刚刚过去的国庆节假期，沈城的相声圈儿可谓风生水起，而牢牢占据C位的无疑是不卖车子、不卖房子、不卖包子，只卖乐子的嘻哈包袱铺。众所周知，东北人天生自带幽默细胞，演员在沈阳演出，包袱特响才能站住脚，因此，相声、脱口秀甚至二人转在沈阳罕见剧场。然而，嘻哈包袱铺却逆流而上，除了北京，首选在沈阳开园，而且两个剧场同时落地，这与嘻哈包袱铺班主高晓攀一再追求原创、艺术、观众喜欢是检验好作品的唯一金标准等理念是分不开的。近日，在位于和平区老北市的嘻哈包袱铺北市剧场，高晓攀接受了沈阳晚报、沈报全媒体记者的独家专访，分享了对于相声艺术的传承和发展，以及选择在沈阳开设分店背后的想法。
谈选址
进军沈阳市场像是回家了
嘻哈包袱铺是国内以创作优质喜剧内容著称的相声团体，弘扬中国传统相声文化的同时兼顾发展曲艺、话剧等多个艺术种类的演出，深受80后观众喜爱。嘻哈包袱铺成立13年来，除了在国内百余个城市巡回演出，还多次前往美国、加拿大、澳大利亚、马来西亚、新加坡等，名声享誉海内外。
据了解，此次嘻哈包袱铺在沈连落两子，分别占据了沈北新区吾悦广场及和平区老北市两大网红打卡地，这也是嘻哈包袱铺继北京五棵松、方庄、合生汇三家小剧场后，首次在外埠开园。对此，高晓攀坦言，以前自己多次来沈阳演出，多次登上辽台春晚的舞台，还曾参与过辽台综艺节目《笑料炖包袱》的录制。“沈阳人不欺生，很多优秀的演员，包括相声、二人转、小品演员，以及优秀的喜剧导演、编剧还教会了我很多东西，与我成为了非常要好的朋友。为此，我来沈阳开园的感觉像是回家了。”
值得一提的是，嘻哈包袱铺北市剧场所处的老北市地区，曾经是相声表演艺术家金炳昶的居住地。对此，高晓攀表示，东北相声旗帜鲜明，杨建华、金炳昶两位大师是东北相声的代表性人物，沈阳曲艺团还先后走出巩汉林、范伟等艺术名家。“现在杨建华先生的作品我都如数家珍，非常喜爱，可以说我对东北相声是从骨子里的喜爱。”
谈节目
上过北京剧场才能上沈阳剧场
众所周知，小剧场的演出是相声的根本所在，没有经历过小园子打磨的演员无法真正做到对于传统文化的传承。出生于1985年的高晓攀，不仅参加过央视春晚，还参加过包括央视、各地方卫视等在内的多个平台多档综艺、影视剧的录制拍摄，并跨界发行了多首国风单曲，深受粉丝及观众的喜爱。近年来，高晓攀一直十分低调，甚至鲜少在相声演出中露面，为此一度引发了大众的猜想。此次扩张旗下小剧场，证明了他此前的低调行事其实是在韬光养晦，力求相声创新与发展的他，深耕小剧场的同时也展现出对这门艺术的追求、热爱与执着。
如果说，作为关东曲艺繁兴之地，老北市承载的京剧唐派艺术、奉天落子、评剧“韩、花、筱”三大流派艺术、东北大鼓、北市摔跤等国家省市非物质文化遗产项目，为嘻哈包袱铺老北市分店的发展集聚了强大势能，那么选择在全新的沈北吾悦广场开园，也看得出高晓攀尽心尽力传承和发展相声艺术的良苦用心。“相声不仅需要老观众，也需要年轻观众。”在高晓攀看来，沈北吾悦广场紧邻沈北大学城，这里年轻人众多，嘻哈包袱铺分剧场落户在此，旨在获取更多年轻人的关注和认可。高晓攀透露，为把握好嘻哈包袱铺沈阳分剧场的演出质量，所有演员和节目必须上过北京剧场。
谈原创
严谨叫艺术 松懈叫玩意儿
高晓攀颜值在线，这也是很多人喜欢他的一个原因。对此，高晓攀直言：“颜值是爹妈给的，改变不了，我更不介意。无论才艺还是颜值，我希望观众都喜欢，因为只有喜欢，才会去了解，才会去了解你背后的东西。”
“严谨叫艺术，松懈叫玩意儿。”高晓攀说，做艺术必须实事求是，好就是好，不好就是不好。高晓攀也深知沈阳观众很挑剔，他认为，要想征服观众，必须要原创。“原创不容易，可能我自己原创一段相声，觉得很好，但观众不喜欢，那就不是好作品。但是，没有达到预期的效果，我们就放弃吗？也不能。今天演不好，没关系，明天再改再演，只有一次次去演，才能演好，才能出好作品。”
当下，很多人靠抄袭成名，甚至成了所谓的“大师”。“我把抖音、快手的段子都演一遍，也许所有人都乐了，但这不是艺术。”在高晓攀心中，钱压奴辈手，艺压当行人，观众是很聪明的。“我们是做艺术的，来了剧场不是靠哄你开心，是靠本事赢得尊重。过去说相声的艺人，打钱时拿碗的姿势不是拖着碗，而是用手指夹着碗边去打钱，这是以艺换钱，不是讨钱。”
高晓攀介绍，嘻哈包袱铺一年要出120段原创作品，正是因为坚持原创，才让嘻哈包袱铺走过了13个春秋。13年前，北京有50多家相声园子，现在只剩德云社和嘻哈包袱铺。“只有坚持原创，不断努力去赢得观众的认可，才能生存并长远发展。”高晓攀说。
沈阳晚报、沈报全媒体主任记者 王彩丽
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