文/冯海涛 作品图/肖大平 夏德辉 吴洪祥

笔为阳,墨为阴,笔墨者,阴阳也!因而,笔之动,为气之始,取气为阳;墨之静为阴,以墨显彩而生韵。古人有云:画画,笔墨合乎天道,合乎自然,方能称绝于世。然而,自然天成,来自于“笔端夺造化”。所以,用笔用墨之技,用笔用墨之法,要做到“法随意转,墨随笔行,自然成画” 故而,阴阳协调,而生气韵。

书画的创作技法 书画大家晓阴阳(1)

肖大平作品

“晓阴阳,知地理,博万物”是画家的基本素质,其重要性要大于画家对于技术的熟练程度。我们经常谈及的“技法”的“法”就是源于“晓阴阳,知地理,博万物”的高深程度。在中国画的学习中有言:“无法不成技,有技无法不成画”。故而,由此可知“晓阴阳,知地理,博万物”对于中国画画家而言是多么地重要。也因此“晓阴阳,知地理,博万物”是中国文人的特性,所以,在中国画的演变过程中,文人画成为了中国画的一种高度和代名词。

书画的创作技法 书画大家晓阴阳(2)

吴洪祥作品

我们称呼中国画,有水墨、写意之名。也源于中国画的阴阳之道。“水墨”的画理,就是阴阳初分的自然天成;“写意”画要,就是阴阳相交后孕育的生机。所以,中国画就是阴阳辩证法。浓淡、干湿、枯荣、黑白、大小、粗细、远近、前后、重浅、高低等无不是阴阳辩证的对比法。

书画的创作技法 书画大家晓阴阳(3)

夏德辉作品

阴阳是我们中华民族的古老哲学,其渗透我们的文化,带动我们的文化发展和延续。其更是,自画之原始,就与画同行。画家们用阴阳把哲学观带入到中国画的创作中和画面里。也因此,奠定了中国画的独立表现方式和方法以及“精求意,轻求形,以意为境”的思想表达。这也是为什么中国画被绘画界称为图画哲学的原因。

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