李连杰由于拍电影曾多次到香港，途经深圳时，被特区当时那热火朝天的建设所激动，所感染，决心离开繁荣的首都，参加南国边陲新城开拓者的行列，用汗水和智慧开拓新的事业。
场面话是这么说，其实主要原因在北京体委体制内，即使贵为《少林寺》男一号，片酬依旧是每天1块钱。
但一同合作的香港演员，就算演尸体，跑龙套，一天下来也能拿到几十块片酬。另外《少林寺》上映后，在香港狂揽1600万港币票房，在内地更是以1毛钱的票价，创下1.6亿的票房纪录。
在这么大的成绩面前，肯定有一点觉得不甘心，不平衡。
经过一番曲折之后，于一九八四年国庆节前夕，李连杰终于如愿以偿，调到深圳市体委工作。
为了发展特区的武术事业，增进特区人民的健康，促进中外武坛艺术交流，李连杰又与《少林小子》医务监督、原北京体育学院负责人李永昌、中央新闻记录电影制片厂编辑霍凤岗等同志筹办了一个三十多人的”中华武术国际发展公司“，李连杰出任董事长，翟凤岗任总经理，李永昌为经理。
中华武术国际发展公司已由深圳市政府下文批准，下属的”中华武术医疗研究所“也在市卫生局注册备案，市工商行政管理局已发给营业执照，且已开张营业四个多月了、武术出版、武术影视、武术旅游、武术交流。
很多人说，搞武术的人就是头脑简单四肢发达的一介武夫，只会打打杀杀。李连杰从小就逼迫自己一直在想东西，思考问题，努力让自己成为有思想有文化的人。
在深圳的时候，为了适应特区经济的需要，李连杰感到知识不足，又报名了深圳大学。深圳大学经过认真考核，接受他为该校一名正式学员，发给学生证和书本。
但由于李连杰太多事情要忙了，不可能全天候留在学校学习；只能利用业余时间自学，老师定期登门辅导，他会定期参加考试。
李连杰会利用点滴的业余时间自学企业管理学和文艺理论，赴港养伤（拍《南北少林》时受了伤）期间，他边养伤边读书。
很多人把李连杰的成功归功于“幸运”、长得好，其实这两个因素肯定是有的，但不能由此抹杀他的努力，这两条并不是他成功的关键所在，他成功的关键在于善于思考。
李连杰懂得在适当的时候收手，并且毫不留恋的转型。武术冠军连得5年，一般人都觉得十六七岁是他正壮的年龄，是应该多拿冠军的时候，这个年纪也正是血气方刚对名气荣耀特别看重的时候，可李连杰却毅然选择放弃运动员的身份，去拍戏。
这无疑是个命运的重要转折点，他很聪明，知道自己拿了5连冠，已经足够证明自己实力，既然工资已经到顶，那再比下去也毫无意义。
说不定哪天就让人给淘汰下来了丢脸，与其这样，还不如在自己正当红的时候主动撤离，事实上证明他的选择是对的，因为《少林寺》一票走红。
在拍了《南北少林》以后，由于还是少林风格，没有新的突破，观众不买账，于是李连杰决定自己做导演。
1986年李连杰首次担任导演，自导自演了动作电影《中华英雄》，并在片中饰演个性倔强、永不服输的小杰；这一年，李连杰才24岁。
只可惜影片在1988年上映后，电影票房只有1100 万，排在年度票房榜第 38 位，被称“李连杰输得最惨的一次”。
在这一部电影后，李连杰明白自己不是做导演的料，不像成龙、洪金宝那样导演、监制、武术指导等什么都做。
李连杰拍完觉远和尚后接连几次相同系列风格的失败，使他明白演戏不能光靠功夫光靠动作，那样只不过是部杀人机器而已，没有深刻内涵的体现。
所以他马上要转型，并且在剧中不断挑战新高度，锻炼自己的演技，使他以后的表演中不再只是武打动作的演绎，还有更深入的体现。
所以我们看到李连杰的经典电影总觉得背后有什么更深刻的含义，并不只是局限于他那种可以刺激肾上腺素的各种经典武打动作。
不管什么样的电影，它要有故事，有内涵，有灵魂才会精彩，才会让人喜欢，尤其在武打电影中，如果只是一味地打打杀杀，那样毫无意义。
电影《英雄》中讲：剑的最高境界是手中无剑，心中也无剑，是以大胸怀包容一切，那便是不杀，便是和平！
正是因为李连杰懂得将电影中的角色注入灵魂，才有了观众对电影的深刻理解、思考、讨论，这样电影才不会显得空洞，观众也更能理解李连杰想要表达什么。
从演员对电影角色诠释的深度，我们可以看出一个人的内心是否成熟，如果NO，他表现不出来这么深远的东西。
李连杰曾经在节目中说过，他从十几岁就不再完全听信大人的话了，因为他发现大人是心口不一的，说的与做的不一定高度统一，所以他从小就开始思考自己的将来，他不再听大人给自己做的安排，而是一心要掌握自己的命运。
这是一个决定性的东西，如果他选择正确了，就会成功，反之，则会失败，而李连杰在这点上可以用幸运来形容，他走的每一步都是正确的，所以他才有了今天的成就。
这一切可以说是离不开运气，当然也是聪明的决策。
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