每天练琴八个小时是知名演奏家，
每天练琴四个小时是专业演奏者，
每天练琴二个小时是高级爱好者，
每天练琴半小时比不练强点儿，
每周偶尔练半小时跟没练一样。
所以偶尔练琴的学生就不要问老师为啥自己进度慢、效率低。上面是标尺，对着自己好好量量自己。
学音乐，不能否认天赋真的很重要，可即便你有很高的天赋，如果不能坚持练习，成为演奏家也是一个遥不可及的梦。
著名演奏家王中山，各地巡演那么忙碌也从未中断过练琴，每天必须保证两个小时练琴时间，他说：不练琴就等于慢性自杀！
其实学古筝，最大的天赋就是懂得努力！
袁莎曾说过：“我每天努力练琴十几个小时，最终世人用天才两个字总结我所有的汗水”。
冰冻三尺非一日之寒，很多人羡慕古筝大师们高超的技艺，渴求拥有他们那样的天赋，然后却忽视了他们在背后所付出的巨大努力。如果天赋是一种幸运的话，那么越努力就越幸运！中外大师无一例外。
老师都不会经常把“天赋”这个词挂在嘴边，总会苦口婆心地跟家长和孩子们说要好好练琴。人们总是喜欢高估天赋在人生路上的作用，给自己的不努力找借口。
我非常赞同“10000小时定律”：只要经过10000小时的锤炼，任何人都能从平凡变成超凡，只要我们足够努力，我们也可以变成别人眼里厉害的人，成为这个行业的专家。
但是10000小时定律是有前提条件的，因为除了足够努力、足够勤奋之外，我们还需掌握科学的练习方法，不然你可能只是原地踏步甚至是退步。，也比逃避好。
下面这10点建议就让很多学古筝的朋友受益：
1、学习完整的乐曲。学习歌曲片段比学习整首乐曲确实简单得多。但在别人面前弹20首歌的片段，却不能完整弹出一支曲子，也不算厉害对不对。
2、不要放弃。有时进步会慢得令人着急。不要心烦，坚持练习你一定会得到回报的。
3、多和比自己弹得好的人交流。看人弹琴也是一种学习。请教是一个好的习惯，你会发现其实别人都很愿意与你分享弹琴的经验的。
4、找些比自己弹得差的人，教他们。你或许不是一个很好的古筝教师，但把自己所会的知识传授给别人，会得到很好的感觉。这其实也是一种学习的途径。
教学能让你从另一个角度来思考问题，当你把一个概念解释给其他人的时候，你经常从中又能发现新的东西。而且，当你能弹出一些他不会的东西时，你会有种满足感，这对建立自己的自信心很有好处。
5、虚心接受夸奖和批评。保持谦卑和感恩，心态要平稳。
6、不要向别人吹嘘你弹得有多好，或总抱怨你弹得有多差劲：让实际的弹奏为你说话。褒奖的话来自他人，而不是你自己。
让别人来真心地评价你的弹奏。自我批评是一种好事，但不要总是把它挂在嘴上，它会阻碍你的进步。
7、不管你有多棒，你也可能成不了演奏家。看看周围吧，有成千上万的好得不能再好的古筝演奏者，有的人很成功，有的人却没有得到丝毫的名誉。这没什么。
不要让这些人干扰你。你要做的就是不停地弹琴，弹得好一点，再好一点，让音乐成为一种快乐。
8、生命中的每一天都要弹琴。每天都要弹一会儿琴，哪怕只是练练音阶或和弦进行。不是每天都能有重大突破的，但积累起来，总有一天会有突破。成就来自不停的努力。
9、给自己录音。不管你对自己的声音看法如何，一定要养成在练习时录音的习惯。当你有了新的想法，也把它录下来。
从现在开始，积攒你的录音带。以后的一天你从头来听，会感到自己的进步的。你甚至会从某些旧的东西中得到新的灵感。
10、让音乐成为你生命的一部分。并不是全部，但至少是生命的一部分。每天都要学习新的东西，不只是音乐。
爱、诚实、信任，这些东西也许有时会让你受到伤害，但它们让你真实，让生命有价值。尊重每一个人。在生活中首先要做人，其次才是古筝演奏者。
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