演谁像谁，扮演的角色繁多却极少重复，只可惜演技和知名度往往不成正比。
很少有人知道，口条流利的李立群其实来自宝岛台湾。
来大陆拍戏的港台演员，往往在口音这关就败下阵来。
但李立群的普通话却好得不像话，几乎听不出台湾腔。
即使见多识广如金星，听他一口正宗的京片子，也曾以为这是人艺出来的表演艺术家。
这语言天赋一半归因于遗传，一半归因于环境。
妈妈是北京人，爸爸是河南人，又从小在眷村长大，天南海北各地方言耳濡目染，学起语言来自然比旁人多些优势。
李立群原本读的是“中国海专”的航海系，五年读下来，也曾出海8个月，却几乎消磨了做海员的热情。
为了谋生，他养过猪、摘过苹果、开过货车、也卖过二手车，各种脏活累活都干过，却干一行怨一行，找不到心之所向的职业。
后来索性报了华视演员训练班，从此成为职业演员，潜心在电视剧和综艺领域耕耘。
虽是演艺界的新人，但李立群职业素养极佳，戏外背台词抠剧本下苦工，一上戏基本不NG。最夸张时，一部60集的电视剧，他拍到52集才第一次NG。
第三年即凭借《卿须怜我我怜卿》拿下金钟视帝，不负华视一哥之称。
正是无限风光时，他却厌烦了电视剧的套路，专程到一般演员看不上的夜场餐厅走穴作秀攒经验。
那时凡是大一点的西餐厅都流行请艺人驻场表演。那是一种二人转似的表演，说学逗唱无所不包，极其考验临场反应和综合能力。
一场25分钟，他却每每都能让食客放下刀叉认真欣赏自己的表演。
“三年当中，我差不多走了2000场穴。几套房子，全是那时候买的。”李立群自嘲地笑说，“这辈子，好像就这件事情做对了。以后的投资，全赔了！”
正是在夜场走穴的时候，他遇到了志同道合的赖声川和李国修。
1984年，三人合伙开了一个“表演工作坊”，求索表演的新形式。
那是为理想奋斗的激情十一年。他们一共导了23部戏，其中不乏像《暗恋桃花源》和《那一夜，我们说相声》这样的原创经典，也改编了不少话剧经典之作，如德国即兴喜剧《一仆二主》。
李立群可以说是剧团里绝对的大明星。
尤其独挑大梁之作《台湾怪谭》，动用单口相声、说书、对口相声、KTV、舞台剧等多种形式，硬是把三个多小时的表演给撑下来了，媒体盛赞“非像李立群一样第一流的演员不能胜任。”
他还特别热爱看北京人艺的戏。辗转得到于是之先生的《茶馆》录像，他如获至宝，一口气看了三十多遍，几乎可以倒背里面的台词！
除了在戏剧舞台上发光，那阵子李立群在其他领域的表现也极为出彩。
做主持，拿下金钟奖最佳社教节目主持人；拍广告，拿下柯尼卡广告电视金钟奖。
不仅主演了两部杨德昌的电影，还让94版《倚天屠龙记》中的配角朱元璋大放异彩。
1995年，昔日伙伴却因理念不合，就此分道扬镳，李立群只身前往大陆拍戏。
事实证明，好演员在哪都能发光。
这二十多年里，李立群留下了无数经典角色。
他的戏路很宽，什么都能演。
演反派，让人恨得牙痒痒。
《黑金》里的侯部长，贪财好色又奸诈，虽无周朝先的嚣张跋扈，有的却是带着官架子的张狂。即使与演技大爆发的梁家辉同台飙戏，气势也丝毫不输。
《新龙门客栈》里的魏忠贤，狂妄阴毒却又不失冷静，每个表情、动作甚至每句台词都收放自如，让人不寒而栗。
《半生缘》里的祝鸿才，好色又猥琐，婚前唯唯诺诺娶了曼璐，婚后却尽显花天酒地本性。雨夜玷污曼桢那场戏，简直是童年阴影。
演喜剧，总能准确戳中观众的笑点。
无论是《绝代双骄》里的李大嘴、《春光灿烂猪八戒》里的东海龙王，还是《大秦帝国》里的魏惠王，都自带鬼畜效果。
他亦正亦邪，亦庄亦谐，几乎能完美消化每个角色。
电视剧演了至少3000多集，好剧和烂剧兼而有之。遇到好剧，当然不敢辜负；遇到烂剧，尽量演得不那么烂。
有些演员也许会出于爱护羽毛而严格挑选剧本，既是保护观众的眼睛，也是保护自己的名声。
但李立群接戏却很随意：不挑戏，不等戏，档期合适了，钱给到位了，便没有不接的道理。
原因有二：
其一，此前他曾因投资失利而欠下巨额债务，又有三个孩子留学海外，总得养家糊口。直到2016年，他才终于还清贷款，实现了财务自由。
其二，演员不可能箭无虚发，不惧把最好的和最烂的一面都呈现在观众眼前。挑戏等戏未必是保护观众，一旦挑错了本，就连练习的机会都失去了。
即便如此，他也承认大量演电视剧对一个演员来说其实是一种消耗，再慢的电视剧拍出来都显得仓促。
所以，当演电视剧演到给不出新东西时，他就会回归戏剧舞台沉淀自己，积蓄能量重新出发。
他活得总归是清醒明白。
一晃四十多年过去，他对表演的热情依旧未曾减灭分毫。
观众称他「老戏骨」，他总是谦虚回应，“没有没有，我就是一个老演员，老戏骨，可以炖汤的那种”。
如今67岁的李立群依旧戏约不断。
与戏结缘了大半辈子，大概只要演得动，就会一直演下去吧。
