北京日报客户端 | 记者 高倩
千年前，中国古人便将演奏的音色与自然相联，万物和谐共存的哲学观念源远流长。不久前，著名古筝演奏家袁莎的个人专辑《出水莲》面世，这是环球音乐（中国）今年发行的首张中国传统音乐专辑，它在居庸关前、大自然中录制，以古筝诠释天人合一的超然感悟。日前，袁莎现身中山公园音乐堂，分享了专辑的制作故事与聆听亮点。
专辑《出水莲》以名曲《平湖秋月》开篇，湖光山色如在眼前。整张专辑收录了中国传统音乐经典曲目、改编曲目、近当代作品与即兴创作共12首，几乎都由袁莎本人根据广东音乐、昆曲、浙江越剧、陕西秦腔、扬州清曲等不同历史时期的中国传统音乐改编而来。乐曲以古筝为主线，融入了笛、箫等传统乐器以及竖琴、吉他等西洋乐器的和声与音色，在古曲悠长深邃的诗意中丰富了音乐的色彩感。
博采众长、融合吸收，是袁莎多年来找到的一条推广中国文化的可行之路。2017年，在美国巡讲时，她邀请茱莉亚音乐学院的小提琴、大提琴演奏家一同合作《春江花月夜》，巧妙融入德沃夏克《第九交响曲》著名的第二乐章主题“思故乡”，许多美国观众听得潸然泪下。
改编创新的精神在专辑《出水莲》中继续闪烁，以先行曲《长相思》为例，袁莎在改编中引入了古典吉他，高超的演奏技法把古人诗歌中的思念表现得真挚且悠远；主打曲《出水莲》加入竖琴，东西方音乐诗性而深情地对话，极致的“惆怅感”在简约深情的旋律中百转千回，“既彰显了古筝艺术的敦厚与诗意，又是中国文化审美的典型代表”。此外，专辑中收录的袁莎即兴创作也能为听众带来不少惊喜，《空谷幽兰》《秋山听禅》等作品宁静平和，是袁莎心中“天人和谐”境界的流露。
专辑《出水莲》把这种“和谐”之美做得相当纯粹，著名录音师李大康在居庸关前的自然环境中完成录制，堪称整张专辑最突出的亮点之一。“在实际录音过程中，困难超出想象。”袁莎回忆，为了规避空中航班的噪音、乡村家禽小狗的啼吠，录音时段一改再改，最后挪到了凌晨两点之后，在此期间，袁莎还需要“忍受”演奏时一次次的打断，“为了还原真实的自然环境，我们最终还是把鱼跃入水的声音收了进来。”听众们可以在《出水莲》中找到这灵动的“咕咚”一声，“效果与合成的音效完全不同。”
“‘自然’作为传统审美理想，是中国音乐的最高品位，古筝是中国文化的载体。”袁莎说。近年来，她频频在重大活动中演奏古筝，无比清晰且真实地感受到，“音乐是世界的桥梁。能借此表现中国文化的精神气质、传递爱与美好，是音乐艺术的最终意义与价值。”
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