这幅画看起来是不是就是个简笔画？简简单单的几个色块，黑色的线条，仅此而已。
但是，就这样一幅画，曾经刷新了世界最高拍卖纪录：在 2009 年 2 月 23 日巴黎佳士得拍会上，这幅画拍出 2,156.9 万欧元(约合人民币 1.44 亿元)的价格。
这就是蒙德里安于 1922 年创作的布面油画《红、蓝、黄、黑构图》。
但是这幅画真的像看上去那么简单吗？它其实暗藏玄机，其中每一个格子都蕴藏着黄金比例，笔直的线条都是作者本人徒手绘制的，没有借助任何工具；以饱满的三原色为主打，这些色彩也都是作者亲手调制出来的，没有用任何的电子喷绘。
几何图形是蒙德里安绘画的基本元素，他摒弃了所有复杂的艺术语言，只留下最重要的部分。
蒙德里安去世于 1944 年，虽然现在他被看作风格派运动幕后艺术家和非具象绘画的创始者之一，还与林布兰特、梵高一起被称为荷兰最伟大的画家，但是在当时蒙德里安并没有什么名气，他开创的这种几何抽象美学为人所熟知是从 1966 年开始的。
1966 年，法国三大时装大师之一伊夫-圣-罗兰（Yves Saint Laurent）以《红、蓝、黄、黑构图》为灵感，设计出色彩明亮、具有波普风格的短裙，即「蒙德里安裙」。
左边的是 1965 年的蒙德里安裙，右边是 2002 年在 YSL 谢幕秀上对蒙德里安裙的重新演绎。
这条裙子不仅成为 YSL 的经典，在以后的时尚界，从那时起到现在这将近 60 年的时间里，各时尚品牌纷纷从蒙德里安的几何图画中寻找灵感，向这位大师致敬。
Prada 2011 秋冬系列：
Céline 2011 秋冬系列：
BCBG Max Azria 2013 早春度假系列：
Alexander McQueen 2014 春夏系列：
Dior 2014 早春度假系列：
Valentino 2014 秋冬系列：
Bottega Veneta 2016 早春度假系列：
日本设计师渡边淳弥设计的塑料材质的服装：
奥地利设计师 Peter Pilotto 和 Christopher De Vos 联手设计的三原色几何条纹连衣裙:
法国品牌 JC de Castelbajac 用蒙德里安的画设计了未来街头风：
这条抽象绘画风的背带裤来自于米兰设计师 Arthur Arbesser ：
这是乌克兰的著名时尚记者 Daria Shapovalova，在前往秀场时她穿的这身套装的设计灵感也是蒙德里安的画作：
除了服装，还有能「治百病」的包。比如，Chanel 2013 春夏系列：
Fendi 2013 春夏系列：
除了衣服和包包，还陆续出现了领带、手链、手表等几何图形系列的配饰，蒙德里安的几何抽象美学简直成了时尚大师的心头好：
蒙德里安对后世的影响，不仅仅局限于时尚界，在建筑和室内设计领域，也留下了弥足珍贵的财富。首先是室内设计，以蒙德里安的画作为灵感，出现了大块彩色做装饰，这种大多以最简单的白色为底色：
在建筑设计的应用中，设计师们将蒙德里安的几何图像融入到三维设计中：
连你日常使用的便利贴都要向蒙德里安问好：
这款「蒙德里安便利贴」名称为「Monde Riant」，来自于 PA Design 创意团队，不同大小的彩色几何完美阐释了蒙德里安的美学概念。
1917 年，蒙德里安帮助创立了风格主义（de Stijl）艺术运动，今年是这个艺术运动的 100 周年纪念日。荷兰的相关文化机构都举办了纪念蒙德里安的活动，尤其是他在童年和青年时期居住过的温特斯韦克，街道上都采用了他的经典画作来装饰。
你喜欢蒙德里安风格的设计吗？
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