最近十几年，我们在大银幕上看到的好莱坞“大片”似乎越来越多，而越来越多的“大片”习惯于展现大场面和炫酷的特效。
在这些“大片”所展现的视觉冲击下，我们却越来越难以看到大格局。
但，诺兰是个例外。
无论塑造更立体的银幕人物、还是展现巧妙的剧作解构，抑或是堪称奇观的视觉景象，诺兰的商业大片都能将艺术和商业精准地黄金分割。
当他把这些烙印刻在《星际穿越》上时，也就造就了《星际穿越》的“例外”。
一.在宇宙面前收起你的狂妄2015年，第87届奥斯卡，大热的《星际穿越》仅仅获得五项“无关痛痒”的技术类提名，最终，它只拿下“最佳视觉效果”一项。
《星际穿越》的视觉效果当然无以伦比，走进影片，你能看到深邃的宇宙以及置身其中的星系大海和山脉；你能用视觉近距离感知神秘的黑洞、它的炫灿外观和动荡深处；那二维、三维、五维空间能冲击你脑袋认知。
仅是这些，它就比大多数主打大场面、特效的“大片”要壮观得多。
但《星际穿越》的这些“大场面”，绝不仅仅带来视觉冲击，它透过人的视眼膜直达心灵：宇宙如此浩瀚、人类如此渺小，敬畏之心如然而生。
为了表达这种敬畏，诺兰请来了基普·索恩作为影片的科学顾问。
基普·索恩
早在1983年，当卡尔·萨根创作《接触》时，索恩便用虫洞的建议为小说解决可行方案，后来，小说被拍成了《超时空接触》。
《星际穿越》的故事依赖于空间性和时间性，索恩关于两个点之间超越四维时空的连接-虫洞成了影片解决空间性的基础方案，而时间的膨胀性，索恩则提出黑洞概念-一个极大的、接近光速旋转的黑洞。
概念有了，但如何将这些科学和“假设”用视效的形式呈现出来？
诺兰的特效团队“双重否定”先从虫洞着手，通过索恩给出的公式写出了渲染软件，最终通过软件，制作了符合物理规律的“真实”的虫洞。
光在黑洞中被扭曲的示意图
虫洞的“实现”让“双重否定”得以进一步制作黑洞，因为涉及有别于以往的“光线沿直线传播”完全不一样的物理规律，以及引力透镜等复杂的计算，特效团队再重新写了一个全新的渲染器。
通过团队与计算机长达一年的工作，《星际穿越》制作出了有史以来最准确的黑洞面貌模型-这是电影团队，而不是某太空实验室！
“双重否定”根据索恩公式制作出的黑洞模型
黑洞模型的制作成功，让诺兰有了《星际穿越》整部影片核心的外在表现形式，索恩则通过参与影片制作得到科学发现以及通过影片普及科学知识。
《星际穿越》展示的黑洞-卡冈图雅
2017年10月，索恩作为探测到引力波的三名主要成员之一，获得了诺贝尔物理学奖。
得奖消息公布后，很多影迷欢呼：《星际穿越》的索恩。
2019年4月10日21点整，“事件视界望远镜”（EHT)项目在全球六地同步召开发布会，正式公布了人类首张黑洞照片
EHT公布的黑洞照片
创造EHT图像的小组领导人Kazunori Akiyama表示：《星际穿越》里的图像与真实的黑洞相差无几。
《星际穿越》通过对科学敬畏的方式去表达宇宙的“大场面”，本质上，那是对自然和宇宙的敬畏，因此，它的大场面是为了表达大格局：
以仰望的姿态，在宇宙面前收起人类的狂妄，去思考地球千万光年外的谜题。
二. 宇宙，是《星际穿越》表达人类浪漫的终极场所对《星际穿越》来说，宏大叙事中的硬的科学是底质，在空间和时间上最后都升华了：爱。
“幽灵”是影片中真实存在，而又贯穿头尾的“关键人物”，由质疑到发现“幽灵”就是自己，《星际穿越》用主角库珀认识的转换，告诉我们：爱是一种力量，强大到可以穿越不同维度。
而科学，通过父女的爱得到传递。
科学是理性的，爱却未必。
但在宇宙探索中，库珀却用理性的科学做出了去曼恩博士所在的星球的错误决定，而出于爱的本能做出决定的布兰德，反而比库珀更可能找到出路。
《星际穿越》告诉我们，理性的科学与偏向感性的爱，或许是相呼应的。
当库珀在太空中看着自己孩子的影像，在逝去的23年中，他们渐渐长大成年，儿子有了家庭有了孩子，库珀想在时间的洪流中留住时间，却又无能无力抓住那逝去的一分一秒。
女儿对他说：嗨，爸爸，你这个混蛋，但是今天是我的生日，这是一个特别的生日，因为离开的时候告诉我，等你回来的时候我们就是一样的年龄了，今天我就到了你离开的年龄，所以现在就是你该回来的时候了。
库珀终于回去，见到自己的女儿，但时间错位，女儿已经老去。
年轻的库珀握着老去的女儿的手，对她说：我就是你的幽灵。
这一刻，《星际穿越》用最硬的科学，衬托出最柔软的爱。
科学与爱，在悬于宇宙两极后，终于殊路同归。
结尾诺兰在《星际穿越》中，对科学小心翼翼，成就了影片叹为观止的画面，却也用宇宙最深邃的星空，去表达人类的深情。
这是诺兰“例外”的原因，也是《星际穿越》这部大片有别于其它“大片”的大格局。
