今天，由北京卫视重磅推出，北京电视台、华录百纳蓝火、完美世界影视、鑫宝源、北京文化、京视卫星传媒携手打造，独家冠名OPPO、首席特约拉卡拉、独家音乐合作伙伴网易云音乐、第二现场场景赞助红星·美凯龙赞助播出的“跨界系列”的“鼻祖”《跨界歌王》盛大回归，更让业界和大众感受到了圆梦的喜悦。
从去年开始，北京卫视引领跨界风潮。在几大卫视综艺节目类型“撞车”的尴尬情况下，凭借“非专业明星 专业项目”搭配的新奇感，成功地让观众兴奋了起来。
破除边界，勇敢跨界
当“敢玩”的明星遇到“会玩”的北京卫视
从第一季《跨界歌王》到《跨界喜剧王》，再到之后的《跨界冰雪王》，北京卫视可以说将“跨界概念”玩到了极致，因此无论业内还是广大观众都格外好奇，2017《跨界歌王》还能有什么新花样。
未想到，不鸣则已一鸣惊人，节目组竟然一连用三个大招频频击中观众的心。首先就是硬件设施的全面升级。“百老汇级”舞台舞美、音响等方面的全方位升级不仅能最大程度的为明星嘉宾的演唱保驾护航，更是让已经见多识广的受众惊艳不已。不少观众边看节目边在微博留言：“如此纯粹又有张力的歌声真是听得耳朵要怀孕”、“歌曲像是从心里流出来的，听醉了”。
其次是赛制方面的加强。“一度空间”在本季发挥了其巨大的作用——两位歌手要合唱PK后才能由评论团决定其中一人升上地面舞台，这样残酷的赛制导致六名选手中有一半人会面临淘汰的危机。首期节目中，作为首发阵容的姚晨、陈建斌、江珊、苗圃、任嘉伦、梁译木六位明星显然到来前并不知道赛制的改版，因此镜头也捕捉到了他们最真实的惊愕一幕。如每每在影视剧中落落大方、泼辣爽利的苗圃在听到这一消息时，一瞬间竟有要退缩的动摇；而素以豪爽闻名的“视后”姚晨也笑称“被淘汰确实有点丢人”，这些正说明跨界对于明星们的压力之大。
第三项改变来自于评论团。戴玉强、王珮瑜和黄子佼三人的组合乍一看感觉“脑洞大开”，但实际上却也暗含着“跨界” 的共性。
美声歌唱家 京剧余派女老生 著名主持人，作为各自领域的领头人，戴玉强、王珮瑜和黄子佼对于音乐都有着不俗的鉴赏力和评判功力。
最重要的是这样的搭配首度打破了之前各大音乐竞技类节目以纯音乐人为主要力量的评论团，为音乐类综艺带来了新鲜的观感。谁能想到一向高冷有范儿的“瑜老板”也能一秒变成任嘉伦的“迷妹”，谁又了解“国”字号男高音戴玉强竟然“综艺感MAX”，可以说2017《跨界歌王》不仅仅对于明星选手们有不同寻常的意义，对评论团同样有着“勇敢跨出去”的需求，精巧构思令人叹服。
梦想与音乐齐飞，挑战共传承一色
有“影帝”，有“视后”，有迷倒曾经万千少男的经典款“女神”，也有时下正横扫热搜榜的新生代，2017《跨界歌王》的首发阵容绝对可以称为“混搭之王”，但相同的是所有嘉宾都有一颗热爱音乐的心。
首期节目中，恰巧姚晨与任嘉伦选择演唱的都是经典武侠影视剧的主题曲，出人意料的是首度在如此专业的舞台上献唱的任嘉伦发挥稳定又充满霸气，俨然就是《刀剑如梦》中的豪侠，让黄子佼忍不住表白：“I love you.”
而姚晨则凭借自身过硬的舞蹈功底，载歌载舞演绎出一代侠女的英姿飒爽。江珊、苗圃两位女嘉宾则一个走心一个走肺，江珊跨越了时间、性别的限制，将林俊杰经典的《背对背拥抱》演唱的婉转动人；苗圃则用摇滚的方式吼出了自己对西北家乡的思念和热爱。虽然最终苗圃以微弱的差距憾别《跨界歌王》，但不少观众为其打气，相信以她强劲的实力一定有机会在在半决赛中复活，再次与队友们“会师”。
而陈建斌和梁译木两位嘉宾的晋级都颇有戏剧性。自称“创作歌手”的陈建斌由于歌曲第一句进早了而承受了三位评论员“无情”的打击，不过之后他“知耻而后勇”，用《跟往事干杯》唱出了男人的气魄。97年出生、年纪最小的梁译木则用一首腔调十足的《谢谢侬》征服了评论员，不过乌龙的是宣布比赛结果的苗圃有意恶搞，竟让他误以为自己是本场冠军。而当真相揭晓时，粉丝们也不由得啼笑皆非：“好单纯的小哥哥。”
去年，当我们浑浑噩噩于忙碌的工作和生活时，《跨界歌王》仿佛打开了一扇大门，告诉所有人：“谁都有资格像少年时一样去追逐梦想。”而2017《跨界歌王》在帮我们看到一个更加斑斓的世界的同时，又在用赛制传递着“实现梦想的路上总有磕绊”的真谛。梦想的路上有嚣张飞扬，也有鼻青脸肿，而《跨界歌王》就像一面镜子，让你在听歌的同时看到自己。
走过的，叫足迹；走不到，叫憧憬。到底如何选择，在于你是否敢于像北京卫视和明星嘉宾们一样，跨出第一步。
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