在当年奥斯卡颗粒无收的《雨中曲》，却被后人视为好莱坞歌舞片之最，67年来不胜枚举的影视作品都向其致敬、模仿，今天一探这部歌舞片“圣经”背后不为人知的往事。
时光网特稿 米高梅电影制作公司出品的歌舞片经典佳作《雨中曲》堪称影史上为数不多的集娱乐性和艺术性于一身的殿堂级别电影，走到今天，这部影片已有整整67年的历史。
《雨中曲》正式海报中的场景是影片中最经典的桥段
影片中的故事发生在1927年的好莱坞，靠主演默片获得极高人气的银幕情侣唐（吉恩·凯利 饰）和琳娜（简·哈根饰）貌合神离，而随着有声电影的出现，琳娜难听的嗓音成了她的致命伤，于是他们找来能歌善舞性情率真的女孩凯西（黛比·雷诺斯 饰）为她配音，一场王子与灰姑娘的爱情故事在唐和凯西之间就此上演。
《雨中曲》从默片横跨到有声片的故事架构，让观众在轻松的观影过程中了解到好莱坞从无声电影到有声电影的过渡。百老汇风格绚丽的歌舞表演、精彩的戏中戏桥段、尘封的好莱坞秘史、喜剧色彩浓厚的动作、浪漫的爱情，以及吉恩·凯利一边唱着主题曲“Singin’in the Rain”,一边在雨中街头绕着路灯跳舞的经久不衰的画面，所有让人意想不到又在情理之中的元素都在《雨中曲》中被呈现出来。它代表了当时好莱坞歌舞类型片最高水准，之后的六十五年间不胜枚举的影视作品都曾向这一瑰宝级别的歌舞片致敬、模仿，在影迷心中激起层层涟漪。
《雨中曲》在当年收获了两项奥斯卡提名，虽然最后无一摘得，但这丝毫不影响它在影史的崇高地位：两次被“视与听”杂志选为影史十佳影片之一；2007年，它被美国电影学会（AFI）评为电影史最佳歌舞影片第一名、影史最伟大美国电影的第五名；在2008年帝国杂志评选的“500强最伟大的影片”中位列第八；影片之后被改编成百老汇音乐剧，从1985年首演之后的三十多年中复演了七次。
《雨中曲》经典开场桥段
除去电影本身，影片主创们的故事也值得人们铭记：“歌舞天皇”吉恩·凯利和“好莱坞音乐片之王”斯坦利·多南以近乎完美的苛刻态度，精雕细琢片中每一个舞蹈走位。
凭此片一夜成名的黛比·雷诺斯以邻家女孩形象出道，却在个人感情路和女儿“莱娅公主”凯丽·费雪的母女关系中遭遇滑铁卢，2016年底俩人几天之内相继离世，更让人唏嘘不已。
下面就让我们一探《雨中曲》从诞生到流传至今背后的不为人知的电影往事。
从默片到有声电影
沉沦的默片明星是故事原型
简·哈根饰演的琳娜代表着被有声电影淘汰掉的一代明星
《雨中曲》的故事中，不会唱不会跳、说话声音像用指甲刮玻璃的琳娜无法念好对白，于是找来凯西为自己配音，来拯救自己岌岌可危的演艺事业，最终被声音甜美的凯西所取代；不成熟的有声片技术导致了《决斗骑士》试映的惨败，相反《歌舞骑士》的诞生颇受新一代观众的欣赏，这些桥段都如实地展现了好莱坞从无声电影转型到有声电影的过渡阶段，片中的拍摄现场也几乎就是好莱坞当时片场的再现。
从1895年到1927年，电影一直处于无声的年代。观众在观影时，现场有专职的乐师进行音乐的伴奏，用于烘托气氛和掩盖现场的机械噪声。1910年8月27日，托马斯·爱迪生宣布了他的最新一项发明：有声电影。一些经过挑选的观众被邀请到新泽西州西奥兰治的实验室，观看如何把留声机的声音和电影摄影机上的图像有机结合，它们神奇地在同一时间被记录下来。1926年8月，由约翰·巴里摩尔主演的《唐璜》在纽约的华纳剧院首映，这次首映采用了Vitaphone声音系统，以每秒331/3转唱片来使电影声画同步。
《爵士歌王》剧照
紧接着，在1927年10月6日，华纳兄弟公司出品了《爵士歌王》，男主角阿尔·乔尔森唱完一首歌，随后说道：“等一下，等一下，你们还什么也没听到呢！”。后期制作时，这两句台词被无意中保留下来。于是，影片就这样误打误撞地成了有声电影。这一句话敲响了默片的丧钟，也标志着一个新时代的来临。
大变革时代期间，无数为默片付出过巨大贡献的明星被观众遗忘打入冷宫。曾在无声片时代风光无限的莫里斯·科斯特罗，在有声电影到来后星途不顺，后来生活陷入极度困难中。他的女儿海伦·科斯特罗容貌姣好，声音却不被认可，也没能完成从默片电影演员向有声电影演员的转型，在经过四次失败的婚姻后，50岁时因酗酒和毒瘾被关进精神病院，两年后死于肺炎。西部片明星阿尔泰·阿珂德尽管体格健壮魁梧，但声音过于高亢，不合适有声电影，三次婚姻都失败后离开了好莱坞，经济拮据时做过煤矿工人，在长时间酗酒和绝望情绪的折磨下，于1931年服砒霜自杀，享年40岁。
约翰·吉尔伯特
与“女神”葛丽泰·嘉宝成为银幕情侣的约翰·吉尔伯特因为声音过于严肃而被排斥，他和嘉宝的关系也因他没出现在两人的婚礼现场而告终，后来长期酗酒，于1936年死于心脏病。吉恩·凯利在《雨中曲》的“决斗骑士”戏中戏部分所说的台词，就是参照杀死吉尔伯特职业生涯的电影台词所写。
《雨中曲》的创作起源是米高梅公司的制片人Arthur Freed为了证明米高梅在奢华歌舞片上的掌控力，想搜集整理米高梅在1929年到1939年间已拥有的歌曲，决定把它们“再生利用”，为这些歌曲量身打造一个故事。期间，两位编剧注意到这些歌曲刚好来自无声片逐渐被有声片取代的时期，因此萌生了打造一部讲述有声片诞生的故事。并且据传，其中的编剧之一刚刚购买了一套房产，这套别墅之前的主人正是一位因为有声片出现而断送了职业生涯的好莱坞默片明星，落魄的他不得不卖掉公寓，这个细节便促成了故事的主线之一。
为了创作该片，主创人员用了很久的时间考证20世纪二三十年代明星的穿着打扮和片厂的布景设备，片中许多角色都有原型，同时好莱坞在那个阶段的片厂趣闻也被用在故事中，最终使得观众在娱乐之余了解到电影史这个阶段的发展历程，以及好莱坞明星从无声到有声时代的角色转变。
吉恩·凯利与斯坦利·多南
“歌舞暴君”和“音乐片之王”的黄金组合
斯坦利·多南（中）与唐纳德·奥康纳（左）吉恩·凯利（右）
《雨中曲》由吉恩·凯利与斯坦利·多南联合执导，那一年，斯坦利·多南只有27岁，吉恩·凯利39岁。多南17岁时来到米高梅实习，做了吉恩的助手，之后二人一同执导了《锦城春色》，一部描述纽约城市风情的电影，也是多南的导演处女作。在《雨中曲》的分工中，多南是第一导演，负责处理文戏的部分；吉恩·凯利是第二导演，负责设计各种舞蹈动作。心有灵犀的二人既是良师又是益友，在拍摄过程中，以严厉著称的吉恩·凯利对其他演员多加刁难，却给予斯坦利·多南最大的支持和鼓励，最终吉恩·凯利的舞蹈才华和斯坦利·多南的扎实功底保证了电影的一气呵成。
作为歌舞片辉煌时期好莱坞歌舞片的顶梁柱之一，吉恩·凯利和另一位舞王弗雷德·阿斯泰尔被称为歌舞片的大脑和心脏。从小酷爱跳舞的他曾做过舞蹈教员、加油站服务员和沟渠挖掘工。片中，唐从底层飞上枝头的经历同吉恩·凯利十分相像。筹拍本片期间，吉恩·凯利还曾和默片时代的喜剧奇才巴斯特·基顿会面谈论心得。
片中，最精彩的桥段就是舞蹈大王吉恩·凯利在雨中自导自唱自跳主题曲的歌舞场景。不过，对于这个场景的拍摄，剧组人员并不觉得轻松，对他们而言，唯一感到有趣的时候就只有当看到成片时。由于吉恩对于自己想要如何拍这一幕早已有了定论，这无形中给了身边合作者极大的压力。吉恩随着由罗杰·伊登创作的伴奏漫步在路边，场景从现实生活直接过度到雨中，他必须让观众不去感知到音乐的存在。拍摄途中没有任何的即兴表演，歌曲早已录制完成，走位也是固定的，演员不能擅自改变它。为此剧组人员整整彩排了六个月，但对于让雨从喷头毫厘不差地落在头顶，吉恩拿捏得还是稍微晚了点儿。
吉恩·凯利为拍这场戏高烧40度
吉恩的敬业程度令常人难以想象，有时为了拍出理想中的镜头，他只能在剧组人员布景的同时抽出一个半小时或两个小时的时间休息。为了不让吉恩感冒，剧组成员准备了两到三套西装，这一套湿了就换另一套，再赶快将湿透的西装放到温暖的房间烘干再用。但由于超负荷的工作，吉恩·凯利在拍摄雨中翩翩起舞的镜头时，还是发烧将近40度。高标准严要求的凯利要求这条戏一气呵成，而多南则时刻准备好要随时送他回家。
在《雨中曲》之后，吉恩·凯利因不满拍摄条件而消极出演《红男绿女》（后来男主角为马龙·白兰度），他随后和米高梅解约，使米高梅造成了重大的损失。1956年，他凭借《舞会请帖》获得了柏林国际电影节金熊奖(国际评审团)。米高梅的歌舞片黄金时代没落后，他开始转入自导自演的非歌舞片，1962年他执导的《冷暖心声冷暖情》也是他作为导演的最佳代表作之一。
而斯坦利·多南在执导了《锦城春色》和《雨中曲》后，与好莱坞另一位舞王弗雷德·阿斯泰尔以及奥黛丽·赫本合作了《甜姐儿》，自此被戏称为“好莱坞音乐剧之王”。另外，奥黛丽·赫本与加里·格兰特主演的《谜中谜》，加里·格兰特与英格丽·褒曼主演的《钓金龟》以及奥黛丽·赫本与阿尔伯特·芬尼主演的《罗马丽人行》都是斯坦利·多南的代表作。
黛比·雷诺兹
从好莱坞邻家女孩到“莱娅公主”之母
年轻时的黛比·雷诺斯
出生于美国德克萨斯州的戴比·雷诺兹，在高中时期就在选美比赛中赢得了“伯班克小姐”的头衔，并得到了来自华纳公司的一纸合约，开启了她的好莱坞之旅。在1948年参演处女作《六月新娘》后，她重新与米高梅公司签约，随即年仅19岁的黛比幸运地成为了《雨中曲》的女主角。当时朱迪·加兰、琼·阿利森和简·鲍威尔都曾是扮演凯西的人选，最后均因为年龄太大被否决。
黛比在拍摄期间，每天要清晨4点起床，转乘3个线路的公共车才能准时抵达片场。她之前的身份是体操运动员，并没有专业学习过跳舞。吉恩·凯利曾因戴比不会跳舞而指责其无能，她也曾因此躲在钢琴下面偷偷哭泣。巧合的是，“舞王”弗雷德·阿斯泰尔此时恰好路过摄影棚，阿斯泰尔听闻原委后自动请愿帮她练习舞蹈。吉恩后来承认自己对雷诺斯过于粗暴，但雷诺斯主动求教的行为触动了他。
《雨中曲》片段之Good Morning
在拍摄完三人合舞“Good Morning”的那场戏后，连续重复舞蹈三小时的雷诺斯竟痛到双脚血管爆裂，为了顺利完成工作，吉恩来到录音室亲自为雷诺斯的踢踏舞脚步声配音。与该片的故事恰好相反，琳娜在片中的说话声和唱歌声都是演员琼·哈根本人的演绎，而凯西才是在电影中真正被配音的角色。此片的成功，让她从此名声大噪。若干年后，雷诺斯公开表示出演《雨中曲》和生孩子是她这辈子做过最难的两件事。
1957年，黛比在影片《玉女思情》中的一首《Tammy》风靡美国，歌曲入围了奥斯卡最佳原创歌曲，她还在那届奥斯卡颁奖典礼上表演了该曲。此后，她相继出演过《愿长伴我君》《西部开拓史》《美国式离婚》和《天与地》等电影。1965年，黛比·雷诺斯凭借查尔斯·沃特斯导演的《琼楼飞燕》得到奥斯卡最佳女主角的提名，该片根据百老汇歌舞剧改编，讲述的是一个在泰坦尼克号沉船中获救的女人的人生经历。黛比还在1969年开创了《黛比·雷诺斯秀》，后因香烟广告问题与NBC闹掰，节目在播出了一季后被终结。七十年代，她转战百老汇获得托尼奖；九十年代，她还因在美剧《威尔与格蕾丝》中的出色表现而获得艾美奖喜剧类剧集最佳客座女演员提名。《保镖》、《天与地》和《烛台背后》等佳作中都能领略到她的风采。
艾迪·菲舍、伊丽莎白·泰勒和黛比·雷诺斯
比起事业上的伟大成就，黛比的私人生活不免令人唏嘘。黛比与男星兼歌手的艾迪·费舍合演了音乐喜剧片《欢乐一箩筐》因戏结缘，婚后生下女儿凯丽·费雪。艾迪和黛比本都是伊丽莎白·泰勒的好朋友，在泰勒的婚礼上，他们分别担任伴郎和伴娘。在泰勒的制作人丈夫迈克尔·陶德刚刚因飞机坠毁而去世后，艾迪第一时间飞到她身边宽慰。当时艾迪正在外地巡演，雷诺斯打电话给泰勒家让她过来陪她，没想到接电话的却是自己的丈夫。之后艾迪与黛比离婚，成为了伊丽莎白的第四任丈夫，一对闺中密友也就此断裂。
黛比·雷诺斯与女儿凯丽·费雪
失败的婚姻，复杂的家庭情况，导致黛比与凯丽·费雪之间的母女关系一直都很不稳定，凯丽13岁时第一次吸食大麻的时候，黛比非但没有阻止，还与女儿一同体验。在吸了多年大麻之后，直到19岁时开始拍摄《星球大战》，凯丽·费雪用上了致幻剂和止痛药，变成了嗑药狂魔。黛比·雷诺斯曾在几年前的一次访谈中提到费雪曾经有将近10年没和她说过一句话。
黛比·雷诺斯最近一次被大众所提起是去年年末，与女儿“莱娅公主”凯丽·费雪在两天之后先后去世，享年84岁。
其他演员
唐纳德·奥康纳
唐纳德·奥康纳凭此片获得当年金球奖最佳男主
影片拍摄期间，剧组人员每天都要工作19个小时。唐纳德·奥康纳称与吉恩·凯利合作十分不悦，形容对方是个“暴君”。因为凯利脾气火爆，在影片开拍后的头几周，奥康纳被凯利的吼叫弄得心惊胆战，惟恐出任何差错。为了拍摄好科兹莫跑上墙翻筋斗的镜头，唐纳德·欧康德可谓筋疲力尽，每天要吸4包烟，在镜头完成之后，过度劳累的他卧床在医院休息了一周。更不幸的是，原始胶片后来意外被毁，敬业的欧康德答应重拍。当从医院回到片场时，所有人都为他鼓掌。最终，他也凭借自己的努力拿下了第10届金球奖音乐喜剧类最佳男主角。
简·哈根
简·哈根凭此片提名当年奥斯卡最佳女配
开拍前，凭借影片《柏油丛林》而成名的她为制片人亚瑟·佛雷朗读《绛帐海堂春》了剧本中朱迪·霍利德这个角色的台词，并将这个无法适应上流社会生活的粗俗情妇展现得淋漓尽致，因此获得了《雨中曲》的演出机会，之后凭借在《雨中曲》的表演获得了第25届最佳女配角金像奖的提名。1953年至1954年，她在颇受欢迎的电视连续片《为爹爹盖房》中也有出色的表演。简·哈根于1977年8月29日死于癌症，终年54岁。
《雨中曲》的幕后趣闻
1、影片开场中的首映典礼放映的影片是《皇家流氓》（The Royal Rascal），实际上这部戏中戏的拍摄场地使用的是《三剑客》的场景所在地，《三剑客》同样是吉恩·凯利主演的影片，只不过将片中的女主角拉娜·特纳换成了简·哈根，但远景镜头仍使用的是拉娜·特纳演绎的版本。
《皇家流氓》首映礼上的剧照
2、戏中戏里的大型歌舞桥段中，原定是有凯利和唐纳德共舞，但后者因为一份电视合约不得不暂时离开剧组，于是摄制组选择了吉恩·凯利和打扮成露易丝·布鲁克斯（默片女星）模样的性感女舞者赛德·查里斯有一段性感撩人的舞戏。当时查理斯正处于怀孕期，身形变胖的她不得不减肥，同时为了这段演出她也不得不学习抽烟。不幸的是，天主教教会和《电影制片法典》（海斯法典）的审查人员对两位演员之间过分肢体接触的戏份产生质疑，因此电影里两人缠绕在一起的戏份被大量删减。好在最后查理斯因为出色的演出获得了《龙国香车》与弗雷德·阿斯泰尔搭档的机会。
3、雨戏是在白天拍摄的，所以必须在上空盖上油布来使场地看上去像黑夜一样，接着还得布好光来呈现出在黑夜中拍摄的效果。因为当时正处于洛杉矶的炎夏，在一个下着雨的黑色大棚内工作对剧组成员来说就如同身处烤箱内一般。
雨戏拍摄过程困难重重
4、要在白天制造雨水的戏份，必须有很大的管道孔，然后需要通过控制阀门来控制水压。令人哭笑不得的是，当时的卡尔弗城正值炎热的夏天，所以在下午四点半或五点太阳开始下山时，卡尔弗城的人会开始浇灌草坪，这就会让剧组失去水压。所以每个下午的四点到五点之间，必须暂停拍摄。片中的“雨中曲”一段用时7天拍摄完成，剧组用了数百加仑的水来维持每天六小时的人工降雨。
5、拍摄雨滴的戏份时必须得背光，若是将光打在雨的前方，雨滴就会完全看不到。为了使雨滴显得更清楚，工作人员在水中加入了牛奶。
加了牛奶的雨滴果然很清晰
6、吉恩非常喜欢道具伞，但它却是件不容易使用的道具。当伞完全打开时，会使他的动作显得有点儿笨拙，所以在电影中道具伞并没有完全打开过几次。
7、由于雨戏的每一个动作都是经过精准走位过的，所以当拍摄吉恩在雨中溅起水花的镜头时，剧组在他踩踏的地方挖了个洞，他必须确定自己刚好跳到那个地方。
8、影片的最后一场戏，当吉恩·凯利告知观众真正的明星是凯西而不是琳娜时，雷诺斯要表演出回眸一笑潸然落泪的场景。这场戏中，为了能哭出来，雷诺斯用沾有洋葱汁液的手揉眼睛，以达到效果。
黛比·雷诺斯的回眸美到令人窒息
9、电影的制作成本是254万美元，其中15万美元用在购置服装上。之后电影的第一轮放映就收益了770万美元，成为当年第十名的卖座片。
10、这部电影在电视上的首播原于1963年的11月23日在NBC电视台，不过由于肯尼迪总统的遇刺，播放时间不得不推迟两周。
他们曾经这样致敬《雨中曲》！
1、《艺术家》
在第84届奥斯卡金像奖颁奖典礼上，黑白默片《艺术家》不出预料地斩获5项大奖。这是自1929年第一届奥斯卡最佳影片《翼》之后，获得最佳影片的第一部默片，也是半个世纪以来唯一获得最佳影片的黑白片。《艺术家》与《雨中曲》一样都是借着电影工业从无声转化到有声阶段，讲述默片明星对“有声”的挣扎。片中男女主角的踢踏舞跳得如行云流水一般，为此两人足足训练了5个月，几乎每天都要练习。而他们练习的地方就是当年吉恩·凯利和黛比·雷诺斯为《雨中曲》而进行排练的摄影棚。影片中，男主角一举手一投足与当年的吉恩·凯利颇为神似。
2、《爱乐之城》
高司令饰演的塞巴斯蒂安和米娅在好莱坞山间散步，塞巴斯蒂安情不自禁地抓住路灯杆跳起舞来，这和吉恩·凯利在《雨中曲》中演唱“Singin’ in the Rain”时所做的动作一模一样，而米娅也与能歌善舞的凯西一样是个怀揣明星梦却在试镜中四处碰壁的女演员。更有趣的是，《爱乐之城》原声带的录音室和《雨中曲》、《绿野仙踪》以及其他很多米高梅电影的录音室是同一间。吉恩凯利与黛比·雷诺斯在片场热舞的画面，与米娅和塞巴斯蒂安在山顶跳踢踏舞的场景类似，两场戏都是以紫色调为背景。《爱乐》开拍前，导演还带着高司令等人去拜访过吉恩·凯利的遗孀，大家一起吃了晚饭。她给剧组的人看了很多件吉恩的私人物品，其中包括用皮封面装订起来的《雨中曲》剧本，翻到经典场景的那一页，看到他在空白处写着：“离开的时候把雨伞递给路过的人。”
高司令与石头姐的《爱乐之城》也是一部歌舞片佳作
4、《这个杀手不太冷》
电影里，娜塔莉·波特曼曾模仿一系列名人让莱昂猜谜，其中就有《雨中曲》中的吉恩·凯利。而莱昂经常去影院看的一部电影就是吉恩·凯利主演的《好天气》。
5、《傻豹》
1982年，在《蒂凡尼的早餐》导演布莱克·爱德华兹执导的《傻豹》（Trail of the Pink Panther）中， 彼得·塞勒斯所饰演的警察总督雅克就在杂货店的场景中演唱了“Singin' in the Rain”。本片是六十年代大火的“粉红豹”系列电影续集，公司原本为此系列撰写了名为“Romance of the Pink Panther”的续集电影。不过由于彼得·塞勒斯的骤然离世，此片被无限搁置。
6、《实习生》
在由《爱很复杂》、《恋爱假期》导演南希·迈耶斯执导，罗伯特·德尼罗和安妮·海瑟薇联袂主演的有关年过七十的鳏夫重返职场的影片《实习生》中，吉恩·凯利为凯西演唱“You Were Meant for Me”的桥段就出现在其中的电脑画面里。
7、《乌云背后的幸福线》
在詹妮弗·劳伦斯的奥斯卡封后之作《乌云背后的幸福线》中，她所饰演的神秘女子就是因为看了《雨中曲》中吉恩·凯利和唐纳德·奥康纳边唱边跳“Moses Supposes”的片段，从而决心去跳舞。
8、在迪士尼工作室举办的电影历程巡展（The Great Movie Ride）中 ，吉恩·凯利的“Singin' in the Rain”被当做开场片段播放，凯利因此特意为里面的动画角色配音。
9、吉恩·凯利在雨水中舞蹈桥段曾被百老汇音乐剧《火腿骑士》（Monty Python's Spamalot）所使用，在经典歌曲“Always Look on the Bright Side of Life”的表演部分，骑士就围绕着黄伞跳着踢踏舞不断旋转。
10、迈克尔·杰克逊曾在私密日记中提到，自己在电影行业的目标是要赶超《雨中曲》的吉恩·凯利以及《甜姐儿》中的费雷德·阿斯泰尔等歌舞片传奇巨星，并希望能成为卓别林、米开朗基罗、迪士尼那样的人，因为他们永远都在追求完美的创新。
