无论你承认不承认：林正英之后，再无僵尸片。
至于原因，有人说是市场客观因素导致，如审核机制、市场需求等。也有人说是僵尸片后继无人，毕竟你看钱小豪等人这些年的作品就知道了。
但即便是这样，很多人也一次又一次地坚持拍摄僵尸题材作品。
虽然几乎每一部作品都扑街，都被很多林正英的粉丝骂惨，但他们依然坚持自己的情怀（炒冷饭），锲而不舍地致敬九叔（捞钱）。
近日又上映了一部算是致敬林正英的作品，叫做《九叔归来2》。
第一部《九叔归来》我之前看过，怎么评价第一部呢？大概就是看完第一部，你就会不希望再出现第二部。
但事实是第二部确实出现了，身为林正英僵尸片爱好者，我又耐心地抱有一丝希望地把第二部看完了。
实话实说，这群号称林正英粉丝的创作者拍出来的《九叔归来2》，确实比第一部有进步。有了一定的笑点，服化道和剧情方面也有了一定的提升。
让我能感觉到那么一丝丝九叔的味道。或者说，他们模仿得比第一部像了一些。
但这也跟所有打着致敬缅怀九叔，传承僵尸电影旗号的作品一样，一味地在模仿林正英的动作、形态，甚至还有他在电影中的一些有趣的桥段。
这不免会让人诟病，有点东施效颦的意思。毕竟，九叔的角色，不是谁都能把握得住的。
我们常说林正英是“史上最让人有安全感的男主角”，是无法超越的僵尸片传奇，这些都是有根本原因的。
身披黄色道袍、左手八卦镜、右手桃木剑、一字眉、黄纸符、一会冷幽默一会严肃，抓起僵尸来的一招一式都潇洒万分。
这是林正英在作品中常见的经典形象。
但很多人模仿他，最多只能模仿到林正英的形，却丝毫没有他的精气神，甚至动作上也没有林正英看起来那么潇洒自然。
我试着去理解为什么，有一方面是出于演出者不够用心或专业，另一方面还是一些演员没有林正英往年的经历沉淀与敬业精神。
林正英小时候家里比较贫困。
没上几年学就去了香港春秋戏剧学院，拜师著名京剧演员粉菊花开始学艺。
在戏班学艺的5年间，林正英努力的劲头，连他的师兄弟尊龙、罗家英等人都自叹不如。
所以你会发现，林正英的电影作品中有很多京剧舞台的元素及动作，由此才造就了他独一无二的表演风格。
后来在邵氏当了几年龙虎武师的林正英，有幸为电影《唐山大兄》担任武术指导，并在此期间得到了李小龙的大加赞赏。
以至于在拍摄《猛龙过江》与《精武门》时，李小龙还多次叮嘱片场：林正英没来，你们一场戏都不许拍。
但世间之事瞬息万变，李小龙的突然去世，也让林正英的前途变得黯淡无光。好在这一时期洪金宝扛起了大旗，邀请林正英、午马等人组建了洪家班。
在1982年的电影《败家子》中，林正英用咏春拳跟陈勋奇对打的片段，一度被认为是香港电影史上最好的咏春拳演绎之一。
林正英跟僵尸片的结缘，开始于1985年。
那一年，刘观伟导演的《僵尸先生》上映。林正英在影片中首次黄袍加身，饰演一个严肃而不失幽默的茅山道士。
影片中屏气静息躲避僵尸的方法，也成为僵尸电影史上的经典镜头。凭借这部电影，林正英也获得了第5届香港电影金像奖最佳男配角的提名。
与此同时，香港电影市场掀起了“僵尸片热潮”，仅1986年就有10余部跟风之作上映。但是就像我上面说到的那样，林正英的角色，不是谁都能把握住的。
看似十几部僵尸片的火热，实际上大多都是粗制滥造，这也严重败坏了僵尸片的口碑。于是从1987年的《灵幻先生》开始，林正英大胆地对僵尸特质进行了补充和修正。
最明显的区别就是，他让僵尸片充满情义，有了人情味。
从此，林正英成了僵尸电影的代表性人物。林正英僵尸电影的出现，也定义了一群身着清朝官服，力大无穷，双手总是向前伸的僵尸形象。
而对付僵尸的办法，纸笔墨刀剑，糯米，黑狗血更是成了很多僵尸电影必备的道具。
时间来到了1989年。彼时的僵尸电影市场早已彻底打开，甚至在日本也取得了不错的成绩。但是这么大的一个市场，谁都想分上一杯羹。
于是越来越多的跟风之作出现，但他们依然只是局限在模仿，毫无创新可言。
就在传统僵尸电影渐渐失去观众之际，林正英再次出手挽回了濒临自断生路的僵尸片市场。
一部自编自导的《一眉道人》，在力保不失本土民俗趣味之余，融入西方吸血鬼元素，本是错位、不相称的两种元素，却被巧妙地融合在一起。
整部影片搞笑刺激，茅山道长与基督教徒的“鸡同鸭讲”、茅山术与吸血鬼对抗以及搞怪小僵尸的新奇效果，再一次拓宽了僵尸电影的思路。
但是仅凭一己之力，实在难以改变整个市场的混乱。1990年的《驱魔警察》成了整个香港僵尸电影市场的“回光返照”之作。
虽然林正英总是不断创新，但也无力改变已经露出暮气之势的僵尸电影市场。
再加上彼时王晶的赌片和徐克的武侠片开始打开市场，一时间曾风靡香港的僵尸电影沦落到了鲜有人拍的尴尬境地。
但林正英显然没有放弃，仍然在苦苦地支撑着僵尸电影。
由周星驰、吴孟达担任旁白的《非洲和尚》，被很多人看做是林正英为了挽救僵尸电影市场而进行的第三次创新。
善良的僵尸、大战非洲巨人、广阔的非洲外景、有趣的故事桥段等诸多精彩的创意，在现在看来都是难得的经典。
但即便是林正英后来还搭档钱小豪、许冠英续写师徒情，拍摄了《新僵尸先生》，并取得了600多万的票房成绩。
可是彼时的僵尸电影市场早已积重难返，林正英终究无力回天。僵尸题材，逐渐被很多电影公司和观众“抛弃”。
看到这里，你可能也会发现：
林正英的僵尸电影，并不是每一部都称得上是佳作。但即便是这样，为什么同时期甚至是如今，都几乎没有人能够超越？
我上面说到的，在僵尸电影的世界，林正英本人在观众心中无法撼动的地位是一个原因。另一个原因，就是他在服化道、台词等各种细节方面的精心设计。
深夜赶尸人摇起的铃铛，道士嘴里的念念有词，一本正经地画符念咒，五花八门抓鬼斗僵尸等等这些创意，一直被同类型电影模仿。
再加上港式无厘头和惊险恐怖的完美结合，恐怖中带着搞笑，搞笑中带着一丝惊悚，这些都成了林正英僵尸电影独创的特点。
在很多观众看来，真正的僵尸电影就应该是充满了笑点，却又少不了刺激恐怖的创意桥段。但无论多恐怖的僵尸，只要林正英一出现，观众就会心安。
至于林正英能够成为一代传奇的最后一个原因，在我看来就是他对僵尸电影的情怀。
通过上文你会发现，林正英凭一己之力，先后3次力挽狂澜，独撑僵尸电影的大局。但实际上，在他离世之前的几年，他还曾第4次创造了僵尸片的辉煌。
1995年，林正英出演电视剧《僵尸道长》，这部电视剧不仅为出品方亚视赢得了超高的收视率，也被很多人视为林正英令“僵尸电影”起死回生之作。
拍摄这部电视剧，林正英也因此与苑琼丹相识，并在1996年拍摄《僵尸道长Ⅱ》时跟她坠入爱河，开始一起生活。
但正如林正英生前好友所说：他生活里不善言语，却是一个真性情的人。
1997年，亚视打算再拍《僵尸道长Ⅲ》，只可惜林正英当时查出了肝癌，这也成了林正英和很多观众心中的遗憾。
而最遗憾的，或许是苑琼丹。
当时她和林正英已经到了谈婚论嫁的阶段，但林正英却突然狠心地跟她分手。这个不善言辞的男人，选择用无言的深情来保护自己心爱的女人。
然而彼时的苑琼丹并不知道林正英患病的实情。林正英的绝情，让她以为自己爱上了一个渣男，为此还伤心了很长一段时间。
直到得知真相后，苑琼丹痛苦不已。
原来这个看起来木讷的男人，只是不想拖累她，才会选择用冷漠的拒绝，来默默地呵护并成全挚爱之人以后的幸福。
戏里戏外，这个男人都是那么真性情又有担当。
1997年11月8日，45岁的林正英因病去世。葬礼现场，苑琼丹悲痛欲绝，生前好友洪金宝、午马等众人悉数前往送行。
时至今日，依然还有很多人怀念林正英。
或重温他的电影，或模仿他的动作。在很多人心中，“林正英”三个字就是僵尸电影唯一的代名词，更是最传奇的僵尸道长。
这也是一部分电影经常借怀念林正英的名义卖情怀的最大原因。
观众确实很怀念林正英的僵尸片，所以在明知道是“烂片”的情况下，甘愿一次次地被迫消费情怀，因为我们总希望会有那么一个人可以承袭九叔的精彩。
但事实证明，多年来一直没人能够再现林正英僵尸电影的精彩，更谈不上超越。
“一眉道长成绝响，人间再无林正英。”这句话不仅仅是说说而已，更是很多喜欢林正英僵尸电影的粉丝们，对他最高的评价。
1998年，亚视拍了一部《我和僵尸有个约会》致敬林正英。开篇的三行字看到泪目：谨以此剧献给一代僵尸道长林正英先生。
可惜，红绳糯米今犹在，不见当年九叔人。
我是作者拾光君，如果你也喜欢林正英，把他的作品翻出来看看吧。
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