任慧中写意人物画(女画家任赛的指尖墨韵和她的山水画世界)(1)

画家 任赛

任赛

毕业于中国艺术研究院获艺术学博士学位

中国国家画院青年画院画家

国家艺术基金青年艺术创作人才

中国美术家协会会员

任教于中国艺术研究院研究生院美术学系

任慧中写意人物画(女画家任赛的指尖墨韵和她的山水画世界)(2)

湖上清湾是吾家 28×96cm 2018年

任赛的指尖墨韵和她的山水画世界

文/墨香

初见任赛,应该是在2013年的夏末初秋,独自一人出发去杭州,只为一个有着特别名字的杭州女画家,在安缦法云举办的一场与众不同、雅致的画展“西子如是—— 任赛山水画展”。夏末的安缦法云和江南一样,湿漉漉的,自然界中的花鸟鱼虫汇聚成了浑然天成的生态园境。当踏入其中,心情就很美,如同悄悄闯进了绿野仙踪,融入自然,成为其中的一份子,构成一幅静中之美的画面。

任慧中写意人物画(女画家任赛的指尖墨韵和她的山水画世界)(3)

春江水暖鸭先知 69×138cm 2014年

任赛画展的开幕活动,别致地设计成了江南雅集的形式。入口处,所有来宾参拜孔夫子大幅画像,每个人以自带的小花束为礼,简单的礼仪立刻让来宾们放下浮躁的心。雅集空间的系列花艺之美,蕴含了中国文人含蓄内敛却又无比澎湃的内心。整个雅集由错落有致的中式茶席贯穿始终,古琴师陆海大珠小珠落玉盘似的琴声,轻敲着每个人的心弦。墙上一幅幅任赛的系列山水画作,仿佛是一扇扇明丽的窗,将原本安缦古村落深色的建筑点亮,是画亦是窗,是窗更是山峦叠嶂。同时点亮的还有我们的眼睛与心灵,一幅幅风景外的风景,或浓或淡,相得益彰。

任慧中写意人物画(女画家任赛的指尖墨韵和她的山水画世界)(4)

金英翠叶扶疏树 69×30cm 2016年

任赛缓缓出场时,我竟一时错以为她是画中仙子,没有束腰的素色长裙,乌黑的长发简单而精致地在脑后挽成髻,白里透红的鹅蛋脸纯净的如同婴儿。看惯了太多五颜六色的容颜,蓦然间遇见如此清新纯粹的才女佳人,立马心生欢喜之心。听着她娓娓道来每一幅画作的创作灵感及背后故事,竟会情不自禁地走神,一个如此娇小的女生手持画笔后,竟然能有雅典娜般动人心魄的力量。

任慧中写意人物画(女画家任赛的指尖墨韵和她的山水画世界)(5)

荆南古镇千古流芳 97×180cm 2015年

看过很多山水,却独爱任赛笔下的山水。和任赛结缘于杭州,相知于之后的日子。不论在北京还是上海亦或是杭州,我们每每相遇都相谈甚欢。相处时间长了,发现任赛本人不娇不媚,言谈之中处处内敛含蓄,处世为人谦逊包容。而她的作品绿中点翠,墨中有淡淡七彩神韵,大情境中的小细节,不由自主地吸引着每一位观者的目光。

任慧中写意人物画(女画家任赛的指尖墨韵和她的山水画世界)(6)

探春破晓入山行 30×104cm 2018年

以前不明白,画可以深入人心。每当我驻足于任赛画作前,久久不愿离去,转头、闭眼全是画中的小景,仿佛人在画中游山川赏湖泊。我们不再那么自大,情愿缩小身心柔弱无骨,化成飞鸟、化成鱼虫、化成柳条……此时,我会想起周嘉胄《香乘》自序中:每谓霜里佩黄金者,不贵于枕上黑甜;马首拥红尘者,不乐于炉中碧篆。

任慧中写意人物画(女画家任赛的指尖墨韵和她的山水画世界)(7)

烟霞胜景 195×180cm 2014年

任赛以心象作画,无法有法,意在宋元山水之间。她探寻源流,虹翁笔墨,力追宋元,又融今人之意韵。她的画作,能古,能新,更能化古为新,可以说是画界善学能学之人。她作画,深得“情真”二字,可悟古人,得其精妙,因情真,所以能直抒胸臆。任赛的作品茫茫苍苍,使人心动,怦然落泪。

任慧中写意人物画(女画家任赛的指尖墨韵和她的山水画世界)(8)

野寺江天豁 34×138cm 2015年

我最钟爱的,是她创作的西湖系列。其中,《西湖远烟》描绘的是西湖古十景之“雷峰夕照”。夕阳西下,雷峰塔面湖东南方,放眼望去,湖面泛光,塔下青山笼罩在阴影之中。画中表现的是逆光山水,黑调中寻求光影关系,通过雾霭、隐逸的山泉、点缀的山花,崎岖的山径和树木等来留白。湖面的表现手法上除了运用勾勒水纹的表现之外,还运用了渲染,逐层退远,使得深远法与平远法得以体现。

任慧中写意人物画(女画家任赛的指尖墨韵和她的山水画世界)(9)

幽谷 24×104cm 2016年

《西湖凝烟》描绘的是另外一个主题,西湖十景之“玉皇飞云”的城隍阁。因地理位置的特殊,城隍阁一面卧看西湖水,一面可闻钱塘江的涛声,画面下半部分的水纹采用了经典的网巾水纹技法,表现了波平如镜的西湖水,同样再次运用渲染丰富水面层次,推进平远法。画面上半部分打破了传统构图方式,散点透视法将心中可见的钱塘江描绘出来,并同时运用了不同的水纹表现技法。在同一张作品中纯粹地运用绘画技法,来区分表现不同的水纹,这也是任赛对自我绘画技法的认可和自信。

任慧中写意人物画(女画家任赛的指尖墨韵和她的山水画世界)(10)

任赛以往的画作中,经常能透露出她心中的“江南”情结,在她看来“江南”的文化含义更多的是隐逸山林,离世得乐,在虚无缥缈间顿悟,学习自然,感悟生命。江南的楼阁、庭院、假山石、乌篷船等元素,都能被她用来表现江南。她用女性细腻、柔美的笔调,描绘出开满小花的树,在整个翠绿的色调之上,又迭加沉着墨色的肌理效果,在具象与抽象之间使墨彩相得益彰,营造太极之境。并在整个画面大胆运用云母色彩,在珠光流转之间似有似无,恍如梦境。

任慧中写意人物画(女画家任赛的指尖墨韵和她的山水画世界)(11)

远水平淡林几层 23×100cm 2016年

画境乎?诗境乎?心境乎?任赛作画,得一“大”字,格局大,气象大,心大,境大,胸襟大,得山水真髓也。读其山水,似有落入空山之感。山不觉大,水不觉远,却能与山川同化。心如止水,墨韵,笔情自心间迸发而出,能动人心魄。放眼当下,书画者众,秀外慧中、坚韧不拔、且德艺双馨者,能有男人胸襟者,意境如斯者,寥寥可数。

任慧中写意人物画(女画家任赛的指尖墨韵和她的山水画世界)(12)

彼此熟知后,发现任赛不仅是专注的画家,更是灵动的生活家。在平素点滴岁月中,深味她的可爱,到现在最好看的发型还是由妈妈来梳理的。私下里,她第一个叫我“香姐”,我则唤她的名号“老蔷”。

任慧中写意人物画(女画家任赛的指尖墨韵和她的山水画世界)(13)

长松落高荫 24×103cm 2016年

生活中的任赛真是印证了“静若处子,动若脱兔”。静则自处专心画画,动则驾驶着极速卡丁车,驰骋赛场。常常在脑海中浮现一副画面:任赛手持画笔,饱蘸浓墨,在速度与激情的卡丁车里,以天际为画布,留下墨迹,晕染出灵动的空中山水图……

任慧中写意人物画(女画家任赛的指尖墨韵和她的山水画世界)(14)

近日,我们和任赛又在北京相聚,精巧的面容配上那如黛墨色的柳叶眉,实在相得益彰。现在的她,一半时间在华夏山水间游历、感受并创作,一半时间潜心在北京的工作室品茶、闻香、插花、抚琴……很难想象,她竟然有一半时间的装束,是登山服和登山靴。

这就是任赛,一个动静皆宜的女子。山水间有她展开的画板,湖心中有她如影随行的画笔,苗寨中有她灵动摇曳的双眸,草原上有她身披霞光的足迹……

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