lelong画廊展讯（展讯吕山川）

lelong画廊展讯（展讯吕山川）(1)

＂迷惑＂——吕山川展览

开幕酒会:2018年11月29日星期四, 下午6时至8时

展览日期:2018年11月29日 ─ 12月31日

地址:香港上环荷李活道248号

艺术家将会出席开幕式

李安姿当代空间荣幸呈献中国艺术家吕山川在香港的第三次个人展览“迷惑”。此次展览将展出吕山川最新创作两个系列的油画作品。

花是一种有机生命力的象征，也是蕴含无穷变化和寓意的图式；而骷髅则带有相反的含义，在艺术史和当今流行文化图像中常常与花朵搭配出现。吕山川将绘画的观念性赋予花的母题，然而往常轻盈飘摇的花朵在画中却幻化成一般画布无法承载的重量，在这史诗般厚重的花朵景观的表象之下，隐藏着暴力的种子，其内在的能量仿佛时刻要从画面喷涌而出；花与骷髅的组合在关照艺术史经典的同时，也延续了艺术家一直以来对图像和景观社会学层面上的质询，描绘了资本景观深处的糜烂与裂痕，显露出盛世欢腾背后的人文忧思。

迷惑

文：高远（中央美术学院艺术史博士、清华大学美术学院艺术史博士后）

花是一种有机生命力的象征，也是蕴含无穷变化和寓意的图式；而骷髅则带有相反的含义，在艺术史和当今流行文化图像中常常与花朵搭配出现。从尼德兰文艺复兴后期出现的虚空寓意画（Vanitas）中象征着生命短暂与时间流逝的花束与骷髅静物，到19世纪象征主义画家奥迪隆·雷东（OdilonRedon）笔下鲜艳怪诞的花瓶静物，以及他如梦境般的玫瑰和头骨共生图式所孕育的“圣安东尼诱惑”（The Temptation of Saint Anthony）的意象，花和骷髅都作为一种富含寓意的表象而存在。而吕山川的新系列作品中花的意象，将这种表象的肌理赋予最大的表现力，并唤醒油彩自身的生命力。吕山川笔下花的形态于厚重的表象之下若隐若现，被表现的形象与颜料表面构成了视觉注视的双重存在，这种双重性是现代主义视觉的关键模式。绘画表面与绘画图像之间产生了一种张力，这种张力即构成了绘画观念性的开端。吕山川将绘画的观念性赋予花的母题，然而往常轻盈飘摇的花朵在画中却幻化成一般画布无法承载的重量，在这史诗般厚重的花朵景观的表象之下，隐藏着暴力的种子，其内在的能量仿佛时刻要从画面喷涌而出；此次展出的作品还包括吕山川创作的骷髅系列作品，花与骷髅的组合在关照艺术史经典的同时，也延续了艺术家一直以来对图像和景观社会学层面上的质询，描绘了资本景观深处的糜烂与裂痕，显露出盛世欢腾背后的人文忧思。

关于艺术家

lelong画廊展讯（展讯吕山川）(2)

吕山川，1969年出生于中国福建。1992年毕业于福建师范大学美术系，1997年完成中央美术学院油画系研修课程，在1992至2009年于福建师范大学任教。2005年获得中德文化交流奬学金赴德学习交流，现于北京生活和工作。他曾在欧美、中国、日本及东南亚举办个展和群展，过往重要展览包括: 「地标――测绘中国当代艺术」 (北京 2017)、「江山如此多娇」 (香港, 2017)、「景观」 (香港, 2016) 、「CHINA 8 ― 中国当代艺术展」(德国, 2015)、「年代书写: 中国当代艺术邀请展/第一回」(温州年代美术馆,2015)、「未知的状态」(北京, 2015)、「事件2008― 与中国同在」(今日美术馆, 北京,2014)、「第九届佛罗伦萨双年展 ― 伦理作为艺术的DNA」(意大利,2013)、「在当代 ― 首届中国油画双年展」(北京, 2012)、「第八届上海双年展」(上海, 2010) 等等。他的作品亦被中国美术馆、上海美术馆、成都当代美术馆、台湾京桂艺术基金会和其他公共机构收藏。

部分展览作品

lelong画廊展讯（展讯吕山川）(3)