我总觉得是看到过类似问题的，但是找不到了，就大致说一下。
日本的原创电视动画最主要的来源应该是四种。
一是制片人提案。日本有的公司是专门做动画项目策的，比如大家比较熟悉的Aniplex之类的公司，有的是电视台的制片人（比如富士电视台的深夜档栏目《ノイタミナ》就有制片人），还有的动画制作公司有专门的部门（比如SUNRISE的策划部），里面的主要工作人员就是动画制片人。
典型例子是《魔法少女小圆》（Aniplex的岩上敦宏），《GUILTY CROWN》（Aniplex的大山良）和《PSYCHO-PASS》（ノイタミナ的山本幸治）都是。
二是商品制作公司的委托。典型的就是玩具公司、卡牌游戏公司。这些公司因为业务需要，希望通过动画来打开市场（通常还会有漫画等方式同步推进，这和漫画、轻小说等内容版权方的动机差不多），就会委托相关的公司来策划制作动画。
常见的就是全日档的少儿向玩具广告片。
三是多家公司的多媒体策划。可能是动画制作公司、出版社、游戏公司、音乐公司或者商品制造商。这些公司为了利益最大化，会有计划地推出同一主题不同媒体的作品，以覆盖尽可能多的受众，电视动画是其中一种主要方式。
比如《死后文》《愚者信长》《Love Live》之类。
因为多媒体方式的成熟，所以第二种情况已经逐渐向第三种变化。
还有第四种数量很多、但成功率低反而比较少见的情况：投稿。
比如SUNRISE就是有对外募集动画策划稿件的：sunrise-inc.co.jp/contact/kikaku.html。把策划书投给动画制作公司，动画制作公司觉得「有搞头」的话，就可能正式立项。策划能不能过的标准只有一个：制片人是不是觉得能赚。但是，策划书里面不能提商业层面的东西，而必须向制片人展示你的策划有多棒：故事有多棒、角色有多棒等等。制片人会根据这些来判断市场前景。
因为一般人的策划通过的可能性很低，常见的都是业内人士搞的策划。比如高村和宏的《Vividred Operation》、梅津泰臣的《伽利略少女》《Wizard Barristers弁魔士塞西尔》、矶光雄的《电脑线圈》、谷口悟朗的《幻想玩偶》、佐藤順一的《玉响》等等。
近年因为经济环境好转，原创作品回温，这种非制片人提案的动画策划也多起来了。
大致上就是这几种情况。
下面逐个介绍一下。
1. 制片人提案
不论是什么公司的制片人，实际上干的事情都是差不多的。这些动画制片人通过敏锐的市场触觉（觉得某个题材会火），或者一些自身的追求（一直想做种作品，发现时机成熟了），或者灵光乍现（拉屎的时候想到一个好点 子），会想要做某个类型的作品。然后，这个制片人就会通过自己的人脉，去找来以下几类人（的一部分）：剧本作家、动画公司负责人、导演（一般是独立 的，如果是有从属公司的，多数会通过公司的渠道联络上）、电视台负责人（或其他投资者）、会画画的人（可能是动画作画出身的人员，或者是插画师，不一定） 等等。
因为制片人的点子往往是很模糊的，只有类型、关键词什么的，作品甚至还不会有一个轮廓。所以他们在这个阶段通常会找到的是动画制作公司（哪家公司多数取决于这位制片人对该公司的了解程度），动画制作公司会有自己的制片人和他对接。他们先会把这个概念明晰化，之后，动画制作公司会向提案的制片人推荐导演和剧本作家，甚至是人物原案。
这些人会再进一步把提案明晰。主导这个阶段的可能会是剧本作家，或者是导演。比如《PSYCHO-PASS》一开始的想法是做《机动警察》之类的机器人动画，但是没有什么进展，虚渊玄加入之后，转为了后来的样子。当然「警察题材」这个点并没有改变。
又比如《花开伊吕波》原本是计划做空姐的，然后在冈田磨里的意见下变成了旅馆背景的故事，这个应该很多人知道。
再比如《GUILTY CROWN》的制片人大山良一开和Production I.G接触的时候，想法只有「控制基因组」「两个男人的大河剧」「最好是近未来背景」这样不完整的片段，想要I.G推荐个导演，而负责执导《GUILTY CROWN》的荒木哲郎就是I.G的制片人中武哲也推荐的。之后本作的主题「以朋友作为武器战斗」就是荒木哲郎和剧本统筹吉野弘幸想出来的。
作品的方向大致上确立下来之后，一般就会让剧本作家来做策划书。策划书一般的内容有故事的梗概、主要角色介绍（最好有人物原案，一般制片人提案做的都能准备好）、预计的集数、预定的Staff、目标人群等等，最好能有前几集的剧本和后面几集的大纲。这份是动画策划书。制片人另外还要准备商业层面的详细策划书，比如作品预算、宣传运作、周边产品等等很多内容，这份策划书就是拿去拉投资用的了。
等制作委员会成立后，募集完主要Staff，就可以开工了，和改编动画的流程一样。
2. 委托立项和多媒体策划
基本上和制片人提案的差不多，只不过这种情况下的「点子」是来自委托方。委托方也会派出代表的制片人，这个制片人会具体提出一些商业上的要求，比如要宣传某某产品，大致有多少预算，希望覆盖什么人群，希望什么时候上马，要配合什么其他活动等等。策划公司就要根据委托方的要求，募集人员，搞一份策划书出来。委托方觉得可以了，就可以上马开工。
3. 投稿
这方面话，就和前面两个差别比较大了。制片人因为自己身掌握的资源比较多，甚至可能本人就是决定什么项目可以上的权力（比如电视台的制片人），所以可以在有个想法的时候就找来人把作品具体化，然后形成策划书。如果是投稿的话，就完全不可能这样做了。如果你只有一个大致的想法，然后希望制作公司的策划给你具体化那是不可能的。因此，一开始就要有个具体的方案。
如果是业内名人，那么有个比较具体的想法可能就可以找制作公司。但如果不是，那么老老实实准备策划书是唯一的途径。
策划书格式没有硬性规定，不过还是有一般性要求的，具体可以参考SUNRISE策划书募集页面的要求。
《动画基础知识大百科》里面给出了一个一般性的策划书范本：
当然这并不是固定格式。比如这就是高村和宏当时做《Vividred Operation》时的策划书（部分）：
矶光雄《电脑线圈》的策划书（部分）：
— 完 —
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