“没有审美力是绝症,知识也解救不了。
听到「高级感」,大家应该都不陌生。
作为一个纹身创作者,七哥经常听到客人说:「我想要那种很有高级感的纹身设计」。
但是,却说不出来有多高…
每个人对「高级感」定义不同,一千个人眼里有一千个胖瘦不一的七哥。
生活在印度,大红配大紫就是高级
活在北欧,性冷淡高级灰才是王道。
我们先快速做个小实验
同样是宇宙和探索,你觉得以下哪个纹身更具高级感?
A
B
当然,这是一个非常主观的判断,没有对错,但却能划分圈层。
但凡具备高级感视角技能的,能让你站在审美鄙视链的顶端
「高级感」这个词似乎已成为对一个东西褒奖的最高程度,有时候夸好酷,都不如说有高级感来得享受。
它无关时尚和流行,更不在乎你贫穷富贵,却比一切的观感都更加美好。
那么,究竟什么是高级感?股哥和度娘都没有明确解释。
今天七哥就来跟大家分享一下我对于高级感纹身的理解,纯粹从设计角度分析。不管哪种纹身风格,只要设计走心、并能赋予实现的纹身作品都值得被尊重。
如果让我用几个关键词来概括高级感,一定是:克制、想象力和极致。
克 制
德国工业设计之父 Dieter Rams 说过:“好的设计是尽可能少的设计”,这就是克制。
初级的审美,觉得只要好看全都要了,越丰富越美丽;而高级的审美,是精挑细选的美。一度风靡全球的性冷淡风,就充满了对欲望的克制。
从简单利索的设计,到莫兰迪配色,正是我们所说的「克制」。
让人觉得舒服和愉快,暗藏一种治愈的能量。
我特别有印象的一个纹身客人来自香港,自己过于特立独行,两年大学生涯没有交到知心朋友,在父母眼里,又是一事无成。不被理解,不被包容,荷兰的女友在他生命最低谷时选择离去……
纹身想法:
他想要创作人生的第一个纹身来纪念 20 年来生活中的艰难时刻,还有感情生活带给他的伤痛,和坏习惯带给他的伤害。
面对这么大的话题,我并没有将每一段经历变成连环画,而是用一幅烟盒大小的图做了总结,设计灵感来自于塔罗牌的「正位宝剑Ⅲ」。
三把宝剑插入心脏,干净利落,不流血不流泪。真正能让你摆脱困境的,并不是眼泪,而是你自己的心。
另外一个类似的经历,有个哥们,曾经迷茫过,也自我放弃过,甚至想过轻生,最终还是杠了过来,从外地来了广州重新开始。现在工作稳定了,女票也有了,生活非常惬意。
纹身想法:
想要一个能表达「出生入死,人生如此」的纹身。激励自己,不管生活多操蛋,都要有勇气重新开始。
生与死,如何能通过最简单的方式直接触碰?人肯定不行,只能是神。
我当时的创作灵感来自米开朗基罗的《创造亚当》,是《创世纪》的一部分,描绘的是圣经中的一个故事,上帝创造了第一个人类——亚当。
原本左边是亚当的手,代表人类,右边是上帝的手,代表生命。
设计中我把左手换为死神,用死神与上帝之间的触碰,刻画了这个瞬间。作品被 ins 推荐,收到 2000 多个赞。
我没有选择用一群天使围着骷髅转圈的直白表达,我觉得留下一圈空白,比任何复杂的线条更耐人寻味。
想 象 力
想象力就是适当地留白,让看的人自行脑补,从而让设计变得更有深度。
那些让人觉得很俗的纹身,通常都是很直白的纹身,生怕你看不懂。而高级感,是创作上巧妙的留白,我知道但我却不说,让你自己去想。
在情趣行业摸爬滚打多年的七哥,对欲言又止的留白最有感受,这个技能恰好能嫁接到纹身创作上。
曾经有一个女生想用一个纹身来表达自己对爱情的思考。
纹身想法:
我不再相信爱情能够永恒,不相信一辈子只会爱一个人。但是我还是想做好自己的那一部分,就是以后无论受到多少诱惑,仍能坚定心中所爱的人。
爱情是一个很常见的纹身主题,爱心、玫瑰这些都是很直白的创作元素。我选择了维纳斯,因为她是罗马神话中最美的女神。
用无数爱抚的双手纠缠女神,来表达爱情的复杂和窒息感,而最终维纳斯会做什么选择,没人知道……
还记得有一个客人想要拥有一个激励自己的纹身。
纹身想法:
能提醒自己戒贪嗔,戒浮躁,纹身设计还要包括自己名字中「月亮」的元素。
关于这个纹身设计,我们碰撞了好几轮,从抽象到具象逐步细化。
最后我创作了一个被关上嘴巴、双手团敛心脏的无脸人,在意识的最深处,缓缓升起一轮月亮。
看的人可能会有很多种理解,可能就是月亮代表我的心吧~ Anyway,一个设计如果能带给你思考,你发朋友圈都能多几个点赞和留(争)言(论)。
一位来自英国伯明翰的客人 David,他喜欢研究心理学,发现自己有时候容易想太多,导致脑子短路。学习心理学之后,懂得了自我调节,他说避免脑子进水最好的办法就是保持一颗不安分的心。
纹身想法:
他希望自己的纹身能融合海浪、云朵和大卫雕像,这三种风牛马不相及的元素。
我翻阅了大量关于脑子的资料,偶然间在《攻壳特工队》中找到灵感。
于是我帮他设计了一颗开放式的、波涛汹涌的脑袋,结合了大卫雕像饱满有生命力的脸。
脑袋里翻云覆雨的每一滴水珠,每一朵浪花,为的是能完整地表达 David 不安分的心却坚定的人生追求。
还有一个很有意思的客人,在日本留学。
纹身想法:
她希望自己的纹身能包含日本文化和骷髅。
于是我创作了一个艺妓与骷髅的纹身图,一个美人用日式扇子将自己的脸挡住,透光的扇叶下能看到吃人的嘴。
究竟艺妓是骷髅,还是骷髅是艺妓,到底发生了什么,没人知道。
对了,她学的是牙医,自己想吧。
对于不喜欢的东西就不听,辣眼的东西就不看,对无所谓的事懒得说,这应该是很多年轻人的生活态度。
这个作品我自己也很喜欢,简单但又充满悬念。
一旦你看到这个纹身,大概就知道我是这样的人了,该对我说什么做什么,考虑好了再来。
想象力是最强大的设计武器。有人懂你的欲言又止,才是最浪漫的感觉。
极 致最后,聊聊技术层面的高级感。
粗制滥造一定很 low,高级感必须由能力撑起。
无论是设计的能力,还是实现的能力,超凡脱俗的高级感,其实都有一个共性:藏在每一个细节里的极致。
而谈到纹身,细节就是决定一个纹身是否经久耐看的标准。
在创作《牵手》作品时,小姐姐想要纪念外婆,9 年前外婆确诊癌症,医生说她只有 3 个月时间,结果奇迹般地靠着信念走到了今天。
纹身想法:
她希望自己的纹身能纪念外公牵着外婆的那一瞬间。
这个图我思考了很久,考虑到如果用写实风格刻画手部的话,图案可能不太美观(老人的皮肤肌理太密)。
毕竟,纹身是留给自己一辈子的记录,有意义固然重要,但美也是必须的。
我没有采用以往的写实风格,在表现主义大师席勒的画作中找到了这次的创作灵感,我将两位老人的双手抽象为看似随意的线条,保留了相片中的原始构图,又能表现紧紧相牵的双手。
同样是纪念亲情的纹身,曾经有一位两个宝宝的妈妈。
纹身想法:
她想要在身上纹一只大象鼓励自己,女人虽然脆弱,但母亲却很坚强。
因为大象母亲是育儿的模范,不仅会教导小象很多技能,当小象有危险时也会不顾一切去保护。
参考了上面大象的特性,我用一半单针写实来表达大象母性的细腻,另一半几何线条来表现大象的坚强和力量。
还有一个纹身,讲述的是一个永恒的拥抱。
纹身想法:
海枯石烂,至死不渝。
我用发丝般粗细的单针,慢慢刻画了拥抱的两个人的肌肤纹理。这个烟盒大小的图,我细雕了五六个小时才完成。
就算躯干干枯了,风化了,爱还在。每一笔纹路,都是时间的一道印痕。
我很少接超大图,因为单针纹身实在太费眼和腰。
印象比较深刻的是一个喜欢皮卡丘的小哥哥。从 2020 年 3 月份做了第一个皮卡丘纹身开始,陆陆续续纹了 7 只老鼠,填满了半边 Tshirt。
纹身想法:
他希望能保持皮卡丘的卡通感,又能有一些写实的风格
于是我创作了一只毛绒绒的写实皮卡丘,戴了一个可爱的卡通皮卡丘头套。
接下来还有一只又一只的飞鼠武士,最后用几何线条和飞舞的蝙蝠填充了空白处,组成一幅完整的鼠臂。
再举一个纹身覆盖的例子。
纹身覆盖是个脏活累活,不仅创作受限,还需要大面积上色。
对于客人来说更是一次赌博,要么丑一辈子,要么又黑又丑一辈子。
客人来自佛山,是一位 Vlog 旅行博主,因为要经常上镜,不满意之前的旧图,索性来找七哥覆盖。
纹身想法:
希覆盖旧图,希望设计能看见宇宙。
考虑到新图要结合原有构图,这样才能在最小范围内实现巧盖。
我构思了一个宇宙大爆炸的设计,灵感源自大友洋克的《阿基拉》。黑色爆炸云用于遮盖旧纹身,另外用单针细节,刻画爆炸的冲击力。
原本旧图中的太阳光,巧妙地变成了新图中的放射线。
为了令整体纹身更生动,我最后使用高光点缀,处理后画面会更加立体,还带有爆炸后的炫目感。
2020 年,我一共完成了大大小小 86 个纹身,也交了 86 个新朋友
因为一颗不安分的心,我们相约在广州骚刺青,相聚在七哥这个不到 30 平的纹身工作室。
在长达数小时的纹身过程中,伴随着爵士乐、纹身机轻轻的电流声, 我一边安静地工作,一边聆听你的故事,看心理医生一般的经历。
10 年前,从事芯片设计的我,从未想象自己会成为一个媒体人和纹身师。
10 年后,我希望自己成为一个能打动这个世界的小电影导演,同时拥有一个 300 平的纹身店,能和来自全世界的纹身爱好者和艺术爱好者一起,喝喝小酒聊聊人生。
2021 年,除了一如既往地跟大家分享小众世界的趣闻,我会开始尝试拍摄视频,也会跟大家分享我的拍片经验和心得,当然还有你们的纹身故事,让我们一起奔跑和进步吧~
世界因为有交情才这般美好!
虽然生活对我们很残酷,但我们会依旧热爱生活。
/ 关 于 七 哥 /
我呢,圈里的朋友叫我七哥
喜欢研究亚文化,从事纹身好多年
10 年前是个FPGA芯片工程师
也曾经是上市公司前内容运营总监
目前是亚文化媒体 ChokStick 内容负责人
和骚刺青 ChokTattoo 纹身师
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