提到杜琪峰的电影,凛冽、冷峻、残酷、干净利落,就是它们的代名词。

这是因为,他是香港黑帮电影的代表。

在人们纷纷效仿好莱坞,跟进大特效、大场面、国际化流行元素的今天,他还在用心讲着小人物与宿命抗争的故事,书写着黑暗江湖的儿女情长。

杜琪峰的枪战片(250万港币零剧本拍摄19天)(1)

他始终不肯跟规则和商业妥协,为了保持浓厚的个人风格,成立了银河映像电影制作公司,在低迷的香港电影市场里,苦苦支撑了20多年。

把自己活成了一个性格倔强、脾气臭、张嘴就爱骂演员的香港影坛最后的“大佬”。

但也正如香港金像奖前主席陈嘉所说:“港片尚有文化分量,是因为有杜琪峰、许鞍华、王家卫这三个标杆的存在。”

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许多人都会把《黑社会》当作杜琪峰的标杆作品,但如果轮起艺术创作灵感,靠着250万港币,耗时19天,同5位演员一起在几乎没剧本的情况下就拍摄出的《枪火》,才是他影视作品中的巅峰。

这部电影1999年的经典枪战片,在豆瓣上被15万人打出8.7的高分,集结了任达华、黄秋生、吴镇宇、吕颂贤、张耀扬以及林雪等这群老戏骨,在当年一改黑帮题材血肉横飞的模式套路,为银河映像开辟了属于自己的“江湖”。

1.枪火中的明线——一个导演和五位大侠的“艺术”表演

《枪火》中最让人津津乐道的地方,是导演设置了明暗两条主线,不仅揭示了社团利益至上的黑帮本质,还展示了这个残酷的命题下,五位兄弟间的真挚情感。

其中主线剧情非常明了,而杜琪峰几乎炫技一般的镜头运用和节奏就是它最好的表达方式。

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影片讲述了黑社会老大文哥被人追杀,其弟阿南安排五个人来做其兄的保镖,并命令他们查出暗杀文哥的幕后真凶。

这五人分别是阿鬼(黄秋生饰)、阿来(吴镇宇饰)、Mike(张耀扬饰)、阿信(吕颂贤饰)和阿肥(林雪饰)。

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他们有的是金盆洗手的隐士高人,有的是新晋的江湖红人,有的是枪械专家,有的是混成皮条客的神枪手。

这样的一群人走到一起,定然是无法相容的,所以接下来的故事,就是他们在战斗中彼此熟知,进而并肩作战,直到最后成为生死兄弟的过程。

而这个过程的背景墙,就是三场把杜琪峰风格发挥到极致的枪战。

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杜琪峰的动作设计讲究一个“慢”字,不同于吴宇森枪林弹雨中让一切灰飞烟灭的爽快感,前者更注重开枪前后的状态的描绘。

这三场枪战,分别发生在停车场、商场和废旧工厂,我们无法在其中找到任何花哨的打斗方式,有的只是五个人不同的分工、沉稳的走位和果断的射击,连常见的慢镜头分解动作都没有,只有纪实般逼真的火并场面,和子弹在身体里面或四周炸裂的残酷效果。

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比如最令人血脉喷张的荃湾商场这段枪战戏,就足以表现出杜琪峰深厚的功底。

五人团护送文哥下电梯,途中遭遇从左侧电梯上来的枪手,团队的大脑阿鬼护住文哥,枪手拔枪,五人团还击,神枪手MIKE一枪击爆枪手头部;

紧接着五人迅速转身,急先锋阿来盯住前方,阿肥和MIKE看住左右两侧,阿鬼和阿信挡住后方来袭的枪手;

五个人没有任何的肢体和眼神交流,只有下意识地补位,观众起初只能看到他们不停地变化角度,直到镜头拉远,才看到隐藏在他们视觉死角下的敌人,因为他们滴水不漏的防守站位,而无计可施。

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而五位演员的表演也是恰到好处,他们面无惧色,眼神中只有专注和冷厉,举枪、持枪、枪动作全部是雕塑般精准到位,短短五分钟的枪战戏,在拍摄中没有一次NG。

特写的手枪,特写的眼神,凝固的镜头,搭配紧张的音乐,仿佛箭在弦上,不得不发。

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从所有人掏枪到护送文哥先走,没有一个多余动作,只有复杂的走位和严谨的防守,肃杀氛围下,上演着以静制动的绝世功法,仿佛能一下子就把观众带入武林高手过招的意境之中。

这是一场关乎生死的枪战,但更像是导演与演员们的艺术表演,是一种朴素而又冷冽的暴力美学,与“出来混,随时都可能会还”的黑帮宿命论调不谋而合。

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更有趣的是,在这一番生入死后,杜琪峰是如何表现五个人的关系日渐融洽的呢?

不是在酒吧里灯红酒绿,也不是坐在寒风中的台阶上碰着啤酒罐,而是在老板的办公室门口,偷偷地踢着纸球。

一群身着西服的冷酷保镖,在自己老板的眼皮子底下,相互踢着纸球,也许只有脑洞清奇杜琪峰,才会想到如此巧妙而又能精准表达人物内心善良一面的情节。

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要么举枪便射,要么玩得像一群孩童,看杜琪峰的电影,永远是在严肃与戏谑间,藏着出其不意的片段,从而打动人心。

2.枪火中的暗线——表面义字当头,实则以“益”字当头的社团阴暗面

一直保护着文哥的五个人,终于查到想害文哥的人,是他身边的老伙计肥祥。

影片中,得知真相的文哥只是想把肥祥从澳门叫回来,而没说有说杀不杀他,但弟弟南哥却咄咄逼人地问道,一但他不回来怎么办?

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文哥回头凝视着南哥,目光灼灼,然后镜头就转到下一个场景。

这是一个标准的杜琪峰式留白,一个表面上看起来和蔼可亲的老板,真实身份则是一个社团的老大,虽然对方是一个曾跟他出生入死的老部下,但当事情败露之后,难道文哥真的会仁慈地放掉他吗?

答案当然是否定,但为什么他不说呢,因为他不能说,他是一个高高在上的大哥,必须要靠宽容来收买人心,阴狠的裁决官,只能交给南哥来做。

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所以聪明的南哥,看似是在逼问文哥,实则是在给他一个铲除异己的机会。

细心地观众,会在电影中发现很多这样的留白与伏笔,那些隐藏在主线故事和人物表面行为之下的细微心里波动, 串起了一条更加耐人寻味的暗线,展现所谓社团这种看似义气、感情、规矩为先的组织里,其实只讲求利益这个命题。

如影片后半段,南哥在杀死真凶后,跟阿鬼说,年轻的阿信跟文哥的妻子有染,按照社团规矩,必须要除掉他。

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首先,在影片中从未有过文哥与其妻子的同框,即使是在一个屋子里,也是分做两个镜头,这就隐含了她与文哥的感情已经破裂。

当文哥第一次遇刺后,空气中到处弥漫着危险的气息,她却在这种时候要出门跟朋友吃饭。

其次在车子抛锚时,可以看到文哥老婆的眼神多次瞄向阿信,此处的流露出的浓情蜜意不言而喻。

而阿信在出场时就盯着女秘书看的行为,则暗示他在这方面的意志力比起其他四人来得薄弱许多。

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阿信的大哥阿来,其实早已发现了其中的问题。他表面上看起来暴躁得像个神经质,但却会仔细检查阿信随手脱下的衣服,发现一点不对劲就赶紧让对方去洗,这种背地里为了保护小弟的细腻心思,让他仁义大哥的形象越发饱满。

在东窗事发后,向来沉默寡言的阿肥打算替阿信向文哥求情,而导演根本没有安排他与文哥见面,而是直接让他目睹了文哥老婆在车后座连中数枪而亡的经过。

这也从侧面打碎了阿肥对江湖情谊的幻想。

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连老婆都能杀,何况区区一个小弟呢?

所有的答案,都藏在这些没有台词的镜头里面,比说出来更残忍,更可怕。

但手眼通天的文哥,真的是事后才知道的么?

其实他早就知道,因为南哥很早就在接大嫂的车上发现了阿信留下的一盒烟(这也是个伏笔,只有阿信喜欢恶作剧,会在香烟里藏烟火),但那时候他需要这五个人齐心合力地来保护自己,所以他什么都不能说。

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而放纵早已形同陌路的妻子肆意妄为,也有着在保镖团队埋下一颗定时炸弹的嫌疑。

文哥杀肥祥,是不记情义;他隐忍阿信,是破坏规矩。

他的每一项决定,看似是为了社团的发展,不得已而为之,但实际都是站在自身利益最大化的角度上,而他只需要选对时机,选好当枪使的人,就可以堂而皇之地做一个宅心仁厚的老大。

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杜琪峰,是一个喜欢讲黑色童话的人。他把最残酷的现实,隐藏在影片中的每一个细节之中,这条隐隐的暗线,也映射出人性里最阴暗的部分。

3.明暗线交汇处的烧脑结局,是“无兄弟,无枪火”的最终主题

《枪火》之所以能够被影迷们奉为黑帮电影里的经典,可不仅仅是因为杜琪峰炫技般的拍摄手法,以及对社团残酷真相的揭示,更多的是每个人都能感受到电影中五个人物间厚重的兄弟情义。

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而在杜琪峰的电影中,生命的巧合与不可思议总是轮番出现在每个人物身上,这便是宿命感,而他最喜欢营造的,不是宿命下的屈服,而是与宿命的抗争。

所以,当阿鬼接到必须铲除阿信的任务时,电影最高潮部分——兄弟情谊与社团规矩的抗争便开始了。

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这里再次体现出了杜琪峰高妙的剧情设计,让观众在看到阿鬼一系列的操作后依旧云里雾里,直到想明白其中细节,才有恍然大悟的满足之感。

阿鬼先让阿肥准备一把枪,然后故意用他的电话,打给阿信,通知他晚上到自己的饭店吃饭。

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多疑的阿肥果然回拨了电话,发现是阿信,就猜到事情有些不对。所以他通知阿来,让他赶紧通知小弟阿信跑路;另一面,他把一把黑色手枪做了手脚,不惜隐瞒自己的老大阿鬼,来保全阿信。

阿来想要保护小弟,打算自己抗下所有事情,于是买好给阿信逃跑的船票。但阿信知道自己一走就会连累所有人,于是他决定赴约,想用自己的一条命,换得大家的平安。

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至此,五个人都为了保护其他兄弟的生命,而做出了牺牲,也都阴差阳错地再次在阿来的饭店相聚。

当阿来掏出一把银色的枪时,阿来知道他真的要动手了,也把枪口对准了他。

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接下来,在阿肥劝阻文哥失败后,阿鬼开了枪,愤怒的阿来也开了枪,只不过阿鬼是击倒了阿信,而阿来终究不忍心射杀阿鬼,而是打碎了一排玻璃杯。

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阿信死了吗?没有,结尾处阿鬼把一个空包弹头扔给了阿肥,就已经点明了这是一个局。

那他为什么费如此周折呢?

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因为从镜头切到饭店外,文哥的人早已在门口盯着,随时观察屋内的动态便可见端倪。

他必须要动手,不动手其他的几个兄弟都要死,但又不能让兄弟们知道其中的蹊跷,因为知道的人越少就越安全。

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所以,老辣的阿鬼,故意让阿肥知道他要杀阿信,又故意换掉阿肥的枪,这样所有人都认定了他会动手,不管文哥安排的眼线和眼前分不清局势的兄弟,都被他所迷惑。

而最终结果,却是除了他以外,所有人都是安全的。因为不论是以后事情败露,还是阿来一气之下真的开枪杀死了他,最后承担风险的是有他,而其他人都保全了性命。

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当阿信乱射一统后离开饭店,阿鬼疲惫地椅子上站起来,缓步走向门口,可见在生死边缘,任何人都是肉体凡胎,也有着常人一样的恐惧和后怕,但越是这种真实的情感,就越让人感动。

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他们都是有血有肉的人,但哪一个不是把自己置于生死一线也要护兄弟周全的好汉。

面对来自于规矩、道义、利益乃至生命的多重重压之下,还能不做妥协,尽力维护他们来之不易的、经过枪弹洗礼的兄弟之情,才是电影明暗两条线交汇而出的最终主题,当真是“无兄弟,无《枪火》”。

4.结语

因为有着现实残酷却依旧温情的英雄主义内核,《枪火》成为了经典。

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而现实中的我们,见过太多的因利益而发生的背叛和欺骗,所以会越发地欣赏和珍惜电影中所展现出的纯粹的兄弟情义。

84分钟的《枪火》里,台词少,打斗少,但每一帧所暗含的信息量都是难以想象的。

不外乎有人曾说,银河映像,难以想象。

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这份难以想象,既是感叹银河映像经典作品的不可复刻,经得住时间打磨,更在于敬佩“杜家班”咬牙也要坚持拍出有理想的电影,这何尝不也是一种英雄主义呢?

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