2022年6月8日，北京人民艺术剧院演员、导演蓝天野去世，享年95岁。
他将一生奉献给人民文艺事业，曾先后荣获“中国戏剧奖·终身成就奖”、“全国德艺双馨终身成就奖”等。在庆祝中国共产党成立100周年“七一勋章”颁授仪式上，蓝天野获颁“七一勋章”。
新中国成立后，蓝天野出演或导演《蜕变》《茶馆》《家》等数十部优秀文艺作品，塑造了众多经典人物形象。
2017年，90岁高龄的蓝天野还在出演话剧《冬之旅》。晚上十点，演出结束，他如约接受了凤凰卫视《名人面对面》的专访。本文是当时的采访实录，谨以此篇，送别蓝天野。
对话 蓝天野
以下为采访摘要
“我的位置还是在舞台”
△蓝天野
对话 蓝天野
和蓝天野的对话，在2017年。当天晚上十点，蓝天野结束了话剧《冬之旅》的演出，如约出现在后台，准备接受我们的采访。不认识他的人，怎么也看不出这个刚在台上演了100多分钟，下台还要继续工作的老人，已九十岁高龄。2017年是中国话剧诞生110周年，作为中国话剧的见证者，蓝天野接受了不少邀约。比如出席各类纪念活动；导演话剧《大讼师》、《北京人》；主演话剧《冬之旅》。无数邀约中，还包括我们的这次采访。采访老爷子前，我们除了对他的工作节奏有点惊讶，对他的直脾气也有所耳闻。果然，现场聊起来，他快人快语，耿直不改。
蓝天野：我们现在有很多称呼，比如小鲜肉、老戏骨，我觉得这是一种不尊敬的称呼。演员就是演员，他不是卖肉的。对不起，我这话可能说得有点过。比方说我，你最好不要说我是什么大师、国宝、泰斗，原来做节目的时候我就说，我将来要是不再演戏了，就养两只狗，一个叫“大师”、一个叫“泰斗”，当然这都是开玩笑。以前说谁是一个演员，都觉得是一个很尊重的称呼。
对话 蓝天野
蓝天野是人艺建院后第一批演员，也是人艺早期培养的导演。演员和导演这两个角色，贯穿着他的大半生。在人艺，大家管蓝天野叫 “神秘大佛”。因为导戏的时候他总很神秘，话很少，但只要他张嘴，一定是直击要害。虽说大半辈子都在做话剧，可蓝天野从退休之日起，就再没导过、没演过，甚至没看过话剧。到底为什么？他不说，人们也不再追问。直到2011年，人艺排演大戏——《家》，我们再度看到蓝天野。算算他离开舞台的日子，已过去整整二十年。
△话剧《家》（蓝天野 前排右一）
蓝天野：离开舞台后，是话剧《家》、《甲子园》又把我找回来了。许戈辉：我记得《甲子园》那次演出结束，您拿个圆领衫让大家签名，说我要告别舞台了，让大家都给您写告别的话。后来您说，告别是为了更好地复出。蓝天野：当时朱旭看我在那儿签字，他说你这不对啊，你又告别，那你再演不又食言了嘛。我就蹦出一句，我说告别就是为了复出。流浪了20多年又回到舞台上，我现在感觉，我的位置还是应该在舞台上。许戈辉：回到舞台上就像回家了似的，找到了自己的主心骨。蓝天野：对。
对话 蓝天野
对于重回舞台的邀约，蓝天野虽然犹豫不决，举棋不定，但最终还是答应了。这一答应，就停不下来。《家》《甲子园》《吴王金戈越王剑》《冬之旅》，一部接着一部，或演或导。
许戈辉：您从出道到现在多少年了？蓝天野：1944年到2017年，70多年了。我从17岁开始演戏，原来我是学画画的，那个时候演戏是业余的，过了两年就把演戏当成专业了。以前想不明白怎么就把演戏当成专业了呢，一开始觉得是阴差阳错，实际不是，后来写书的时候我弄明白了，是因为当时接触了地下党。
对话 蓝天野
1944年，蓝天野17岁，考入国立北平艺术专科学校，学习油画。他痴迷绘画，一心想当画家。但正值抗战，生活的一切都被革命打乱，画家梦也就成了白日梦。因为蓝天野的三姐是地下党员，所以他家自然成了党组织的秘密联络点。在革命气息的感召下，蓝天野放下绘画，加入了革命宣传队伍。
蓝天野：那会儿学生运动开展得很蓬勃，很多大学、中学都有学生剧团。在学生剧团里的人肯定接触新文化也比较多，那他们就是学生运动中的骨干，所以上级就让我们把工作重点放到戏剧战线上。当时也没想到自己从此就把戏剧当成专业了，就这么延续下来了。
△蓝天野
对话 蓝天野
《冬之旅》每晚演出前，蓝天野和李立群都要花一下午的时间把所有词对一遍。这样的工作方式，从2015年首演至今，一直保持着。蓝天野年轻的时候，身体是人艺演员里最差的，因为睡眠不好，一度瘦到化不了妆。采访当天我们跟着老爷子对了一下午戏，又看他晚上演了100多分钟，实在有点担心采访时间定得太晚，他体力会撑不住。但蓝天野的工作人员告诉我们，完全不必担心，蓝爷爷演完会很兴奋，正好坐下来，说说话，调整一下。
许戈辉：您年轻的时候体弱多病，在台上演戏经常会出现体力不支，甚至还晕倒过，结果90岁的时候反倒返老还童，中气十足了。蓝天野：没错，我也说不清楚怎么回事。到我这个年龄还能在舞台上演出，而且是从头到尾100多分钟不下台的，大概只有我了。我现在比年轻时身体好，精力也好。为什么，我也不知道。我曾经跟画家黄永玉谈，我说你身体为什么这么好，他说我干活啊，他又说你也干活啊，就是我们都是要做事情的人。比方我现在演不动戏了，那我也不会在家颐养天年，我还得做事情。另外相较年轻的时候，很多事情我能放下了。许戈辉：心态更平和了。蓝天野：对，很多事情能放下了。大家都知道我年轻的时候脾气不好，遇到事容易激动，现在很多事都能看得比较淡了。
△话剧《冬之旅》
阔别话剧20年后，他重返戏剧舞台
对话 蓝天野
蓝天野是出了名的直脾气。他说“放下”两个字听着简单，但做起来真的难。《冬之旅》讲的恰恰是关于 “放下”的故事。剧中蓝天野和李立群饰演的两个老人，在文革中结下梁子，晚年两人再次相遇，一段原谅与救赎的故事就此开始。现实生活中，蓝天野也是从那个特殊年代走过来的老人。剧中的种种情节，他都感同身受。
蓝天野：《冬之旅》这个戏有点不一样，除了家破人亡不至于，其他的事儿我都体会过。许戈辉：我听说是您和万方提议，让她写一个跟您经历相似的戏？蓝天野：对，当时我想演一个戏，正好碰上万方了，我就跟她说你能不能写一个像我这样经历的，两个老人的，我能演的戏。没想到她很有兴趣，写完以后拿给我，我一口气就看完了。我就放不下了，真的有感受。许戈辉：感觉写的就是您的人生，或是以您为代表，有很多人的影子在里边。蓝天野：对，当时文革开始的时候，谁也没想到我是北京人艺第一个受冲击的人，因为我什么也不是，没当过官，没当过当权派，文革开始我才39岁，资产阶级反动权威我且够不上，所以我当时真的不理解为什么是我。现在讲真的是被出卖了，被非常好的朋友出卖了，给我打小报告。所以我太能体会戏里人的故事了。但是戏里表现的谅解，我到现在还做不到。虽然这些经历我现在可以当成笑话讲，但如果当时事情再扩大，真的是一条命的问题。
△话剧《冬之旅》
许戈辉：那您觉得像戏里的老金和老陈那样最后达到和解真实吗？蓝天野：真实。许戈辉：这个真实是我们追求的一种境界，还是它真实存在？蓝天野：这个戏它写的是一个境界，老陈曾经做错了事情，他老想把事情跟老金说出来，想道歉，但没有机会。等到最后两个人想要互相谅解的时候，一个得了老年痴呆，什么都记不住了，一个生病到了晚期。许戈辉：人生充满很多无奈。蓝天野：所以真的很难。
对话 蓝天野
十年文化运动走进尾声，蓝天野恢复创作。1983年他导演的话剧《吴王金戈越王剑》反响热烈，却被批评是拿历史题材影射现实。这之后蓝天野再没碰上合意的剧本。加上老演员逐渐隐退，年轻演员开始演影视剧，排练凑不齐人的情况已是家常便饭。一盆盆冷水浇头，1987年，蓝天野退休。可能是对剧院的担忧，也可能是对艺术语言的执拗，总之，他断绝了和话剧的一切往来。有十多年的时间，一趟人艺他都没回过。
许戈辉：您早年从事戏剧是为了革命，后来是戏剧为政治服务，经历了不同的时代，您怎么看待戏剧、艺术和政治的关系？蓝天野：我感觉我现在是一个，至少从北京人艺来讲叫“蜀中无大将，廖化作先锋”。就是很多比我年长，比我造诣更丰富的人都不在了。我的优势就是我还活着，而且我还能上台演出。今年是中国话剧100周年，中国话剧有一个特点，它始终跟社会发展紧密结合，始终不脱离现实，这是中国话剧的好处。但它也有一个问题，特别是建国后的这几十年，提到戏剧、文艺要为政治服务，有时候掌握不好，就是拿政治代替了艺术创造，所以很多作品就是命题的创作。曹禺先生有句非常有代表性的话，“我喜欢人，因为我爱人，当然我也恨有些人，没有一个人敢说我把人真正了解清楚了。”他强调戏剧的艺术性，所以他的戏剧能够一直保留到今天。许戈辉：因为人性如此丰富多彩，是一个永远的命题。蓝天野：对，有的戏就是配合一时一事创作的，这种就保留不下来。
对话 蓝天野
再次回到舞台，蓝天野84岁，他和剧院里的人开玩笑说自己是八零后。今年蓝天野90岁，正式成为九零后。
许戈辉：问您最后一个问题，这部戏完了还要演吗？蓝天野：不敢再说了。其实我现在还约了一些作家给我写剧本。2011年又把我找回舞台后，我就不停在想下边再做一个什么戏。有时见到有些演员我就想说，什么时候咱们再在舞台上演个戏啊。但我现在不太敢说这话了，毕竟90岁了，还能演到哪一天呐。许戈辉：但我看您的精力还旺盛着呢，好多观众让我一定要问问您的养生之道。蓝天野：我的主张是人不要养生，当然我这不科学，科学一点有必要，但别把养生太当成个事儿。注重科学，但别成为自己的负担，顺其自然。
（部分图片来自网络）
编导：伊帆、王劼
编辑：612
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