关于写字面貌，有人认为现在标准字体的样子就是书法面貌。这个貌似没有问题，也不值得讨论。
但是仔细思考就会发现不对劲的地方。
书法家都写同样的字，面貌却都不一样，难道字在古人那里没有标准吗？
字在古人那里，当然有标准，可是在书法家那里却有另一个标准。
古人认为字面貌是心中所认为的样子，而不是现在说的字面上的结构。所以写到一定境界，就不是比谁的横平竖直有什么特点，也不是谁比谁更牛。就像古人谈“本性具足”，泰山与秋毫并无谁本性上的更足，而是“齐物”。所以古代书法大家，虽然有人为地分出一二三等，一旦进入一流，也就没有一二三等了，都是高手。
这个理论是超越了工艺美术层次的，所以，一旦说出来，就好像故意另辟蹊径的奇谈怪论一样。
在书写层次上，从来是笔法生笔力，笔力生结构，结构出来，也就有了带有其个性的面貌。
所以，在古人书法面貌方面，每个书法大家写出来的都是自己的模样。没有谁能靠学习跟老师一模一样的字体而成就的。
当然，书法美学的原则是一致的，比如，小字的“宽绰”，大字的“紧密”，笔法的“骨力”，字法的“老气”，等等。
在这个大原则下，去学习他人和成就自己。
现在学书法的一个大风气，就是把字帖描摹得很像很像。
实际上，描摹者要考虑的重点，应该是有没有学到书家驾驭笔法的技巧。如果只是饱蘸浓墨，慢腾腾写出跟字帖一样粗细大小的样子，是不是古人也这么写？如果把浓墨改成淡墨或者枯墨，还能不能展现出来书法的精神？
有人想拿过古人的字帖就想写出他们的面貌，这有点太贪心了。面对古人法帖，可以真实一点，不怕露丑，不怕露怯，写不像，写不好，很正常。如果能一出手就写成古人一辈子磨练的样子，那真是天才。
我常觉得学书法和学车有一比，学法帖犹如跟一流车手学开车，要学习他如何操控车，学会了操控汽车，哪怕开出来的线路歪歪扭扭也不怕，剩下的就是如何修炼的问题。如果只学一流车手开出来的路线，学到老，也不一定能入门。
只有基本的东西学会了，慢慢修炼出来的自己才是自己。不然“徒见成功之美，不悟所致之由，或乃就分布于累年，向规矩而犹远，图真不悟，习草将迷”，写上几十年，门都不入，也就白忙活了。
