到市场不同对待的背后，是大男主剧集逐渐找到了自身的风格定位。相较于之前的大女主剧更严肃正统的一面，搞笑沙雕反而更容易让剧集杀出重围，一改往日家国仇恨的厚重感，以更加娱乐化的方式让观众接受。
大男主剧VS大女主剧，7部 VS 2部，大女主剧风光不再？
小官粗粗统计了2017年以来的古装大男主剧与古装大女主剧的情况，不难发现，曾经一拍就火的古装大女主剧在今年被古装大男主剧所替代，2019年比较有热度的古装剧中，大男主剧就有7部，而大女主剧仅有《皓镧传》、《芸汐传》2部，且在口碑以及播放量上均不如前者亮眼。
（据艺恩数据、豆瓣整理）
大女主剧捧女演员似乎是一件不言而喻的事情，孙俪靠《甄嬛传》大火之后，仍然接手了同类型剧本《芈月传》，同样从大女主剧中跑出来的，还有赵丽颖，其作品《陆贞传奇》、《花千骨》、《楚乔传》、《知否》热度与收视兼具，一时风头无两；而自《琅琊榜》之后，诸多男频文开始被改编，如表格中统计的《择天记》、《将夜》、《九州》等，这些剧虽然并没有省去大笔的制作费用，但在口碑与播放度上，始终被同年的大女主剧盖过一头。
而今年的情况有所转变，2019年大男主剧顺流而上，在数量和质量上都超越了大女主剧，并赛出了自己独特的风格，《从前有座灵剑山》与《庆余年》节奏轻松明快，造梗能力强，成为网络剧播放的两大赢家。
从大女主剧到大男主剧的迭代，观众的审美口味也在发生变化。在古装剧方面，顶级制作与超级阵容已经不再成为观众的吸引点。古装大剧是国产剧中的明珠，大家在这一部分审美起点本身就很高，因此除了不断在内容上深耕，在制作上下功夫，整体风格也需要发生适当的转变，放下传统的正剧风格，为观众换一些活泼的口味，效果反而更佳。毕竟作为娱乐内容，大家在“爽”、“正”、“虐”中更倾向于前者。
《太子妃升职记》就是沙雕古装剧的先例，粗制的服道化与沙雕的台词对白，反而成为了一种出圈的助力，《太子妃升职记》的成功固然不可复制，但在搞笑的风格上早已为编剧们带来新启发。《庆余年》也是如此，编剧王倦花式跳过审核阻碍，在谈论改编心得的时候，也称“留住了有趣的精神内核”。
一览11月以来播出的剧集，不难发现限古令有松动的迹象，除了《庆余年》、《鹤唳华亭》这两部古装大剧，《恋恋江湖》、《明月照我心》等量级小一点的古装剧开始爬榜，而其后，李现的《剑王朝》也加入battle队列。在观众审美提高，古装剧扎堆的情况下，要想突破重围，提高收视率，除去质量因素，宣传的重要性不言而喻。
搞笑的剧情更容易造梗出圈，这是《庆余年》的优势之一，比起《鹤唳华亭》屈指可数的热搜个数，《庆余年》从演员、编剧到剧情简直是花样上热搜。这同时也意味着，宣传能力不足是优酷的短板，相较于以往的正统古装剧，《鹤唳华亭》并不是毫无精彩可言，其剧情能激起观众的情绪点，“师生之间真情实感”、“男女主的从一而终”、“男主的绝地反击”都成为观众追剧的最大动力，然而优酷的宣传仍停留在无重点、大批量发短视频的阶段，甚至试图用幕后搞笑花絮来提升关注度，未免有些舍本逐末。
冗长的剧集、量少的周更模式与观众二倍速观剧的趋势相悖，是《鹤唳华亭》难上加难的另一原因。首先，周播剧一般维持在每周4—6集的短小放送模式，本质上拉大了观众的观剧周期；其次，大剧往往从主人公少不更事演到功成名就，剧情线太长，进入主题太慢，观众只有二倍速观剧的状态下，才能快速进入剧情，节省时间成本。在此基础上，简单明朗的爽剧更符合二倍速观剧的心态，相反，《鹤唳华亭》突出的古言台词与集集权谋的剧情，则需要慢下来品味，这反而加大了观众的二倍速看剧的难度。
因此，“大制作好剧”已经无法满足观众的观剧心理了，大家更想要的，不过是繁忙之余的快速形成的精神爽感。
,
