我国土地幅员辽阔，大好河山风景如画。有人选择行万里路，看沿途景观，拍照记载；有人选择用笔下的功夫，融合自然与文化，创造一片天地。许成成就是一位爱好中国风创作的插画师，近日，他结合古诗词和中国四处山川美景，以“东、西、南、北”为题，创作了四副画，反响热烈。
这四副画意蕴深厚。作者首先将东、西、南、北四个方位，对应上了四首古诗：“潮平两岸阔，风正一帆悬”、“大漠孤烟直，长河落日圆”、“人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开”、“北国风光、千里冰封、万里雪飘”诗词气势恢宏，让人读来就感受到祖国地貌辽阔。同时，作者将中国古代传说中镇守方位的四大神兽，分别对应其中。东方青龙表万物生，西方白虎对照边塞诗词；南朱雀灵动轻盈；北玄武则印证北方飘雪风光。最终结合沙漠日落、北方风雪、江海航船和山林桃花，现实景色与传说神兽表现于同一画面中，带来震撼而又梦幻的诗画中国系列插画。
不过，虽然内容蕴含传统文化，风格也带有中国水墨意境，但在作者的创作故事影片中可以发现，这份古色古香的画作是借由平板产品，华为MatePad Pro中的Huion Sketch应用创作的。他在采访中也说到，希望我们的传统美，以现代科技的方式展现出来。
华为MatePad Pro与华为第二代M-Pencil手写笔，为众多专业画师、内容创作者提供了全新的手绘形式。平板大屏且便携的特性，让创作不局限于时间、位置，出门在外有灵感，随时可以坐在角落执笔。智慧产品的处理能力，让创作者的试错成本降低，无限次的撤回、重写，让他们可以大胆尝试不同色彩、落笔位置、全新风格等等。
平板不难得，难得的是华为MatePad Pro的专业程度。无论是绘图，还是修图、视频剪辑，这类艺术创作对于色彩的追求是极致的，同色系内一点点色彩差异，都可能让画面的精致度打折扣。华为MatePad Pro拥有一块12.6英寸OLED大屏，支持DCI-P3电影级色域，色准达到∆E<0.5的专业显示器级表现。所以，作者通过屏幕看到更细腻的色彩呈现，也就有助于更好的调用色彩，为作品加分。
平板绘图与传统方式还有一大差别，就是笔。传统手绘，笔尖在何处，笔迹就在何处显现。平板绘图，需要手写笔将信号传输给平板，再经过信息处理，显示出笔尖路径。这里的延时不仅影响绘画体验，更影响绘图效果。为解决相关问题，华为第二代M-Pencil手写笔持续优化，达到9ms最低延时，在人体感知层面，已达到了笔迹同步反馈、精准还原手绘的程度。包括笔尖压感也很灵敏，仔细观察，可以看出由于手部用力差异形成的“两端细中间粗”的线条。
华为MatePad Pro还有丰富的绘画软件生态。以视频中展现的Huion Sketch为例，色轮中不同色系、不同明暗度的色彩选择，还有水彩、钢笔等各式笔刷绘制不同笔迹，达成不同的画作风格。华为也开放了Pencil Engine手写能力套件，丰富手绘体验。这些功能操作简便，是纸面绘画无法达成的。
创作视频中，作者还提到了画者会将平板连接至电脑，获得更舒适的绘画体验。这也仰赖于华为MatePad Pro搭载的HarmonyOS 2支持的多屏协同能力。通过超级终端的连接，平板与电脑、手机等设备达成连接，屏幕画面与设备内信息可以做到无缝共享，真正达成优势结合。视频中，即为多屏协同的镜像模式，电脑大屏便于观察画面，高视角放松颈部，平板作为手绘板，借助第二代M-Pencil手写笔达成更精准的绘图操作。
从本次诗画中国系列插画能感受到，华为MatePad Pro和华为第二代M-Pencil手写笔能够很好的完成专业创作者的高质量作品，充分满足他们对于画作的追求。在整体色彩、氛围的塑造上，以及细节的呈现上，都不输传统纸面手绘和手绘板，甚至在便携性和交互层面更胜一筹。
“用科技产品去表现传统文化，是属于我们这个时代的特色。每一代人有每一代人的责任，让自己的方式去描绘去传承，去延续传统文化的生命力，这种科技魅力与文化相结合，赋予了未来艺术创作很多的可能性。也让我们从另一个角度，在诗情画意中看到中国。”强大的产品力与丰富的绘画软件生态，让更多内容创作者选择华为MatePad Pro，也是华为MatePad Pro为大家提供了更多下笔的信心与突破的勇气。一场双赢的创作，正是如此。
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