以《碟中谍》系列的类型而论，先贤史蒂夫麦奎因、理查德伯顿、大卫尼文包括同期仍在组团的史泰龙，都会在奠定了个人影坛地位之后的暮年岁月里组团领衔出演一些商业惊险片，但到了年过半百的年纪仍能亲力亲为做出如此惊心动魄的动作场面，并且在银幕上依旧保持着盛年时的容颜，这似乎才是只有阿汤哥可以拿下的“不可能完成之任务”。
作为内地暑期档的谢幕影片，《碟中谍6》首周末票房突破五亿人民币，此番票房堆高以及在未来半月内足以冲顶十五亿大关的赋能，绝对对得起剧组全卡司阵容亮相太庙做活动的铺张了。
昨夜“猫眼”的张文雄老师给出评论，“碟6的首周成绩是两个月来最好的好莱坞电影的票房记录，因为两个月的暑期档是国产片保护月。不过的确比巨齿鲨，蚁人这些片子首周票房高，但和暑期档之前的侏罗纪前三天相比，还是略差一点。”
毫无疑问这是一部必须在大影院，IMAX巨幕前观影的“高概念”电影，绝对对得起影片中国宣传方给出的诸如“从头爽到尾”、“年度一大惊喜”、“延续前五部所有吸睛元素”、“IMAX沉浸式体验叹为观止”的推介语。
电影有三段有阿汤哥舍身搏命的出演，第一则就在片头开场不久：他在一架美军C-17运输机上秀HALO——就是俗称“高跳低开”的一种战术跳伞。这一海豹小队最擅长的敌后渗透战术，要求跳伞员佩戴氧气面罩从7260米的高空一跃而下，再在610米的低空下开伞以此躲开敌军雷达照射，出其不意攻其不备。
高风险自然伴随高难度：缺氧、瞬间失压、甚至会在不自知的情况下失去意识，更有人因为降落伞没有打开而酿成悲剧——即便在各国精英部队里都有每年内定的“伤亡指标”可以佐证，一个年过半百的男人为了银幕上的三分钟表演，整整训练了一年，而片中的这段拍摄，阿汤哥一共跳了106次！
其实应付这样的表演，在电影工业与CGI电脑合成技术早已结合得天衣无缝的当下，并不需要饰演者亲力亲为，举个例子，在《美国队长2：冬日战士》中，美国队长不带降落伞从一架神盾局喷气机上跳下的镜头，是由著名特技电脑制作软件Scanline VFX完成的：
软件首先拍摄了一艘CG喷气机穿越云层的镜头，然后用FLowline流体设计软件制造出了惟妙惟肖的海面，以及一艘纯粹由CG制成的神盾局卫星航母“雷姆利亚之星号”——其原型则来自对停泊在长滩的海上发射集团发射指挥平台与发射船“指挥官号”与“奥德赛号”进行的LIDAR扫描建模。跳跃而下的美国队长也是精确建模后的“数字替身”演员，克里斯·埃文斯只是先期在绿屏前完成了这个惊人的跳跃动作以完成动态捕捉而已。
与片头的高空伞降相呼应，《碟中谍6》尾声处有一场精彩的山间峡谷直升机追逐战。
更是汤姆·克鲁斯在12天内考取了直升机驾照，并在短时间学习空中特技表演的一次实操，在克服了13架直升机同时飞行所带来的几英尺狭小距离障碍的同时，他上演了螺旋式飞行，以及机外自由落体。别说观众看得几乎要窒息，剧组一位工作人员也在拍摄时说：“我想我们失去汤姆了”。
而与这两项科学技能主导下的搏命出演相较，此次阿汤哥更是玩出了成龙在四十不惑的年岁于《红番区》上演的惊世一跃，伦敦高楼的跑酷那场戏中他经过了急速奔跑后，在屋顶完成纵身一跃。
但是，由于距离没有跳够，他撞到了对面的墙上，不幸摔断脚踝。之后，他仍然忍着剧痛一瘸一拐地坚持跑出镜头——因为他知道自己不可能再重新拍摄这个镜头了！
作为一部冷战后时代推出的谍战动作片，可以说汤姆·克鲁斯一个人成全了这个系列今日的殊荣。
举个简单的例子，人们提到邦德电影，下意识里会将其中某位男主认作007，而提及《碟中谍》呢，不管是戏里戏外人们都称呼主角为“汤姆·克鲁斯”，而鲜有几人可以不假思索地答出他在戏中剧中扮演角色身份Ethan Hunt。
在本片里，亨特又跟《碟中谍2》一样在悬崖峭壁上徒手攀岩，在《碟中谍3》一样在高楼大厦间荡秋千，如《碟中谍4》一般玩高空跳水，还有前文提及的致敬《碟中谍5》扒飞机的桥段。
但严肃的影评人不应忽视，电影力图营造的冷战时期谍战片的惊悚氛围：开场的黑吃黑交易为何要放在柏林？在安全屋内对核武狂人科学家的智赚，一样让人回味起《碟中谍1》里化妆侦讯拷问的桥段。而托福电影时间线拉得足够长，片中反派白寡妇人设其实是第一部中欧洲武器黑市大亨Max的女儿。
我一直记得彼时Max的饰演者瓦妮莎·雷德格瑞夫，那位优雅的英国老戏骨……这也是好莱坞商业巨制一条不变的道统，除了片中要有一位票房灵药外，更要尽可能多的延请英国乃至欧陆演技派在戏中充当配角，借此垫高电影的表演厚度。
在第一部中除了瓦妮莎，还有克里斯汀·斯科特·托马斯。直到当下也一样，不要忘了阿汤哥身旁的“军需官”，西蒙·佩吉一样是一位英伦谐星。
翻回头还是只说阿汤哥本人，五十六岁依旧搏命演出，赢得一句业界良心——对于这位曾几何时的“甜心先生而言究竟是喜是忧？是赞是弹？或许真个儿要那句“如饮冷水，冷暖自知”可以开解。
从上世纪80年代初登上影坛，到在那部美国海军航空兵征兵宣传片中暴得大名，不仅是同他搭戏的女演员现如今都因着“水桶一般粗”的腰身被中国的自媒体人拿来熬炖励志鸡汤，更是最起码代谢了三代影评人的秃笔，令尔等可以“白头宫女在，闲坐说玄宗。”即便单就国内我的同行们而言，大家对他昵称也经历了从早先“靓汤”，到现如今“阿汤哥”的变迁。
上世纪90年代到新千年前后，人们为这位面容英俊，演戏努力的帅哥能否在一连几次提名后，捧回一座哪怕是最佳男配角的小金人而操心——这一情意结在另一位同样因为颜值原罪，而不懈努力终获认可的莱昂纳多迪卡普里奥上得到了化解。
现如今之于阿汤哥，人们已然不再关注他的演技，不再越俎代庖要求他能否在表演上封神，甚至他本人也从科学教的信仰，以及过往三段婚姻与诸多女友的逸闻趣事中跳脱出来，愈发将自己活成一个传奇，一个景观。
以《碟中谍》系列的类型而论，先贤史蒂夫麦奎因、理查德伯顿、大卫尼文包括同期仍在组团的史泰龙，都会在奠定了个人影坛地位之后的暮年岁月里组团领衔出演一些商业惊险片，但到了年过半百的年纪仍能亲力亲为做出如此惊心动魄的动作场面，并且在银幕上依旧保持着盛年时的容颜，这似乎才是只有阿汤哥可以拿下的“不可能完成之任务”。
不过，影坛而外，“老当益壮”似乎正在成为一种全球性的社会症候。
一项研究显示，在过往FIFI年度金球奖的获得者基本在26岁甚至更年轻的年龄段，但现如今足坛上的一时瑜亮梅西同C罗早已轮番坐庄到三十出头，今次世界杯上32岁C罗显现出的竞技状态完全不输给23岁的小伙子，而放眼网坛已经37岁的费德勒现如今依旧是各大杯赛决赛阶段的常客。
由科学训练而攒下的充沛体能与技艺养成，因着美容和康体科技的迭代而来的俊美姿容，使得人们在许多行业中都可以发现evergreen的“天选之子”，在这个全球视觉流行文化与资本横行的年代，运动员与电影明星出类拔萃的身体自然早已成为某种消费品，而由此封神究竟是人之为人意志的胜利，还是人之物化、异化程度的加深？则留待未来评判吧。
这是 Film Criticism 第 5 期
文 王诤
编辑 韩哈哈
图片提供 片方
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