继去年的《花牌情缘》、《清空呐喊》、《百鸟丽子》之后，又一部少女漫改电影来了！
《溺水小刀》
豆瓣评分7.2，与《花牌情缘》相当。
女主角的扮演者是有“男神收割机”之称的日本的时尚模特小松菜奈出演。
一个词形容她：“天真有邪”。
男主的扮演者是万千少女的挚爱菅田将晖，他是日本的国宝级男神、野猫系男子。
他勇于尝试戏路，从文艺草食男到神经质变态都被他演活。
日本黄金戏骨远藤宪一评价菅田将晖：
他是20代演员中最具感性和能挖掘深层演技的少有演员，也是我尊敬的演员之一。
影片中那个青涩与张扬尽显的阿航简直被菅田将晖演绎的不能再好。
听到心爱的女孩有危险，这个反应的冲动感和肢体动作，绝对只能是青春期的男孩子才会有。
更不要提那份“全世界都不能拥抱我“的凌厉、单薄和戾气。
航的那种桀骜不驯和狂妄，以及后期的绝望和空洞，都被菅田将晖演绎的淋漓尽致。
他从面部表情到肢体动作都无法让人怀疑这是一个真真正正的15岁的男孩子。
杉姐之前在国内电影中经常见假少男了。
这部漫改电影演技爆表，前所未有！
故事的开始，15岁的模特儿望月夏芽因为父亲决定回老家继承家业，随父亲来到小镇。
转校生居然是当红的新星，大家的反应可想而知。
全班炸裂。
她一来便成了焦点。
更不要说，她迅速的与镇上最阔气的少爷谈了恋爱。
还被只拍人体模特的鬼才摄影师看中，出了写真集。
这个镇上最阔气的少爷便是阿航。
夏芽第一天到来，全班围观。
唯有他坐在后排角落里的金发男孩面无表情的看着窗外。
讲真，哪个女孩儿的学时代没有这样一位“角落男孩儿”呢？
他一定是最沉默，也最特别的。
影片中的这个“角落男孩儿”名叫阿航。
他的家族世代保护这片土地，而他是唯一继承人。
镇火节的时候，他就要去“跳大神”（杉姐感觉舞姿很相似），还是主角。
当同学们都对夏芽崇拜到五体投地的时候，阿航却来了一句：
“这样姿色的模特有一大把”。
就这样，为了“想赢过他”，应了大名鼎鼎的摄影师的邀请，拍了写真集。
把写真集递给他的时候，夏芽说：
“我其实......很厉害吧”。
女孩想要赢过他，让他生气，以为这样就能靠的近一点。
其实她不知道阿航早已把他据为己有。
青春期的男孩不懂温柔，尤其是航这种桀骜不驯的男生。
他逛街不牵女孩子的手。
扶她起来的方式居然是拽她的头发。
把她推到水里。
把象征身份的珍贵手链送给夏芽，也只有一句生硬的“拿着”。
偶尔帮忙系腰带，动作也十分粗鲁。
因为航的出现，夏芽不再厌倦这个小镇，甚至愿意放弃自己的艺人生涯，不再回东京。
但是，两人互换的手链忽然就断了线。
夏芽的狂热粉丝跑到这里来，谎称夏芽的爷爷病了。
（有人看见夏芽的爷爷刚才还在那找狗）
把他带到了郊外。
要与夏芽“合体”（这个词是男粉丝的原话）。
有预感的航，跑来救夏芽却被变态中年男粉丝袭击。
夏芽最后被村里的人救下。
虽然没有与男粉丝“合体”，但人言可畏。
夏芽从此失去了光芒，双眼不再明亮，站在同学面前的她任由自己变成一个“村姑”。
拍电影的计划也遥遥无期。
再次见到航时，他已成了小混混。
没有保护好夏芽，他几乎把自己埋葬。
我啊。
因为太过痛苦。
会好好看着你的脸。
航的光亮也随着这段爱情的完结消逝。
再也不是那个张扬、傲慢的他。
再没有勇气说出这样的话。
山是我的。
海是我的。
你也是我的。
那个时候的男孩真的以为我就是“世界之王”。
（电影《泰坦尼克号》中，杰克登上泰坦尼克号后，对着海面高呼：“I’m the king of the world”，一瞬间敲开万千少女的心门）
夏芽见到颓废的航，心急之下把航推下水。
全是委屈。
回到家后，就看到了在自家门口和自己弟弟玩球的大友。
大友，男二号，提到他，杉姐就陷入心疼模式。
无限循环，无法自拔。
依然是为什么没和男二在一起的玛丽苏情节。
但，大友简直就是男二号中的男一。
这个花一样的男孩子，眼睛澄澈、笑容明媚。
和他在一起的日子，夏芽总在笑。
初中时，他替父亲来夏芽家送货。
看到她后，低着头满院子乱走，好像哪里都放不下他的腿。
那种羞涩感真是太！可！爱！了呀。
听说夏芽拍写真集没有全裸。
连忙说：
谢谢，你要是真脱了。
我在学校看到你。
都不知道该怎样才好了。
如果不是因为大友后来的戏份增多，很多观众几乎没有注意到他。
但回看电影发现他一直都在。
夏芽初来乍到，镜头给到的第一个近景同学的正脸就是大友。
（注意看表情， 已然被夏芽迷倒）
夏芽上课回头的时候找航，看到的是航空空的桌子，和坐在前排的大友（对比上图，穿帮了）。
大友没有航金色的头发和傲慢的脸，是班里的“普通人”。
在两人升入高中之后，航和夏芽分手。
大友才开始靠近这个每天坐在角落里的女孩。
你和阿航，我那时候都把你们当做特别的人
他不自信的接近着她，以朋友的身份。
夏芽：握手什么意思。
大友：不知道。（笑）
对于任何一个女孩来讲，“朋友”都是一个很温和的方式。
和航占有式的吻比起来。
大友的吻，温暖、纯洁。
两个人开着玩笑，互相抚弄刘海。
情不自禁，美好又自然。
最让人感动的是那场KTV的戏。
杉姐简直哭惨了！
夏芽再次见到阿航，还是难以割舍。
准备去和大友说分手。
大友一如既往地热心的照顾着这个不属于他的女孩。
终于听到那句分手后，他问了一句：
“我那么喜欢你”“我就不行吗”？
但看到夏芽的眼泪之后，他马上想到的就是让这个女孩“笑一笑”。
为了佳人一笑，他点了那首十分夸张的《俺要去东京》。
声嘶力竭、声音颤抖。歌声再嘹亮、动作再夸张、歌词再好笑，也无法掩盖他扑面而来的痛苦。
歌唱到一半的时候，他对夏芽说：
“你讨厌这里吗？那就去东京吧，要加油啊！”
夏芽笑了。
歌曲结束，他以朋友相称，礼貌的伸出手，大喊：
谢谢，我的朋友！这一次要加油！
一首歌的时间，他把分手的痛埋没，笑脸相对。
更是以“我的朋友”相称。
要知道，那个时候的爱情，就是生命的全部。
这份坚强、这份大气、这份苦心、这份深沉的爱让人感动的说不出话来。
分手之后还是朋友，只因为我依然深爱着你。
有观众反应夏芽和航的感情发展太快，有些跳戏。
杉姐在这里借用陈可辛导演对于爱情片和感情片的评价：
爱情片和感情片是不一样的，感情片他给你梳理内在逻辑，所以他又叫它关系片。而爱情片是不讲逻辑的，没有理由的，是不理性和无根据的，所有喜欢上一个人的一瞬间，都是一种恍惚无意识的存在。
所以溺水小刀就是彻底的爱情片，阿航和夏芽就是在开头两分钟的那一眼里爱上了闪闪发光的彼此 。
导演山户结希被评为全球30位新锐导演之一，加拿大的鬼才导演维泽尔·多兰也是其中之一。
此前她于2014年自编自导的作品《数到5入侵你的梦》也是一部以青春女孩为主角的校园剧，影片收获了不错评价，山户结希也以此进入电影圈。
2016年，山户结希因她在此前作品中表现出的对于青春纯爱和少女心理的把握能力，得到了导演漫改电影《溺水小刀》的机会。
虽然资历尚浅，但作品细腻精致，掌控能力惊人，令人敬佩。
当大友开始走进夏芽心中。
少女把四个脚趾涂上了蓝色，唯有一个脚趾是红色。
这一抹红色便是夏芽心中的大友。
当夏芽又见到航之后。
红色的指甲油消失了。
她把指甲全部涂成了蓝色。
她再一次陷入了航忧郁的蓝色海洋中。
少女细腻又羞涩的心思啊，恨不得动用全身的细胞告诉你。
正如影片的名字“溺水小刀”，片中多次有水中的戏。
水中的戏象征着夏芽和航感情的起伏。
两次水中的戏都成为了小高潮。
两个人第一次亲密接触在水中，航把夏芽推下水，因为夏芽说他无聊。
第二次，夏芽发生了被男粉丝骚扰的事情之后，男女主人公因为长时间的隔阂终于用这种方式打破。
以至于最后一次，两个人在海边骑摩托车的那场戏，上下颠簸，感觉有点莫名其妙。
因为摩托车的这场戏，非常梦幻，它是夏芽在获奖后的臆想。
一方面这样的颠簸符合梦幻场景。
另方面，摩托车上的颠簸方式，模仿了夏芽和航在水中的起伏运动。
正如片头字幕：
我想要的。
不过是想要穿透身体一般的闪光。
让人目眩神迷。
让人停滞呼吸。
让人颤栗不止。
而这种感觉，刚好就像是沉入水底的感觉。
所以，每次水中的戏都拍的极美，最美好瞬间也设定在水中。
那种目眩神迷、停滞呼吸、不知所措的感觉正是因为遇见了爱情。
两个人第一次见面，他在海中游泳，突然跑过来，吓到了夏芽，她蹲在了地上，仰望着他。
这种仰望是夏芽内心的真实写照。
女孩子一旦陷入爱情。
不管他是怎样的人。
他都变成了她心目中的神。
电影中除了爱情，这群少年的未知命运也有所展现。
他们大多和航一样，因为家业的牵绊而陷入一种未知的境地。
航和大友开玩笑，说他越来越适合章鱼。
大友笑着说：
“要你管”。
15岁的夏芽因父亲要继承父业，转校来到了这座小镇。
在这里她遇到了航，遇到了大友。
两次遇到了要与她合体的变态男粉丝，男粉丝最后因无法与夏芽合体自杀。
这些突如其来的转变对于一个少女来讲犹如过山车。
杉姐翻看了《溺水小刀》的原著漫画。
杀人事件2年后，夏芽听说航投海自杀，回到了浮云町。
那之后又过了很多年。
38岁的那年，两人终于重新相遇。
第二年，夏芽生下了航的孩子。
55岁那年，终于结婚。
所以，不管怎么样，他们在一起了，大家放心。
15岁的时候，以为自己可以知晓一切。
以为自己可以得到一切。
以为自己拥有与他欢笑、飞翔的权利。
以为自己独享这一切。
谁知人生这么漫长。
岁月流转，容颜消逝。
多少人来了又走。
但有些人，走进来，就再也走不出去了。
相遇并非惊天动地，但即使只是四目相对，却是一生再也无法忘却。
人与人之间的关系最是奇妙。
世界上存在着无缘无故的爱与恨。
也诞生着没有任何理由的吸引力。
