当卢玉莹回想起七八十年代的摄影经历时，看起来十分得意：
“我就像一个配枪的猎人，随时开枪。”
上个世纪的香港是个英雄地、风云地，自带着江湖豪气，那时香港电影火遍亚洲，与美国的好莱坞焦灼对抗了一段时间。
卢玉莹就活动在这个黄金时代的前夜，靠着手里28mm的摄像头，记录了70-80年代还没有红遍天下的香港巨星们。
众多女神在她的摄像机前放下了面具。
如林青霞。
这位绝世美人，已经在别人的作品里出现太多次了，每一面都是风华绝代。卢玉莹自知比不过那些完美形象，她抓拍到了林青霞躲在保姆车里卸妆，完全没有防备的那一刻。
（林青霞 1981s）
都说美人是最难拍的，卢玉莹深知这一点，所以她在摄影的时候，都是直接把摄像头怼到人面前。
这种按照纪实的方法贴着人拍照，得到的结果才最真实，果然从她镜头里出来的美女，也保留着最原始的美。
泳池中如出水芙蓉般的王祖贤，身上自带氤氲的温暖湿气。
（王祖贤 1980s）
曾经在1979年，连港姐前三都没进去的红姑，在照片里还能看出些许青涩，谁又能想到，几年后她成为了80年代的性感女神，被香港人称：“再红能红过钟楚红?”
（钟楚红 1983s）
大家都知道惠英红小的时候在街上乞讨过，后来在红灯区工作，直到现在，仍然在等待着不知何时是归期的初恋情人，如今她60岁了，仍然拍着电影拿影后。
这种人生跨度常人难以想象，但是她当年眼中的固执，早已说明了一切。
（惠英红 1981s）
都说明星在人前面呈现的，多半是完美的假象，可卢玉莹偏偏要记录那些真实的片段， 为此更要费不少心思。
在拍成龙的时候就非常有意思，领到任务之后她一直没机会，因为不想拍套路化的招牌表情，更不想拍他主动摆的动作。
卢玉莹在片场等了一个晚上才来了机会。
成龙在拍某段情节的时候，拍不出感觉，不开心，跑到角落躲了起来，她跟上去摁了快门定格，这跟成龙在台前笑容满面的正面形象形成了对比，这张照片接近了明星最真的那一刻。
（成龙 1981s）
卢玉莹拍了照片之后转身走人，因为要收工了。
她跟这些演员不是很熟，甚至看起来有些“忘恩负义”：“我跟所有人都不熟络 ，我不喜欢跟人熟络，never，我还要写稿、拍摄、冲洗照片，做这么多事情，怎么有时间跟人交际。”
不过这也不重要，因为卢玉莹拍的照片，发在《电影双周刊》的“曝光人物”栏目，热度很高，她在片场给明星拍照，也能给他们带来好处，卢玉莹出入片场也没人拦着，在她的镜头里，能看到平时见不到的东西。
梁家辉坐在剧组凳子上等着拍戏，旁边的宽大戏服与他脸上的妆容，给人带来巨大的冲突感。
（梁家辉 1980s）
年轻时拄着长剑的郑少秋，看起来正在等待开机，可让人意外的是他并不是主角，中间的英文单词“Salon Filmobile”才是。
（郑少秋 1979s）
那时的香港电影，已经逐渐形成类似好莱坞一样产业了，几乎全香港的电影人，都在使用“Salon Filmobile”的设备，这意味着电影是一群人的艺术，明星只是被推到了台前。
而卢玉莹就记录，这些明星背后的现实。
天王刘德华最失意的时候，也许是当年因为不想续约被TVB封杀，无线电台在香港的电视领域一手遮天，被封杀就意味着电视剧这条路几乎是走死了。
对于刚靠着TVB剧《神雕侠侣》火起来的刘德华来说， 这是一个绝境。
正如他坐在窗边，眼下是万丈深渊，此时箭在弦上，究竟是一击必出，还是就此坠落，是一个无法解答的问题。
（刘德华 1983s）
至于结局大家也看到了，后来刘天王靠着王晶的电影，得到了他应有的荣誉。
当年狄龙还是硬汉形象，卢玉莹跟了他好几天，想要揭开这个男人包装下的面纱。
她让狄龙拿起光着上身的硬汉照片到处走，卢玉莹发现他虽然已经结婚了，却没挂结婚照，满屋子都是他自己的照片。
而且就在他的卧室床头，还摆着他的肖像照，墙壁上是眼花缭乱的壁纸。
当卢玉莹拍下这个场景，狄龙的真实模样就此曝光，原来《英雄本色》里的披着黑风衣的大哥，胸膛里满是一腔自恋的少女心。
洪金宝的照片里则很有趣。
桌子上摆着的女性相框是倒立的，旁边的年长女性隐在暗处，在那时的香港影视圈，女性是配角，这是个以男性为主的世界。
卢玉莹打趣儿说：“大哥的身边，有很多女人哦。”
这些照片被记录在杂志上，摄影系列名为“电影人”，既然叫了这名字，自然也包括幕后人员。
当初在“曝光人物”出第一期的时候，第一张图片就是导演许鞍华。
她曾六次获得香港电影金像奖最佳导演，当年在拍摄照片的时候，她正年轻，一个人坐在电车里，跟普通人没什么差别。
（许鞍华 1979s）
很多人都说，导演徐克年轻时长得有些怪异，不过一提起这人，大家最先想的都是，他能把女人拍得美到疯魔的地步。
可那时林青霞、张曼玉、王祖贤等一众女神，还没从他的摄像机里打磨出来，徐老怪还只是徐小怪。
（徐克 1980s）
在这些黑白色的照片里，能看出这些人年轻着，却也满怀希望。
当年号称是香港四大才子之一的倪匡，身材还没有发福，小说作品《蓝血人》、《六指琴魔》当红，正是春风得意。
另类导演鬼才麦嘉，总是跟别人不一样，剃着标志性的光头，身上带着不要命的气质。
拍电影时也差不多，为了一个镜头，他把道具往真实的铁路上扔，差点被抓进警局，借用居民住宅拍戏时，给人家炸掉了整整一层顶楼。
美术指导张叔平，设计出了无数经典的造型，无论是林青霞高耸的发髻，还是张曼玉、王祖贤演《青蛇》时的妆容，换了一个造型师，真就不是那个感觉了。
当年的这些人，都处在香港影坛即将起步的阶段。
没人会预料到在过后的一段时间里会出现“香港新浪潮”，影视的内容越来越多，商业片、写实片都有一席之地，成为香港的标志。
他们当时都带着一股超乎寻常的热情，按卢玉莹的说法是：“癫的，全部都是癫的。”
这些人还在摸索中，后来却不小心引领了一个时代潮流，而且恰巧人们都很喜欢，黄金时代的到来有时看起来就是这么简单。
在80年代后期，因为工作原因，卢玉莹放弃了“曝光人物”栏目，直到今天，这些黑白照片被助手发到了社交网站，才又重见天日，卢玉莹说：万幸还有人记得。
其实她在了解到现在的年轻人想法后有个疑问：“香港电影最辉煌的年代，你们还没出生，为什么你们要怀念那个年代？”
后来又自问自答：“因为现在你们的缺乏，反而更加能燃起心中的那团火。”
也许如此，在那个草莽年代， 一切粗糙生硬，却又带着极致的妖娆，就像美人自街巷交错、鱼龙混杂的九龙城寨走出来抽烟，真实且自在。
人们茶余饭后谈论明星八卦，看他们如何脱去虚假人设，猜测一个真实的人在拥有滔天名声之时，所作的第一反应是什么。
那时香港的娱乐圈，把这些动作放大在所有人眼前。
在影院中人们看到了一袭幕布，那是影片，假的。
在真实世界中，又笼罩着一袭幕布，黄金时代的明星们全都是演员，这是现实，真的。
人生际遇，一朝既变。
穷小子转身成影帝名流，昔日的小乞丐丫头化身美女巨星。
嫁入豪门的失去自由， 可也有人换了一个又一个富豪男友，而且过得还挺滋润。
到现在有人事业如日中天，也有人默默无闻病死在香港街头。
没什么东西会永垂不朽，大家都会变，就连香港的黄金时代本身也消失了。
下一个轮回在哪，谁也看不透，而这也是它的魅力所在。
（本文资料源于天天快报、摄影界 图片源于卢玉莹）
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