看《驾驶我的车》这部电影，是因为看到了西岛秀俊。他演过的作品挺多的，对他印象比较深的两部作品分别是日剧《昨日的美食》和与《情书》女主中山美穗合作的《当女人沉睡时》。
《驾驶我的车》在豆瓣排名很显眼，豆瓣8.0，不仅在去年的戛纳电影节上的主竞赛单元获得最佳编剧奖，还获得了今年的多项奥斯卡奖的多项提名，有望冲击一下奥斯卡的领奖台。
这个影片是根据村上春树的小说《没有男人的女人们》中的第一章《驾驶我的车》改编的。一篇很快可以读完的小说，在荧幕上被导演滨口龙介变成了3个小时的长电影。
电影的片长略长，略考验观影者的耐心。
与小说略有不同的是，小说中家福新雇佣来的女司机渡利岬，变成了电影里的水田美昭，原著里的那辆黄色萨博车也变成了红色的小车。
《驾驶我的车》这部影片，主要是在深挖个体成长过程中形成的种种伤痛，以及如何去面对的问题。
逃避伤痛，或是与伤痛和解。
01
家福的痛苦
小说中是把家福的妻子背着他找过好几个男人的“背叛痛苦”作为叙事的重点，放在电影里，导演则更多的是把叙事重点放在了家福正在编排的契科夫戏剧《万尼亚舅舅》里，家福遭受背叛的痛苦被平铺在了整个戏剧的编排过程中。
痛苦被摊开，变成了一点一点地侵润着的感觉就是本片的主调调。
这个家福导演的终将在舞台上出现的《万尼亚舅舅》舞台剧，混合了日语、汉语、手语多种不同形式的视听语言，是一出非常特别的戏剧。
《万尼亚舅舅》这出戏剧本身，串起了演员兼戏剧导演家福的过去和现在。
家福早年正是凭借着“万尼亚舅舅”一角大获成功，在得知当编剧的妻子音不停地寻找其他男人后，他一方面痛苦不堪，一方面又不想撕破和妻子的关系，他隐忍着这段表象和平的关系上出现的裂痕，只是因为他爱她，不想失去她。
被选中扮演“万尼亚舅舅”一角的，是家福的妻子音找过的一个长相帅气的男演员高槻，在妻子音因为脑溢血意外去世后，高槻仍旧对她念念不忘。
家福坚持让高槻扮演自己曾经演出成功的角色，可能有在试探他能不能完全代替自己的意思，比如：在妻子的心里。
家福痛苦的根源是：想不通妻子出轨的原因。还有就是妻子音去世的那天，曾经跟他说过要晚上回来聊聊。但是，家福再也没等来妻子家福音的聊天。
而妻子音离开的那天，他本来可以早点回家的，但是他为了逃避，他没有。
家福不止一次地想过：或许妻子音的出轨，是为了掩饰自己的痛苦，遮掩那个在4岁时候离开的女儿的伤痛。
家福不得知，但这些加起来都变成了家福的痛苦。
家福甚至觉得，是自己杀死了妻子音。
02
女司机的痛苦
开车的女司机不是我们平常认知里的漂亮女孩，她的脸几乎始终是脂粉未涂的模样，神情略显冷漠，不怎么开口说话，能够开得一手好车。车上播放着的家福音的台词片段，家福练习着他表演时的台词，这是他对妻子的思念。女司机可以娴熟的帮家福打开磁带，并默不作声地平稳的开着车。
一月有余之后，家福和女司机的聊天才逐渐的变多。
原本不被允许在车里抽烟的女司机，后来可以和家福一起打开敞篷默契地抽烟。
随着某种默契和信任的形成，女司机淡漠表情下的伤痛才被从底处翻出：
女司机成长在一个妈妈会不停打骂她的环境里，开车是她在刚刚成年时学会的一项技能，随后，她开车谋生。
一场山体滑坡事件毁掉了自己的家，女司机从房子里逃了出来，但是没有把自己的妈妈叫出来，她在心里觉得是自己杀死了自己的妈妈。
03
直面的痛苦
那个主动或是被动地安排到家福眼前的年轻演员高槻，是那个让家福直面痛苦的一个人。去试镜《万尼亚舅舅》的角色是高槻主动去的，扮演万尼亚舅舅的角色是家福刻意安排的。
高槻约家福去喝酒的时候家福会去，但是他没有直接挑明高槻和妻子音有染的关系。相反，他更想从高槻那里知道更多关于音的事情。
那辆小小的车，是家福自己留给自己的空间。
但是，家福倾吐出来的痛苦、女司机说出口的痛苦和高槻说出口的那些真话，都是在这辆红色的车子上发生的。
如果说《万尼亚舅舅》是剧情走向的引点的话，那么那辆车就是所有情绪的爆点。
家福和女司机与痛苦的和解，是在女司机家的附近，她开车带他去的一个地方。所有痛苦的情绪在白雪覆盖的地方，都能轻易地被消融掉。
比较感动的一幕就出现在这个场景中，女司机先是抱了一下被痛苦淹没的家福，接着家福反过来拥抱了女司机。
两个人的痛苦在曾经是陌生人的倾吐中，完成和解。
影片中对结尾做了更温暖的处理：那辆家福超爱的小红车的新主人，换成了女司机，女司机的车上，多了一只可爱的柴犬。
被治愈好的伤痛，才是新生活的开始。
多少人的生活都是被数不清的伤痛包裹着，带着痛苦在前进着。解开痛苦不易，但是如果不和解，它将始终跟随者你，消耗着你。
轻装上路，才是幸福生活原本的样子。成年的我们，应该学会为自己的情绪减负，让自己活得轻松一点，活得更好一点。
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