对于清代词人纳兰性德的诗词，喜欢的人很多，因为他的词风温婉清丽，悱恻缠绵，带着浓厚的情意，而且多与爱情相关，常常能够打动人心，使人产生共鸣。
他的词中有一首《木兰花·拟古决绝词柬友》，应该是他的代表作之一，很多人耳熟能详，甚至都能背诵出来，这足可以看出纳兰词的功夫和魅力。
对于这首词有很多解读，有说是写夫妻的，有说是写爱情的，有说是写闺怨的。也有人认为，写男女情感是表面假托，实际上应是写朋友之情。
《木兰花·拟古决绝词柬友》
人生若只如初见，何事秋风悲画扇。
等闲变却故人心，却道故人心易变。
骊山语罢清宵半，泪雨霖铃终不怨。
何如薄幸锦衣郎，比翼连枝当日愿。
从这首词的题目来看，后面有”柬友”二字，好像是关于朋友的内容，或者是直接写给朋友的信札。而题目前面是”决绝词”，又很可能是词人借闺怨诗的这种形式。
词人的仕途还比较顺畅，他是康熙的御前侍卫，后来从三等侍卫很快提升到一等，中间不可能有朋友出卖或背叛之类的事情，所以多半是劝诫朋友，或纯是一种虚写。
在诗词创作上，这种虚拟假托的写法很多。我们知道朱庆馀的《近试上张水部》，他就是一首写给张籍的行卷诗，并不是真的写新娘子的情形。
洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。
妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无。
如果不是这个题目，不是这段历史典故，我们还真以为是新娘子在问丈夫，这样的打扮明天早上拜见公婆合适不合适。
像这样假托寄寓的写法，远在屈原那个时代就开始了，《诗经》《楚辞》里香草美人以喻君子，可以说是常态，就是一种曲笔，类似于春秋笔法。
这些诗词有些是出于思想政治上的原因，有些是把抽象的东西更为形象化。如宋代的朱熹写劝学，他的《观书有感二首》，也就是用的这种写法。
半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。
问渠那得清如许？为有源头活水来。
还有一首”昨夜江边春水生”，它们并不是写风景，而是写的读书做学问。只有多学习新知识，接触新事物，才能达到更高的境界，到时候才能得心应手，游刃有余。
纳兰性德写词，即使是写政治，写侍卫生活，他也多是以女性感情的方式出现。因为他生长在深宅大院里，短短三十年的生涯中也接触过不少女性。
纳兰容若原先跟表妹感情很好，结果她进宫做了妃子。后来娶卢氏为妻，又不幸难产去世。后又续娶官氏，并有侧室颜氏。而且据说经文友顾贞观帮助，还纳了江南才女沈宛为妾。
他的几次婚恋使他对爱情有深切的体验，这也对他的内心造成难以弥合的伤害。特别是他二十三岁时结发妻子卢氏因难产去世，对他的打击较大。
从此他的悼亡词就破空而出，其成就几乎无人能够超越。纳兰这首决绝词，虽然明面上是写一个女子对负心汉的控诉，但都融合进了他的人生体验。
特别是词作前两句，”人生若只如初见，何事秋风悲画扇”，几乎是人生的经验总结。如果人们永远像最初见面时那么清纯，那该多好。
但是事实并不是这样，有很多人都会改变。女人的遭遇就更惨，她们就像扇子，一到秋天不需要扇风，就被人抛弃。像汉成帝的爱妃班婕妤被打入冷宫，就是如此。
但是这些负心汉还把这个看着是情人间的寻常事，一点负疚也没有。就是大家都知道的唐玄宗和杨贵妃，虽然杨贵妃命丧马嵬坡，但毕竟他们生前还有过山盟海誓。
白居易在《长恨歌》里，就完整地记录了李杨二人的爱情故事，其中就有是写他们在七夕之夜对着牛郎织女盟誓的。
七月七日长生殿，夜半无人私语时。
在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。
虽然李隆基和杨玉环的路没有走到尽头，但李隆基对她还是念念不忘。就是在逃往四川的路上，听到雨声，还要吟一曲《雨霖铃》来寄托思念。
所以纳兰容若词中的女主人公就很鄙视她那个薄情的男子，说他无论如何也不能和唐玄宗比。唐玄宗这样一个富贵天子，还能够屈尊去爱惜一个女人，这是很难得的。
董仲舒曾经说过”诗无达诂”，真正的好诗不宜作出明确的解释，它的含义对不同的读者是有差异的。正如我们经常说的，一千个人眼里就有一千个哈姆雷特。
纳兰容若二十四岁编纂《饮水词》集子时，当时对他的作品就很难解读，坊间流传着”家家争唱饮水词，纳兰心事几人知”。可见他的词跟李商隐的有些相似，”独恨无人作郑笺”。
所以根据词题里”柬友”分析，这首决绝词不一定是写爱情，不一定是悼亡，也不一定是写闺怨。有可能就是作者以一个女子的口吻来写朋友之情。
纳兰容若仗义疏财，对朋友极为尊重，他周围聚集了像顾贞观、朱彝尊等很多文人。渌水亭就是他和朋友研读经史、吟诗作赋的场所。
纳兰容若文武兼备，这些众多的朋友中后来有没有离心离德、甚至出卖朋友的，我们不得而知。但是此诗也有可能只是一种暗示和告诫，朋友之情也是需要生死契阔、坚贞不渝的。
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