众所周知
素描是绘画的基础
学好素描，你必须知道这六大知识点
1.认识绘画工具
素描绘画工具有哪些？
选择什么工具是画的人决定的，想达到什么样的艺术效果。一般认为，铅笔、碳笔、木炭条是作画工具中比较常用的工具。
碳笔作画容易出效果，但是不好把握，适合功底好些，用笔果断。
铅笔的特点是塑造细腻，笔芯由软至硬多达二十多种铅笔，缺点是略微反光。
木炭条的质地松脆，着色虚浮，通常用于构思和草图，可以快速展示画面效果。
2.正确的握笔方式
握笔方式影响画面效果。
铅笔需要削长些，排线时用食指与拇指握住铅笔，中指辅助，排小线条时灵活转动手腕，排长线条时灵活运用小手臂。
塑造精细且面积较小的位置时可以用图3的握笔方式，这样手更稳，不易出错。
3.素描基础知识
什么是三大面、五大调？
三大面：亮面、暗面、灰面
五大调：高光、亮部、明暗交界面、反光、投影。
高光：受光物体最亮的点，常见于物体较光滑的地方。亮部：高光与明暗交界线之间的面积。明暗交界面：区分物体亮部与暗部，一般发生在物体结构转折处。反光：物体的底面或背面受到其他物体或环境反射的光线。投影：投在地面上的影子，投影形状与物体本身的形状有关。
4.基础素描
学习素描一般是从几何图形开始，从结构几何、到石膏几何、静物素描、石膏头像、头像，每个步骤都是由简单到复杂，因此学习素描首先从最简单的几何图形开始。几何图形是最简单的结构，世间所有形状都是由简单几何组成的。学好几何素描为后面打下基础。
静物素描表现三大要素：形体、黑白灰、空间。只要将这三大要素表现好，静物素描写生就算完成。
衡量素描静物写生好与坏的标准如结构完整、形体准确、空间感强，明度关系合理，透视、技法、工具运用熟练，画面整体深入而完整。
5.学会构图
学好素描你必须知道如何构图。
S形构图：观察整个画面当中，主体物往往是偏向中间的位置，是当中最大的物体，前面的物体要跟后面的物体要拉开空间距离的关系。因此，S型构图是比较完美的构图方式。
三角形构图：具有平稳、沉着等特点。要发挥好三角形构图的优势,就要做好三角形的三个点的定位,把所见物体灵活地安排在三个点上。画面中主体物往往摆放在中间，占主要关系，但也不能忽略衬布的关系，衬布在整个画面当中也起到关键的作用。
圆形构图：把物体放在画纸的中间，圆心是视觉中心。圆形构图给人团结一致的感觉，没有松散感，但这种构图没有活力、缺少生机力和冲击力。
C形构图：比较好掌握，具有延伸感，有空间感。C形构图中主体物往往在中间点的位置，前面的点往往是第一次要物体的摆放位置，最后面的点帮助你加强画面空间层次的推移。
6.了解结构
素描一定要了解物体的结构关系
素描结构，决定着画面、物体的内部核心。剖析物体结构，重要的还是表现物体、理解物体，而对结构形体的理解与表现，可以帮助我们能更好地表达作品。
人物头部是十分复杂的形体，我们将头部概括为立方体或鸭蛋形去认识，透视关系的寻找就容易得多。再加上我们用头部“辅助线”（比如穿过眼睛与耳朵的水平线，头部中央的中轴线等）去画透视，则更容易把握。当然这只能解决基本的透视关系，而更复杂和微妙的细部透视关系，还是要靠我们的感觉去解决。此时将透视关系、前后关系画得准确无误，这本身就已塑造了形体。凡涉及形体的问题，我们都要严肃对待。
画素描需培养自己的观察力。
描绘桌上的静物，
除了可以发现静物上不同的色彩外，
亦可发现放在桌上形、色、线条、明暗，质感，量感、存在感、空间、动态……等等复杂的因素，
互相交织，构成一个美的秩序。
绘画就是要将那些自然的秩序，
换成美的、入画的秩序，
这也是素描的意义和目的。
素描作为一种独具魅力的艺术形式，
一直以来深受大家喜爱，
学好素描，需要掌握学习方法，
积累知识、反复多练，不断提高绘画水平，
用一种颜色，
去绘制多姿多彩的世界。
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