现场参观过秦始皇兵马俑的朋友们，除了对地下那军容雄壮而栩栩如生的大秦军队印象深刻外，博物馆内部接踵摩肩的参观游客之多，也足以让人难以忘怀。
毕竟世界第八大奇迹，国宝中的国宝，能吸引全世界如此多的参观游客，兵马俑的魅力可见一斑。
然而这仅仅是秦始皇陵门口的守墓陶俑。
1.5公里外步行就能到达的秦始皇陵，依旧沉睡在骊山中。
那么，秦始皇陵内部究竟是什么模样？和氏璧和九鼎真的放在里面吗？
鉴于现有技术没法保证发掘过程中文物不受损伤，这个未解之谜揭晓谜底恐怕还是遥遥无期。
但在史书里，我们依旧可以找到有关秦始皇陵内部的细致描述。
司马迁笔下，登基后的始皇帝发动七十万壮丁开凿骊山，以铜作为棺材的底座，搭建出一个华美的地下宫殿，各种奇珍异宝堆满了地宫。在棺材之上，有人造的日月星辰，与天遥遥相对的，则是靠机械力量循环出一个水银做的江河湖海，任何不速之客都将被机关弩箭所射杀，为了防止秘密泄露，连最后营造这些奇观的工匠，也都被困死在陵墓里。
那么，问题来了，司马迁依旧什么在百年后有鼻子有眼的描绘出皇陵内部的？是不是有侥幸逃出的工匠留下了记载？这些我们不得而知，因此不能判断司马迁正确与否。
唯一一件秦朝盾牌，当时应为金色，可遐想其军容威武壮丽。
但是，他所描述的这个皇陵，肯定也不会是自己瞎想的，必然有他那个时代陵墓的影子。实际上，在他的笔下已经出现了中国墓葬的两种基本空间和装饰模式。按照著名艺术史学者巫鸿的理解，那个上有天文、下有江河湖海的空间，实际上正是墓葬艺术的“微观宇宙”模式，也就是说，长久以来，传承千年的中国墓葬艺术始终有通过一系列具有象征意义的装饰，来将墓室转化为不同时期古人印象里的日月星辰，也就是表达出一个宇宙观来。
秦始皇陵博物馆
而堆满秦始皇陵墓的奇珍异宝，和陵墓外更具知名度的秦始皇陵兵马俑，实际上是将秦始皇将生前的财富、仆人大臣、和宫殿通通转移到地下空间，以此来为他营造一个死后的住所，也就是墓葬中“理想家园”的模式。“微观宇宙”和“理想家园”这两种模式并不冲突，即可以独立存在，也时常融合在一起，毕竟人的家园总是生活在宇宙之中。而死者的灵魂也通过居住在这样的空间里，实现了生者的生死观和对世界的理解。
再将思维进一步扩展，辽阔的中华大地上，地面上的世界，恐怕我们只认识到了一小部分。
无论是霓虹绚烂的现代都市，还是风卷黄沙的大漠古城，必然还有数不尽的地下世界层层叠叠，被黑暗与沉寂笼罩。点燃火把，我们一步步走过堆满灰尘的墓道，精美的唐三彩宫女与壁画上的佛陀面对面沉默千年，墓室四角的神兽依旧在守护着沉睡的主人，被设置为主人生前模样的饭桌上，还摆着大大小小的锅碗瓢盆。
直到有一天，一束灯光穿破帷幕，它们在未来或许能重见天日，但更多的，恐怕将永远的埋藏在地下，而这也不失它们当初被创造出的本意。
事实上，像我刚刚对墓室的叙述各位可能反而更加的熟悉，因为这些年火爆的盗墓小说，几乎讲遍了跟古墓有关的故事，大小鉴宝节目层出不穷，像明器这些原本文博行业的专业词，如今已经是人人知晓。
但他们应该没有讲过，为啥只有中国盗墓小说如此火爆呢？这个问题再扩大一点，实质的问题是，为什么只有中国人维持了上千年的墓葬传统，耗费大量人力物力来为逝者营造一个地下宫殿呢？
如果像西方人那样，棺椁直接摆在教堂边的室外墓园，或者像金字塔那样，曾经辉煌但早早的就断绝了厚葬跟修建陵墓的文化传统，是一定不会大量的产生盗墓小说这种体裁的。
自然的，与中国人这样长久而辉煌的墓葬艺术传统相伴的是，同样长久的，对这个充满奇珍异宝却与死亡相伴的世界的幻想。
比如说司马迁笔下的描述。
而盗墓小说也并不是新近的发明，它实质上可以认为是古代志怪小说传统的延续。
我们以一个常见的古代志怪故事开始，在唐朝，有一个叫做崔炜的年轻官员，一次出行，却意外掉到了一个洞穴里，结果发现，这个洞穴竟然有数十里之长，他摸索着前行，栩栩如生的华丽壁画令他目不暇接，阴森的墓道中只有他的脚步回荡，直至一个石门面前，他壮着胆子推开门，死亡的阴郁被瞬间冲散，一个金碧辉煌的仙境迎面而出，宫殿里香气迷绕，摆着数不尽的金银财宝，崔炜以为自己走回了人间。
金缕玉衣
随后，四个前朝服装的妙龄女子前来迎接他，她们表示，这个地下宫殿的皇帝并不在家,并让崔炜颂为她们弹奏一曲古琴，结果，当崔炜的《胡笳》奏毕，为她们介绍这是汉朝所做乐曲时，她们却高兴地表示这确实是新曲子。崔炜自然明白了眼前皆是古人的灵魂,最终，在仙人的帮助下，崔炜回到家中，发现自己访问的竟然是南越国王赵佗之墓。而巧合的是，现实里随着赵佗的孙子，也就是第二代南越王墓在广州被发掘，而崔炜所见之物竟然被考古发掘一一对应，从殉葬的嫔妃到四位宫女，长长的墓道，和金碧辉煌由、象牙、青铜、玻璃堆砌而成的墓室。
这样的故事在中国文学史上数不胜数，显然，大家现在所熟知的盗墓小说，其实是古代志怪小说传统的延续，而这一传统只能建立在，人们普遍把坟墓当做一个庞大而丰富的地下空间的前提下。
曹魏贵族墓道
实际上，古人想象中的地下宫殿、迷宫，是真实存在的，以公元前123年埋葬的一位梁国太后的墓葬为例（保安山二号墓），仅仅是墓道就长达210米，36个墓室分为东宫、西宫、东车、西车，这根本就是将生前的宫殿复制到了地下世界。因此，志怪小说这一传统离不开活人对地下空间的幻想，而这种幻想也脱离不了地下墓穴的实际结构。因此这一文学传统只会在中国诞生，事死如生的观念，将墓葬布置为灵魂的理想家园传统，也使得人们对死后灵魂依旧在墓葬里生活的想象深信不疑。
保安山一号墓
保安山一号墓平面图与侧视图
那么，如此庞大的墓葬空间是怎样发展出来的？
几千年的漫长历史，可以说它们被费尽心思的创造出来，是为了不让活人观看和使用的。
按照古人的理解，埋葬的“葬”，实际上是“藏”，也就是将逝者和随葬品永远的“藏”于人的视线之外，因此，墓室的空间被转换为灵魂居住的彼岸世界。
这一传统，至少从公元前4000年的新石器时代持续至20世纪初，世界上还没有那一个民族，能在如此漫长的历史中对墓葬文化如此的痴迷，以致在艺术史学者看来，墓葬艺术实为“中国艺术中最为漫长和持久的一个艺术传统”。
为什么墓葬艺术在中国具有如此顽强的生命力？相较西方，中国墓葬又有那些特点？
十三陵地面建筑
按照传统，中国墓葬总是有地上和地下两个部分，上面称为墓，下称为葬，这两个部分在空间上并不是连续的，不是像埃及金字塔那样建筑与陵墓合为一体的，而是往往在地面上有一个象征性的空间供子孙祭拜，比如说一个安放神位、墓碑的建筑，如果是诸侯皇帝，建筑外还会有神道、守陵的雕塑，这些在各大以陵墓为主的博物馆都可以见到，历朝皇帝都将自己的祖坟作为头等大事严加保管。
基督教传统下的墓园
而地下部分，也就是逝者所在的地下玄宫则是完全封闭起来，拒绝外人观看的，这与西方很多国家棺材放在一个坟墓区域，不忌讳看也并不封闭截然相反。
这个地上与地下合二为一的整体空间，实际上都是体现了当时中国人对生前和死后两个世界的种种思考与表达, 大到风水层面的选址、地上的建筑形态，小到墓道的一个雕塑、墙壁上的绘画。墓葬的各个部分如设计、装饰、随葬品之间的都是由自己潜在的逻辑，能够为我们揭示不同时期古人墓葬所代表的宗教、伦理、生死观念。
因此，中国墓葬这个死者世界之所以千年以来经久不不衰，只能是生者的观念和文化所导致的，最典型的就是佛教信仰在墓葬空间中的出现和对地狱的塑造，与日本佛教传入后停止建造大型墓葬的历史截然相反，中国墓葬艺术反倒将佛教文化吸收，无论是哪种思想或信仰成为国教，皇帝们始终没有丧失对皇陵的狂热。
明孝陵神道
墓葬艺术之所以在中国具有如此顽强的生命力，原因之一就在于，祖先崇拜和孝道文化始终在古人的生活中占据了核心位置，在这个基础之上，所有外来文化都被吸收并付诸实践，进而为死后的黄泉世界创造了一个变化无穷的墓葬文化。
所以，辉煌的秦始皇陵，诸多与墓葬有关的国宝，无数深埋在地下不见天日的宫殿，乃至今日盗墓小说的出现，实际上是中国传统文化里事死如生、儒家的忠孝、道家的修仙等看似缥缈的思想所带来的必然产物。
古墓博物馆
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