以前数学老师很喜欢说“点、线、面”，无数的点汇成一条线，而线条可以构成一个平面。很有趣吧，在斯坦伯格的笔下，线条是他的画作唯一的呈现形式，线条构成了人，构成了建筑，构成了情感，构成了故事。
黑与白，没有过多的配色，许多著名的画作，也是这样，不过多着色，五彩斑斓反而可能让人着眼于色彩，让人忘记了画作本身。那我们就回归画作本身，这本书大多是漫画，提到漫画，大多父母其实深恶痛绝，没有太多的文字，没有抒情优美的句子值得去摘录，没有富有哲理的语言去描述，简单的人物，甚至没有一句话，通过画面，在孩子的哈哈哈的笑声里已经翻过好几页了， 但不可否认，我们这一代人的童年，是伴随着漫画成长的，它们教我们正直、善良、勇敢，而在长大后看了几米和朱德庸的漫画后，才发现漫画不仅是儿童的喜欢，也是成年人久违的欢喜。儿童在它们地方看到童年的美好，而我们用它们来面对长大后的艰难与泪水。
往往看一幅画，就像看一首诗，听一首歌，看山不是山，看水不是水，是延伸，亦或是看山是山，看水是水，是通透，画时的心境，下笔时的思绪，音符里的跃动或是沉闷，与作者有很大的关系，我很喜欢斯坦伯格对生活小细节的表达，温馨自然 ，用自己的感觉与想象画出内心的世界，而我们常常在喜剧中看到欢笑，在悲剧中流泪，就是因为剧中有自己的影子和想象。
“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风 。而今听雨僧庐下。鬓已星星也。悲欢离合总无情。一任阶前、点滴到天明。”随着时间的推移，我们慢慢发现生活才是真正的画布，命运的笔在其上画出人生的条条轨迹，繁复的痕迹，越描却越力不从心，简单的几笔，却意外描绘出人生的春天。
虽然是简单的线条，反而让人觉得意味深长，就像是过甜的糖，甜的久了反而会萌生苦味，而酸甜的糖，在入口刺激、令人生津的酸后，却是能让人接受的持久的甜。复杂难以做到回归简单，而简单往往能引人遐想，而这本书里的画，常常存在让人会心一笑的小幽默，让人不禁感慨作者对现实人物形象的塑造，对现实世界情感的把握。
对于观画者他借画注入了无限的想象与思考，当他面对着自己的画作时，又会是怎样的表情呢？
