不应被低估——叙写情绪人群的优质影片
豆瓣评分7.9，新晋导演黄进用低成本描绘的悲观温情，以平凡的家庭悲剧映射社会大众对情绪病患者的漠视，讲述了一对相互愧疚的父子如何的面对过去的种种。
包揽大奖却票房惨淡
以真实事件改编，横扫当年香港金像的数项大奖；将最佳男配角、最佳女配角、最佳新晋导演一举包揽，甚至后来很多影评人在描述它的时候无不带着遗憾。无缘当年的最佳影片提名，可能真的是当年金像奖最大的遗珠。导演黄进在之后接受采访，对“影片在内地上映4天，票房405万”如何看待的时候回答道：我觉得不一定应该是现在的数字，希望观众能给这部电影更多时间，让它继续沉淀一下。
是啊，这种目前还没有进入到大众关注点的优质影片却被大家边缘化，各大影院的宣传、排片几乎没有，记得在观看这部影片的时候，偌大的影厅只寥寥数人，只剩下低低的叹息声。
患者的世界，是不断行驶的过山车
躁郁症，被称为双相情感障碍，具体表现在既有躁狂发作又有抑郁困扰的精神障碍疾病，与单纯的抑郁相比，双相情感障碍的临床表现更加复杂，自杀风险更大，预后更难。同时也有遗传因素的存在和生物因素与心里社会因素的三重影响。
片中余文乐饰演角色名为阿东，也是一名躁郁症患者，阿东在一次帮失禁的母亲清洗身子的时候；情绪爆发，错手将母亲杀死，被判进入精神病院。
（母亲也属于精神或心理不正常的人，情绪变化多样，因此阿东可能也携带了相关的遗传疾病基因）
躁郁症最主要的治疗方法是药物干预，并辅以适当的心理疏导。
阿东的主治医师和康复护士也一直在他情况好转后叮嘱他按时吃药，出院后的阿东并没有服用药物，病情症状存在着复发的迹象，药物之外，更多需要的是社会支持，片中曾志伟扮演的父亲黄大海是阿东最坚强的后盾，在认识到早年对家庭与儿子的漠不关怀，在回归家庭后，即使面对已经陌生的儿子，也愿意同医生请教、参加情绪症家属交流会、了解相关书籍，也在外人抵制阿东的时候义无反顾的保护着自己的儿子。弥补之前对阿东的感情。
人生艰难，悲情父子守望相伴
出院后的阿东住在当司机的爸爸的板间房，影片中整体对房间的色调冠以深蓝色，突出平淡凄惨的情景，进一步烘托父子间那种微妙的相处环境，黄大海为了弥补当年对家庭的缺失，试图关心儿子，但阿东并不领情，他内心依旧对当年黄大海抛弃家庭耿耿于怀。重新进入社会的阿东，遭到身边人的歧视，但也在尽力地平复自己，其中影片还描述到与其进展到订婚的女友，但当他找到她的时候，却已经是另一番景象。并且片中阿东还有一个亲弟弟，很早地去了美国，与原生家庭的一切乱七八糟进行了冷酷无情地彻底割舍，当黄大海走投无路与其通话时，他却只说，钱多少、没问题，但我不会回去，这样的一个家庭构成，极大的烘托出这一家人的艰难。
影片中最后父子能够彻底地打开心扉，是在阿东几乎被所有人孤立的时候，在天台上黄大海面对邻居的威胁；丝毫没有妥协，就像阿东一样；不管母亲情绪多么的不稳定，也没有将其送到敬老院生活，黄大海亦如此，好似选择与阿东退出了整个世界，在这样的被其他人误会中，父子无声地相拥在一起，不仅是对过去的冰释前嫌，也是体现父子温情的最好诠释，黄大海选择背离一切，只愿跟被世人视为怪物的儿子站在一起。
潺潺流淌的河边，并排而坐的父子，神色泰然，对抗这漠然的世界。
电影多以闪回的手法，剧情环环相扣，虽然小众，但却真实动人，各种人物间的矛盾也在渐渐升级，将人物和故事刻画得淋漓尽致，城市生活中各种无形的压力，压得我们喘不过气，我们不断地去界定各种人与事物，与主流相驳的事物，就被群起攻之，其实到底是阿东病了，还是其他人疯了，是阿东的问题还是当下社会的问题，值得深思。
“一念不觉而有无明”，一念不觉，妄见生起，无明乃生。念念偏差，念念执着，
念念相续，一念而万念。
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