没有广阔的T型舞台
没有专业的模特
这是一场别开生面的
学院风走秀
学生模特们青春靓丽的身姿
将彝族特色服饰之美
演绎得淋漓尽致
浸润着传统与现代气息的
锦绣华服令人目不暇接
不久之前，在上海工艺美术
职业学院的体育馆里
一场名为“锦绣彝裳”的
时装设计秀
展示了老师和学生们的
10余套服饰设计作品
包括近70件服装和饰品
这些服饰中将选出部分代表作品
参展即将在4月举办的
2018时尚上海第24届
上海国际服装文化节论坛
暨第17届环东华时装周
01
缘起
这场秀，缘起在2017年的暑假
上海工艺美术职业学院院长仓平
带着学生和老师前往云南楚雄考察
在那次考察活动中
郭丽莹重新认识了“彝绣”
之后又三次带着学生前往楚雄
她一心想把这大山里的美展示出来
经过多次的采风、走访
他们对彝绣纹样
进行了收集和提取
并将这些成果运用到了这场时装秀中
一年的打磨
学生的作品让人眼前一亮
吴涵是学校服装设计系的大三学生
就在“锦绣彝裳”的开场前
他依旧在完善自己的作品
甚至让模特站上了后台的乒乓桌
以方便他对服装设计作品做最后调整
“我和导师考虑了很久
最主要的就是要实用美观
便于生产。”吴涵介绍说
“我们在不破坏整体实用性的前提下
在服饰设计中融入了‘左脚舞’
‘彝族文字’和‘毛球’等民族元素。”
“左脚舞”
在去云南采风时
让吴涵印象最深的
便是彝族小年那一天
在一个广场上
人们尽情地跳着“左脚舞”
于是乎，他大胆地将服饰的
左侧下摆剪成了流苏
让人感觉那摆动的流苏
就像彝族的“左脚舞”
一样热情奔放
“在彝族文化博物馆
我看到了大量的彝族文字
也从当地人那里见过
大量带着毛球的服饰。”
吴涵回忆，为了美观
他将这些文字“符号化”
增加了服饰的设计感和民族感
在指导老师郭丽莹的眼中
他的作品已离市场化很近了
对于彝绣文化的传承与发展
郭丽莹还有更多想法
“当地的彝族有很多分支
每个分支男女老少的服饰图案各不相同
不同年龄的人
衣服上的图案也有差别
甚至当地人自己都不知道
彝绣到底有多少门样和图案。”
郭丽莹爱上彝绣
不仅是因为图案的精美
还因为彝族人
在楚雄，她有幸结识了
60多岁的彝绣传承人李如秀
李如秀16岁开始绣花
将所有的积蓄都用来收集彝绣的老绣片
老绣片由于没有经过消毒和清洗
散发着一些异味
并影响到了李如秀的嗅觉和视力
“但她没有放弃彝绣
她对彝绣的那种热爱
至今让我敬佩和感动。”
郭丽莹回忆道
“我就想着把这些老绣片里的
传统元素变成大众能看得到
摸得着的文创作品。”
“这场只是揭开彝绣面纱的第一步。”
在郭丽莹的计划里，今年
她会继续和自己的学生
将彝绣这个项目进行下去
将彝绣元素融入到现代设计中
并将老绣片进行数字化的整理
（来源：嘉定报 记者：李华成 摄影：李华成、秦逸超
编辑：糖糖）
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