电影看多了，就会明白，有一种电影永远能满足人类“探索”的天性和对未知的“好奇心”，吸引人忍不住看下去，那就是犯罪惊悚片。
今天小编给大家推荐的两部超级烧脑、真实震撼的犯罪惊悚片：一部是鲜为人知的西班牙高口碑悬疑片《沼泽地》；另一部是刚摘得奥斯卡6项大奖的《沙丘》的导演丹尼斯·维伦纽瓦所执导的高分犯罪动作片《边境杀手》。
沼泽与边界之外，让我们随剧情一探究竟！
沼泽地
豆瓣 7.3 IMDB 7.2
凤凰卫视电影台 4月10日 23:40
导演: 阿尔韦托·罗德里格斯
编剧: 阿尔韦托·罗德里格斯 / 拉斐尔·科沃斯
主演: 劳尔·阿雷瓦洛 / 哈维尔·古铁雷斯 / 安东尼奥·德·拉·托雷
制片国家/地区: 西班牙
《沼泽地》（La isla mínima - 2014）的故事发生于1980年的西班牙，时值佛朗哥独裁政权结束后民主体制的开端，两位来自首都马德里的警探前往南部乡下小镇侦办连环杀人案件。
电影非常熟练地展现好莱坞惊悚犯罪类型风格，两位主角的冲突与合作也是警匪电影常见的公式，但情节揭开的不只是杀人案件的真相，还有更多对于国家转型意在言外的时代侧写，和深埋在历史与社会中的黑暗之心。
这种类型电影与政治历史的结合，近年比较成功的作品有阿根廷的《谜一样的双眼》（El secreto de sus ojos - 2009），但连环杀人案件的设计更让人想到韩国导演奉俊昊的《杀人回忆》（살인의 추억 - 2003）。相较于《杀人回忆》中隐喻韩国政治与社会转型的巨大心结，《沼泽地》中的历史关照同样可能要花些力气作功课才能理解。
纯从电影操作来看，片中资深的警探掩藏了过去曾是独裁政权白色恐怖刽子手的身份，而年轻警探有位即将临盆的妻子则代表了国家迈向未来的世代。
他们不同办案的方式来自双方各自相异的思维。老警探以洞悉人性的方式仔细观察融入当地居民之中以问出可能的线索，但必要时甚至不惜暴力威胁以恐惧换取情报。不过电影安排了美丽的少妇作为失踪少女的继母，除了和警探暧昧之外，尚不确定有何特别的意义。
年轻警探并没有明确的办案方式，直到他决定和追案件的新闻记者以情报交易，却意外发现搭挡黑暗的过去，媒体与公权力利益交换的运作方式则是更接近现代社会的样貌。
两人面对的少女失踪与连环谋杀案件，在剧情推进下逐渐连结到深埋在政府高层的黑暗内幕。在电影的历史情境下，独裁的阴影并未真正散去，而是以不同的面貌转化在新的社会结构中。
冷血的性侵害与谋杀背后的权力欲望成为电影主角真正对抗的无以名状。因此老警探背负的罪行和他追查眼前的凶案成为一种貌似赎罪与自裁的隐喻，也让他最后以寻获的凶刀手刃了杀人凶手。但故事先前已暗示警探身染不治之症，早已没有救赎的可能。而凶案幕后的高官仍然被社会权力结构所保护着，主角们即使知悉真相也无能为力。
导演阿尔韦托·罗德里格斯（Alberto Rodríguez）的观点藏在电影的视觉景观之中。影片从开场即不断运用空镜头作为转场，把故事发生地点的地景拍成有如棋盘般的上帝视角。
沼泽地的景观在镜头下像是人类大脑的显微切片，充满异质的气味。所有人事像是被莫名的力量所观看控制，又像是以镜头揭露了内藏的不同层次。一如警察代表社会的法治力量和小镇村民自然的地下秩序相互冲撞，社会结构转型的表面之下也隐藏着过往历史的幽魂。
沼泽地像人类大脑的显微切片
故事中段年轻警探在黑夜中开车追逐嫌犯的那段戏拍得气氛十足，映照到结尾高潮两人进入沼泽地那场雨中猎杀是影片调度的两处亮点，追逐、逼近的空间运动也因为呼应了两人追逐黑暗的命题显得更加逼人。
在层层元素的交叠之下，深埋的黑暗成为人类无法超脱的宿命，沼泽地只是一处朦胧之境，一个人类文明难以言说的心魔。
边境杀手
豆瓣 7.7 IMDB 7.7
凤凰卫视电影台 5月2日 17:30
导演: 丹尼斯·维伦纽瓦
编剧: 泰勒·谢里丹
主演: 艾米莉·布朗特 / 本尼西奥·德尔·托罗 / 乔什·布洛林
制片国家/地区: 美国 / 墨西哥 / 中国香港
加拿大导演丹尼斯·维伦纽瓦的作品《边境杀手》（Sicario - 2015）讲述一位FBI女探员凯特被征召加入特遣部队穿越墨西哥边界追缉毒枭，却发现自己陷入法治与道德的灰色地带，因在暴力、任务与信念之间的冲突之中。
美墨毒品战争题材的写实风格，一般评论皆拿本片和史蒂文·索德伯格的《毒品网络》（Traffic - 2000）相提并论。而女性探员进入男性主导的部队中产生的性别对抗也类似《沉默的羔羊》（The Silence Of The Lambs - 1991）。掌控国家军事力量的女性英雄角色更直接让人想到《猎杀本·拉登》（Zero Dark Thiry - 2012）中CIA探员主角。
但该片导演和传奇摄影师罗杰·狄金斯的第二度合作，也让人想到罗杰·狄金斯和长期合作伙伴柯恩兄弟拍摄的《老无所依》（No Country For Old Men - 2007）。同样是发生在美墨边界的暴力犯罪题材，汤米·李·琼斯饰演的老警长追查哈维尔·巴登饰演的冷血杀手，两人从未真正照面，但光凶案现场遗留的痕迹即足以让老警长的勇气信念动摇。
也许是和《沼泽地》相隔数天之内观赏，两部片竟也有些许主题手法上的连结。《沼泽地》那强烈的空镜头以宏观的视野带出多层的意义。在《边境杀手》的开场戏中，虽不是空镜却也是大远景扫过美国郊区看似平静的社区平房，接着是FBI部队侵入镜头中的风雨欲来。激烈的扫荡行动后，部队发现房子内部藏了大量被毒枭杀害的尸体，身为指挥官的女主角惊魂未定之时，地底的炸药又接连爆炸。
凯特（艾米莉·布朗特 饰）
这开场的空间转换就像是切开美墨边界平静的表象，流出骇人的鲜血。而真正的空镜画面则出现在后段女主角一行人计划穿过边界的秘密通道。卫星的空镜表明了部队的行进与目标，上帝的视野一转成为军队的视野，一切都在控制之中，但犹如血管的通道内仍充满未知的危险。两部片此处视觉上的类同都具像的空间暗示了国家边界的表相与内在黑暗的落差。
相比于《沼泽地》中充满象征与类型调度的传统表现手法，《边境杀手》的低调内敛则是好莱坞第一流的水平，军事行动的调度混合类似纪实的风格以呈现某种当代感。阴暗的光影与夜拍和局限的空间，低沉爆裂的声响配乐一再传达出前方的危机四伏、暗潮汹涌。
如果《沼泽地》以警匪惊悚类型的套路以完成对时代黑暗历史的暗示，《边境杀手》反而像是一种反动作类型的操作。一般动作片的女性英雄总是能在男人的世界中证明自己的能耐，但在这里角色类型的企图却是一再地失败，直到最后，故事动力被男性角色所取代。
在美墨边界，《边境杀手》的女主角对抗的不只是毒贩黑帮，而是为达目的游走在法律灰色边界的部队同伙。她坚持真理与法治的反抗也逐渐被乔什·布洛林饰演的男性指挥官所边缘化。女主角唯一的支持伙伴来自她原属部队的非裔探员。
这充满政治正确的设计，让他们对法治文明的信念和他们的性别族裔身份，在由传统白人男性主导的特遣部队中毫无发挥的空间（即使没有任何明确的歧视情节），更不用说电影中的墨西哥毒枭统治的城市充满了原始以暴制暴的律法。
一场戏中，女主角和另一位初识的探员原本两人调情的性爱前戏，突然转为暴力相向，原来对方是毒枭买通的卧底。观众原本预期凯特能独力对抗男性的暴力，但最后还是无力抵抗而由其他男性出面相救。
强悍的女性英雄在行动与身体上像是以写实为名被扭转成为弱者的角色。但实际到片尾前，女主角的意志依然毫不退缩，她发现部队非法穿越边界，为的是让身份神秘的顾问，本尼西奥·德尔·托罗饰演的前佣兵亚历进行刺杀行动，而她自己只是被找来的橡皮图章认证一切的合法性。
亚历在片末高潮戏成为故事主要的行动者，他穿越黑暗进行可议的复仇暗杀行动。结束后，他回到美国拿枪要挟凯特在伪造的报告上签字。两人间的对决形式上类似《老无所依》哈维尔·巴登欲杀乔什·布洛林妻子的那场概念上的对决。
但精神上，凯特像是那决定退休的老警长一般，原本不断坚持要举发一切的凯特此时对整个美墨毒品战争信念已然动摇，对过往所信奉的一切再也无法确定。亚历也并不真是冷血杀手，一度两人间的张力来自于他情感上将凯特视为他被杀害的女儿。
亚历（本尼西奥·德尔·托罗 饰）
这两部片反类型预期的处理都是刻意的策略，不过《边境杀手》并没有同等强烈的对抗张力。导演调度了一场美墨边界公路车阵上的枪战，以暴力如此平常地侵入国境作为震撼观众的设计。又或是后段亚历在餐桌上屠杀的反差效果。
甚至电影还设计了一位协助运毒的墨西哥警察配角。整部片不断地描写他和小儿子相处的生活片段，为的只是让他在结尾暗杀中途被男主角杀害（又一个反预期的设计），而他丧父的儿子则成为这场战争的无辜受害者。只是这些设计放到电影虚构的类型框架中不确定还保有多少情感召唤的力道。
和《沼泽地》同样困难的是，要洞悉美墨毒品战争的虚构与现实并不容易。墨西哥毫不意外地抗议本片丑化国家的形象，而在面对全球的边境战争与恐怖危机，美国从过去就一直不断以各种台面下的方式介入他国的内政。同样精神反应在片中游走于边缘地带的特种部队，执法人员活在黑白不分的灰色现实也一直是类形文本的老生常谈。
电影以一位充满道德勇气女性英雄所面对的震撼与挫折作为主轴，这是揭露冷酷的真实，还是过于天真的矫饰？这是对世态的洞察，还是灰色虚无的装腔作势？
一贯非常黑色的柯恩兄弟在《老无所依》最终放入了两种不同价值的对决，多少是作者情感与意志的陈述，但在丹尼斯·维伦纽瓦的电影里，这种救赎看来是多余的。
文：alfredo
编辑：福尔魔歌
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