在千呼万唤中《JOJO的奇妙冒险》第五部的动画终于到来，意大利黑帮天团是否给你留下了深刻的印象？笔者想借着这次《JOJO》新出动画，来谈一谈《JOJO》背后的创作灵感。
米开朗琪罗和荒木飞吕彦
既然这回动画化的正好是《黄金之风》那就从它的主角GIOGIO乔鲁诺·乔巴纳开始说吧。
在某次访谈中，荒木老师就曾经提到GIOGIO的大部分形象都是基于1501至1504年间米开朗琪罗的著作《大卫》所创作的。（据说发型是从阿兹特克文明的神话中找到的灵感）
《大卫》的有张有弛，尽得风流在乔鲁诺身上体现的淋漓尽致
作为米开朗琪罗的头号粉丝，《JOJO》和米开朗琪罗的缘分可不止一个《大卫》这么简单——在《JOJO》中有许多大家喜闻乐见的“姿势”和构图，其最初灵感都来自于米开朗琪罗的作品。
岸边露伴和《垂死的奴隶》
《哀悼基督》
当然肯定少不了的是“姿势界”的王者——《亚当》
荒木老师为何会成为米开朗琪罗的粉丝并受到其作品的影响，这要从他早年的经历说起。
由于父亲的收藏，小时候的荒木利之（荒木飞吕彦的本名）就接触到了以后印象派三大巨匠之一的保罗高更为首的各种图集、艺术赏析书籍，打下了一定的艺术鉴赏基础。再后来由于两个妹妹的骚扰（欺负），童年的荒木利之不堪其扰，因此时常把自己关在房间里，于是他爱上了漫画，并自己偷偷学习画画。
高中时期，因为朋友的建议，荒木利之开始向《少年JUMP》投稿漫画（虽然没有一部漫画被杂志看上）。荒木利之深感自己功力尚缺，于是在高中毕业之后荒木利之进入到了设计专校学习。
在荒木利之初次投稿后的第三年，也就是荒木利之20岁那年，他向《少年JUMP》投了短篇漫画《武装扑克》才正式以荒木飞吕彦的名义正式出道，《武装扑克》也获得了“手冢赏”。
不同于一般故事中的一飞冲天，在初次成功后，荒木飞吕彦迎来的是长达7年的沉寂。
《魔少年B.T》被腰斩、《神奇的艾琳》被《少年JUMP》拒绝连载，年青的荒木飞吕彦彻底陷入了迷茫——到底什么样的作品才能够连载下去并受到观众的喜爱？
迷茫之中的荒木飞吕彦做出了他人生中最重要的一个决定之一——到意大利旅游并寻找灵感。在意大利首都罗马，荒木见到了一座雕塑：贝尼尼创作的《阿波罗与达芙妮》。
雕塑激活了他童年的记忆，更让荒木飞吕彦心中萌生“要描绘这些充满魅力的姿势”的想法。受此影响，回到日本后的荒木飞吕彦开启了一部新的连载——《JOJO的奇妙冒险》。再后来的故事大家应该也都听过了......
而在后续的许多采访中，荒木老师也常常提到这段去意大利旅行的经历，受到雕塑启发，他的作品一直都在追求这种能给读者留下刻骨铭心的强烈印象，比起业界流行的连续画面，荒木老师则对单幅画作更情有独钟，构图、色彩搭配、人物表情，种种元素全都集合，单幅画作所独有的冲击力是当时的漫画所不能比拟的，《JOJO》是依附于文艺复兴而诞生的也不为过吧。
漫画也时尚
《JOJO》灵感源于文艺复兴，天生就带着雨中不同的古典，但它其实更一直是漫画界的时尚先锋派，其涉猎范围横跨音乐，电影，摄影，时尚多界。
漫画第41卷封面以Pearl Jam的第一张专辑，也是最经典的专辑《Ten》的封面为原型
电影《SOME KIND OF WONDERFUL》（《妙不可言》）胶带封面
出自时尚摄影集《men without ties》
跟着时代前行，并积极吸收最新潮的元素，使得服装设计类专业毕业的荒木老师一直都站在时尚的最前沿，是名副其实的先驱者，甚至还积累了许多艺术方面的粉丝。
比如日本资生堂顶尖彩妆设计师原田忠，在读了荒木飞吕彦的作品《巴欧来访者》之后便成为其忠实的读者，更是从第一回连载开始就追在JOJO，后来想用自己的造型技术将漫画里每个极富个性的角色带进现实世界。
据原田忠自己说，他的目标是在JOJO漫画造型的基础上进行再创作，呈现自己内心的JOJO，用造型来表达自己内心的想法。之后他借着工作的空档时间制作拍摄，在经历了两年时间后把《JOJO》3~6部出现的角色一一还原，于2013年在日本展出。
其实《JOJO的奇妙冒险》从各种意义上来说都是一部奇特的作品，单从卖相上来说，它写实的画风相较于其他“常青树”比较更加难以安利，甚至可以说在现在“萌即正义”的市场潮流下，就算《JOJO》是这么的古典，这么的潮（古典和潮，放在《JOJO》里并不矛盾），想要拉新人入坑还是有相当一定难度的。
可一旦习惯了它的做画风格，这部作品的独特魅力便会完美展现出来，时常变化的人物主角，再加上极具视觉冲击力的画风，都让这部王道漫画可以经久不衰的在日本动画界大放光彩。我想，这朵扎根于文艺复兴的奇葩，或许还可以再开放个20年也说不定呢。
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