勇敢牛牛，不怕困难。
盲猜一下，这是什么剧的“应援词”？
没错，竟然是《突围》。
这部剧原名叫做《人民的财产》，是大名鼎鼎的《人民的名义》的续作。
可高热度之下，其实难副吗？
《突围》展现出的4大硬伤，让这部剧从头到尾，都写满了三个字：
“不好看”。
第一，让人看到脑壳疼的剪辑。
《突围》的剪辑，真的是不多见的。
它能离谱到什么程度：
就是当你看到一场对话时，本以为就够无聊了。
结果，它没一会就给你转到另一场无聊的对话中去了。
把“对话”改成“开会”，也同样适用。
最多的时候，《突围》可以给你“四场同切”。
是让观众们感受到紧张的氛围吗？
错！
观众们被折腾的脑壳疼。
尤其是秦小冲和李顺东喝酒的那场戏。
从秦小冲的“冤情”，到牛石艳的品格；
再从“天使”的含义，聊到李顺东的爱情故事。
在《突围》的神剪辑之下，这场戏整整持续了一集半之久。
它对于主线剧情有影响吗？
几乎没有半毛钱的关系。
难不成这是影视剧注水的新方式？
先依靠剪辑扰乱观众的大脑，然后让追剧的观众们晕晕乎乎的感觉不到在注水？
学到了。
第二，剧中的人物，过于符号化。
相对于《人民的名义》，《突围》里的人物，单薄得像一个个“纸片人”。
齐本安，一个被上级领导委以重任，被认为很有魄力的一个人。
几乎20集了，能力体现在哪里？
除了向李学习说明京州中福的问题，毫不避讳“家丑外扬”之外。
几乎一件事也没有做成。
秦小冲，也是被寄予厚望的一个人物。
原以为他和齐本安，一上一下，一明一暗，联手打破京州中福的背后黑幕。
却没想到，他连作为一个工具人，都不合格。
石红杏，京州中福问题最关键的人物，甚至没有“之一”。
结果呢，看不到她到底在干什么。
掩盖问题？
没有实质性的措施。
如果向林满江打小报告可以算的话，我收回上面那句话。
至于其他的：
范家慧，走过场的；
牛石艳，打酱油的；
皮丹，吉祥物。
他们这类人可以统称为：
水戏份之必要选择。
整部剧看下来，只有林满江和牛俊杰有那么一点意思。
一个极有可能是背后隐藏的大BOSS，一个是彻底的搅局者。
再想想《人民的名义》中的人物：
祁同伟、高育良、李达康、赵东来、赵瑞龙，甚至孙连城，个个人物形象丰满。
甚至黄毛，都有了一丝被“原谅”的可能性。
第三，演员的表演，过于程式化。
其实这一点，和上面的人物形象，可以结合起来看。
其中的责任，一半是导演、编剧的，一半，则是主演们的。
开播之前，《突围》的主创阵容，几乎看不出有什么问题。
导演沈严，再加上编剧周梅森，强强联合。
主演靳东、闫妮、黄志忠、耿乐、句号、奚美娟。
哪一个，都是既有资历，也有作品的实力派演员。
单独拎出来一个，都可以说道说道。
可呈现出的结果呢？
靳东万年不变的模式化表演，闫妮浮夸不在状态，连黄志忠都几乎没有亮点。
句号饰演的陆建设，也远没有了《背靠背，脸对脸》中的深厚功力。
秦岚饰演的范家慧，很多人批评她的表演痕迹过于严重。
这点我赞同。
但是就范家慧这个人物来说，谁来演，估计都好不到哪去。
潘之琳饰演的牛石艳，也是差不多的道理。
人物苍白无力，和耿乐的“父女搭档”年龄违和，已经“无药可救”了。
第四，剧情节奏拖沓，不必要的戏份过多。
严格来说，《突围》并不是一部悬疑剧。
它在本质上和《人民的名义》一样。
需要通过多线叙事，把整个故事用波澜不惊的语调讲给观众们听。
在剧集的前半段，谁黑谁白，就几乎已经明了了。
所以观众们需要看的，已经不是结果，而是过程。
即上帝视角。
所以它和《人民的名义》一样，需要用很多的对话来推动剧情。
但是《突围》为什么显得尤为拖沓？
就是无意义的对话，实在是太多了。
牛石艳和范家慧的争执，石红杏和牛俊杰的吵架，齐本安的会上讲话。
即使抛开合理性，存在的意义，也只是拉长剧集长度。
《突围》的根本问题，不在于改名字和AI换脸。
甚至不在于删减20多集的戏份。
它的问题，在于从选角，到改编，以及影视化制作的方方面面。
不管出于什么原因，这，都算不上一桌“大餐”。
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