赵佶是北宋第八任皇帝，在他主政的二十多年间，骄奢淫逸、不恤国事，朝堂间贿赂公行，各地民变蜂起，直接导致了北宋的覆亡。
可是，虽然赵佶做皇帝不合格，但他在艺术方面取得的成就却是前无古人、后无来者——他精通书法、绘画，尤其工于花鸟画。
现藏于故宫博物院的《芙蓉锦鸡图》，既是赵佶的得意之作，也是我国工笔绘画登峰造极的名作。此画为明、清两代皇室珍爱之物，上面有“万历之宝”“乾隆御览之宝”“嘉庆御览之宝”“宣统御览之宝”等收藏印。
历代皇帝如此钟爱此画，想必与画作质量与画作寓意有很大关系。否则，徽宗这样的亡国之君，他的东西后世君王生怕沾上晦气，避之惟恐不及，怎么会珍视收藏呢？
说来有趣，这只神采奕奕的鸡，能被赵佶描画出来，可是大有讲究的。
要知道，身为九五至尊、日理万机的赵佶，本来就少有时间琴棋书画，既然画了，按照我们的常理，应画些“高大上”的东西，怎么就单单画了一只“鸡”呢？
其中缘由，会令一些人百思不得其解。要揭开这个谜，首先，还得从赵佶画中的题诗分析。
许多人认为，这幅《芙蓉锦鸡图》并非是赵佶作品，而是画院学生的命题画，只是这个作品形神俱佳，主试官赵佶一见之下叹为观止，于是欣然命笔，接着就有了流传后世的这幅画作。
这个说法，固然有它的道理所在，但根据赵佶的心性，仔细推敲，这个推测是站不住脚的。
首先，原因如下——在画的右下角，有款为“宣和殿御制并书”，下有徽宗皇帝草押书“天下一人”，可谓是言之凿凿的明证。
其次，北宋的翰林画院，虽然有别于前代翰林院，但从根本上讲，它仍是为宫廷帝王、达官显贵专门服务的，翰林画院的艺术创作是为维护统治阶级的秩序，发挥图画辨识“忠奸善恶”的教化作用。
作为翰林画院的最高服务对象，赵佶自然有权利对画院学子进行考察。可是，与以往帝王不同的是，赵佶是艺术家，所以，他考翰林画院学子的方法也与众不同。
赵佶考察方式的独特性在于：他往往以古人诗句为题，对画院学生进行命题考试。
据史料记载，考题多数如下：
“野水无人渡，孤舟尽日横。”
“乱山藏古寺”
“嫩绿枝头红一点，动人春色不须多。”
“踏花归去马蹄香”
“金勒马嘶芳草地，玉楼人醉杏花天。”
而在赵佶出的这么多题目中，从未见有关于“锦鸡”的自题诗于翰林画院学生画上的情形。由此我们可以初步推测，以一国之尊，诗书画三绝的人，去抢一个名不见经传学生的署名权，赵佶还是不屑于做的。
更有力的证据在于，据史料记载，赵佶对艺术创作精益求精，对翰林院画家的要求也非常严格，甚至到了“上时时临幸，少不如意，即加漫垩，别令命思”这一地步。
意思是说，只要是看到不入眼的绘画作品，赵佶立即用笔涂抹了要求重新画。对艺术的要求严苛如此，不得不说，《芙蓉锦鸡图》中汇集了赵佶的诗、书、画三艺，应该是应试画的范例之作。
另外，当然，赵佶这样做，也并非完全出于个人爱好，而是他注意到了绘画也有着重要的教化作用。要知道，在中国古代家禽中，“鸡”向来有“德禽”之称，拥有“五德”头衔。据《韩诗外传》载：
头戴冠者，文也；足傅距者，武也；敌在前敢斗者，勇也；见食相呼者，仁也；守夜不失时者，信也。
所以说，“鸡”有幸被人格化，成为赵佶笔下的灵禽，与“五德”有关。
而赵佶画的《芙蓉锦鸡图》，正是意在宣扬“文武勇仁信”的道德品质，要求臣下具备鸡的五种品德，对政权绝对忠诚。
宋徽宗赵佶的这一良苦用心，自然躲不过有心人的目光，后世许多画评家对此心领神会——谢赫《古画品录》云“图绘着，莫不明劝戒，著升沉，千载寂寥，披图可鉴。”；张彥远《历代名画记》认为“夫画着，成教化，助人伦，穷神变，测幽微。”
文人士大夫意识到，可以通过绘画而实施教化，得以共同构建和谐社会。醉心书画的赵佶，自然明白书画的教化作用，以身垂范自然是应有之义了。
说到这里，不禁令人想到，与赵佶相较，明太祖朱元璋算得上是个文盲，但一样喜欢卖弄诗词。他也曾写过一首《金鸡报晓》诗：鸡叫一声撅一撅，鸡叫两声撅两撅。三声唤出扶桑日，扫败残星与晓月。
无独有偶，相传，乾隆皇帝也曾作《百鸡图》诗一首曰：飞来一只又一只，三四五六七八只。凤凰何少尔何多，啄尽人间千万石。
传言，当时，文武百官听得莫名其妙，纪晓岚立即上前捧场道：“皇上这首诗，还是一首绝妙的数字谜语——一只又一只是两只，三四只是十二只，五六只是三十只，七八只是五十六只，前后相加正好是一百只。皇上可谓天纵英才，聪慧过人！”
这一席话，说得乾隆皇帝龙颜大悦，众臣工无不为纪晓岚的急智暗挑大指。
虽然朱元璋与乾隆的诗句，其艺术性与赵佶相较，高低立下，但读来也不失为趣事两则。总之，“鸡”谐音“吉”，也借此，祝读者朋友鸡年吉祥，福泰安康，生活中永远都有晨光样的希望。
作者：独孤慕雨
转载请注明来自凯风清韵（ID：kaiwind-qingyun）
投稿邮箱：kaiwind123@sina.com
一经采用支付丰厚稿酬
,
