在演员这条路上，马苏走了近20年，奔跑的沿途，看见春日斜阳，繁华盛景，也经历风雨雪霜，人生低谷。于流年岁月中，從曾经着急奔跑的少女，历练成不卑不亢的女战士。最近两年，马苏的生活重心从疯狂的拍戏工作，转而学着和自己的内心对话，享受属于自己的时间。不急不缓，向阳而生。
翻开马苏的微博，内容更新大都是健身、美食、公益活动，配以一些生活、旅行感触。即使微博简介上仍写着“姑娘我是条真汉子”，但其中试图被她隐藏却又隐约可见的柔软细腻在一点一点蔓延开来。
在跌宕起伏的人生里，每个阶段都会因得失有所获得。生日那天，她写道：「以前不知道为什么我总是很着急，觉得每分每秒都不能错过，必须奋力争取，生怕落后，但我着急的是什么，我却从没认真想过。直到去年，我放下所有琐事，去了一些地方，算是来了一回真正的旅行……慢下来，才能看清自己真正要追求的是什么……」“慢下来”似乎是她此时很享受的状态。
“也不是完全闲置把节奏放慢下来，是相对以前拍戏时那种迷茫无序的忙碌状态来说。”她解释道她所想要表达的“慢”，不是代表一个人丧失斗志，是相对以前茫然无序的忙碌状态，有静下来接触更多的事物来往内寻找自我的时间。“可以给自己安排一段时间去休假旅行，然后大部分时间是工作学习。心理学、健康学、国学易经、英语，商学院进修……”
“听”马苏说话，和“看”马苏说话，是两种全然不同的体验。她的语速很快，语气带着典型东北姑娘的爽朗直接。但当她说的那些话落到纸面上，那些纯粹发源于自我的感触，那些潜藏在其中的通透、淡然、细腻，渐渐浮出水面所谓的“真汉子”之下，是一颗纯粹而柔软的心。
以前没有时间去做的事情，她现在都会尝试，比如在网上学习做饭：“以前和朋友们聚会，都是在外面吃，现在经常自己在家做。”这让她感到愉悦，不需要太多仪式感，简单的感受生活中那些从未察觉的小美好。那些看似平常的小事情，也是另一种内在的自我构筑，向内寻求。
她一直记得的是，拍《北京青年》时赵宝刚导演说：“要学会一个人独处，学会放慢脚步，要时不时停下来看看自己也看看周遭，也许会更清楚自己前进的方向。”那时的马苏涉世未深，只知一路往前冲，并没有完全理解其中深意。「到现在，我似乎终于体会到一点慢下来的意义。慢下来，才能看清自己真正要追求的是什么。」
故事的一开始，马苏并没有想过自己会当演员，十二岁那年她只身漂泊北京，在军艺学习舞蹈，早上六点需要起床，被子要叠成豆腐块，规定时间内要赶去出早操，一周只能出去一次，其余的时间都在不断的舞蹈排练中度过。“它的训练要求其实只比部队轻松那么一点。”
马苏自有一份适应能力，之所以具备这样的底气，是因为于她来说，“吃苦”是一种福气，任何环境之中她都能有着足够的乐观清醒的认知。在困境之中，用身上那股天然的韧性突破重围。
毕业后，一心想着以后在文工团里找个“铁饭碗”，却没料到赶上了裁军，最终选择就读北京电影学院表演系。刚上大一，便被导演挑中跟众多老戏骨一起搭戏演主角，“那会我刚进大学，可能刚学了半学期，然后就去拍戏，有时会紧张得哭出来，因为一无所知。”面对第一次机会，不是没有胆怯，但最终勇气占据了上风。很多时候就是这样，迷迷茫茫中“幸运”降临得出其不意。
《大唐歌飞》里她饰演的许合子一出场，惊艳绝伦，即便多年过去仍让人念念不忘，那时的她就像是从画中走出的真正的唐朝仕女。那一年，顶着央视大戏女一号的光环，马苏隐约觉得自己火了，这是她始料未及的。
在起点得到的比别人多，面对突如其来的名气，20岁出头的马苏希望自己能趁着名气，将自己的演艺事业发展得更好。然而再往后，接连拍了几部戏却都没有什么太大水花，于是逐渐变成了无戏可拍。“当时觉得挺不可思议的，怎么会这样？感觉很痛苦，那种苦不是吃不上穿不上那种身体的苦，而是内心的苦，对未来完全看不见光亮那种。”那种生活对人最大的摧残就是意志力的消耗，陷入不断的自我否定。或许这就是真实的、有血有肉的现实生活，在最不好的这几年认识到阴影，也是人生的一部分。
在《北京青年》里，马苏饰演的权筝从被男友抛弃的传统女青年完成了华丽蜕变，她很执着，有点北京女青年的死磕精神。在没戏可拍的日子，马苏也是靠着一股死磕精神，硬是撑了过来，完成了自己的蜕变。
在低谷期间，妈妈曾提醒她，说她的眼睛里“没有戏”，那时候的马苏自己并不这样认为。直到拍摄《北风那个吹》，她碰到了闫妮和夏雨，“闫妮的鲜活和贴近生活的状态一下就点醒我了，夏雨完全是演什么像什么，并且还能融入一部分自我的另一种演戏状态。那时我就明白自己的问题了。”
剧中，她饰演的刘青，和夏雨扮演的帅子及闫妮扮演的牛鲜花是一段三角恋的关系。刘青盲目、自私，她对夏雨饰演的帅子的爱，从最开始的纯粹变成了后面的畸形和偏执，最后演变成了固执的占有欲。戏里马苏将人物内心的仇恨、疯狂、偏执完全展现了出来。因为这部戏获得丰盈的表演体验，马苏把那个瞬间叫“开悟”。
这之后，骨子里的不服输和向上的精神及高度的自我要求，让她那段时间几乎把所有注意力都放在琢磨演戏这件事上了，每天脑子里只想表演：我这场戏要怎么演？“看到别人的某一次表演，觉得这个状态好，就记在心里，下回要尝试。”她把自己逼到了墻角里，用她的话说，是“不疯魔不成活”。也是从那时开始，“无戏可拍”的状态逐渐有了转机，她的演绎也变得更多元了起来。
最忙碌的时候，马苏平均一年出演了五六部影视作品，最多的时候，一年播了八部。马苏清楚记得最累的一次，在现场睡着了，导演过来叫她拍戏，“感觉自己的灵魂已经起来了，但无论如何身体就是起不来。”后来导演看她实在太累了，就调了一场戏让她休息了。
那时的她被称为“拼命三娘”，从都市剧到谍战剧、古装剧、戏剧，从电视转战电影，她是《北京青年》里华丽蜕变的权筝，是《旗袍》里一位游走于地下党与特务机关的秘密情报人员关萍露，是《白发魔女传》里倔强冷漠，任性痴情练霓裳，是《心花怒放》里爽朗豪放的陪酒女，是《芈月传》里阴狠毒辣的魏夫人……
辗转、死磕于各类角色，马苏的戏路越走越宽，颇有“影视剧女王”的气势。在不曾获得从容心态的从前，那样的忙碌只是她用来消化内心的焦虑，“总觉得自己要是不努力工作，就会落后于人，所以会给自己增加很多工作量。”也是那几年，她索性把自己的微博简介改成了“姑娘我真是条汉子”，明明也是柔软敏感的女孩，却努力变得坚硬无比，“我觉得这就是我潜意识对自己的鼓励，自己虽然是个女儿身，但是要像男孩子一样，不要那么娇气、文弱，要有魄力，要勇敢有担当。”
所有看似坚硬爽朗的外表，其实不过是一种自我保护，用筑建起来的坚韧和直接，随时准备在“战场”里杀出一条血路。而她也确实做到了，连续好几年获得飞天、金鹰、华鼎奖，成为三料影后。“我觉得我们北漂出来，既然来了，就尽量的去打拼，所以就不能有那么多忌惮。”
曾经的马苏依赖于奔跑带来的所谓“外在”安全感，如今的她将安全感延伸至内心，由“快”追寻转变至“慢”。但从某种意义来说，她依旧没变，仍笃定的是对于表演这件事，“我的理念还是要把专业做好，你红极一时，不如成为被人尊重的人，成为一个既优秀又有专业度的好演员姿态。”
在她看来，演戏是一个把大量感知外化的过程。不管用什么样的表现形式，核心一定要有演员自己内心深处的一种表达。每个角色是演员融入自己的理解、影子、性格，所以同一个角色每个人表达的方式就有所不一样。“大部分的情况下你看到我饰演的角色，都会看到这个我的存在。”人总是在不断的经历中对人生及外界有不同的理解，一点一点丰富自我。现在的马苏渴望一个与她灵魂有更多碰撞、有故事丰盛的角色。对她来说，最好的永远都在不断向前寻找的过程当中。
在时代浪潮中，中国影视走上了多元化、多样化发展的道路，也赋予了影视创作者更大的创作空间，同时也会给予演员们更多的机遇。如今，好的国产影视剧也越来越多，题材也越来越丰富，这是时代发展必然会出现的现象。而好的演员是电影更好的载体，能够更完美的呈现剧组的艺术构想。“虽然一切都在变化，但人们对好内容、好演员的需求永远不会改变。能在这个行业最终沉淀下来，往往还是看大家的实力。”
而对于现在众人口中谈起的所谓“女演员的中年危机”，年纪渐长在马苏看来并不是一件让人担心的事，“虽然时间会带走一些东西，但也给予了很多，不管从我们的经验来说，还是从内心生活的体验与理解来说，我们都能获得比年轻时更多的深刻感悟。”
她坚定心里所认定的，当不能左右市场时，索性便不去左右，无法改变的事，就不需要纠结，人生是一个往前走的进程，为什么要抱怨呢？虽然放眼国外的市场，女演员身上演绎事业不会受到这种年龄界限的影响，不管多大年龄都会有一些相应的符合角色的作品，“我相信国外也是经过一步步发展，才有了现在一个稳定的市场现状。”
渐渐的学会接受现实、改变自我与等待。岁月赋予在人身上的印记才是珍贵所在，“因为我们真的已经准备了很多内心的想法想去和大家分享，一起探讨我们对生活的理解，对人生的看法，那是十几岁的角色所无法承载的东西。我们心里希望更多的机会可以给到我们，但在等待的过程中，唯有努力做好自己，才不会错过未来的诸多可能。”
在变与不变中，马苏在高低起伏的人生里学会沉淀与从容。变，是由内延展;不变，是从角色出发，传递给大家共情的东西。演员这个职业就是一种传递，我们传递了什么？带来了什么？这也是作为一个演员最幸运的地方。
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