第一节 楚辞以及屈原的生平和作品,我来为大家讲解一下关于楚辞中屈原最具影响的作品?跟着小编一起来看一看吧!

楚辞中屈原最具影响的作品(中学文学常识讲座)

楚辞中屈原最具影响的作品

第一节 楚辞以及屈原的生平和作品

楚辞产生的文化政治背景

1楚国芈姓贵族源于中原的祝融部落,在社会制度和政治思想方面,和中原有很大的一致性,中原礼乐文化在楚国具有相当高的地位。

2在习俗文化和审美趣味上,楚国“信巫鬼,重淫祀”,艺术多与祭神有关,充满了奇异的浪漫色彩。

3楚国在战国后期由盛而衰,内部政治黑暗,贵族之间互相倾轧,奸佞专权,排斥贤能。

楚辞本意是楚地的歌辞。这一词汇最早见于《史记·酷吏列传》。战国后期,以屈原为代表的楚国文人在《诗经》以及楚国民歌、巫歌的基础上,创造了一种具有楚国地方特色的乐调、语言、名物的诗赋,在形式上与北方诗歌有较明显的区别,故后世称之为“楚辞”。西汉末,刘向把屈原、宋玉和汉人的模拟之作,编成《楚辞》一书,“楚辞”又成了一部诗歌总集的名称。另外,由于楚辞和汉代赋作之间的渊源关系,屈原作品又有“屈赋”之称。

屈原作品:《离骚》《天问》《九章》《九歌》《招魂》,凡23篇。

第二节 《离骚》

  《离骚》 是屈原的代表作,是带有自传性质的一首长篇抒情诗。全诗共三百七十多句,近二千五百字。“离骚”二字,司马迁认为是遭受忧患的意思(《史记·屈原贾生列传》中说:“《离骚》者,犹离忧也。”)。其写作年代一般认为是在屈原离开郢都往汉北之时。《离骚》反映了屈原对楚国黑暗腐朽政治的愤慨,和他热爱宗国愿为之效力而不可得的悲痛心情,也抒发了自己遭到不公平待遇的哀怨。其主旨是爱国和忠君,和宗族感情连在一起,关切楚国现实。

美政理想:1国君应该具有高尚的品德,才能享有国家。2应该选贤任能,罢黜奸佞。3重视制度法令,修明法度。

《离骚》的艺术成就:

1塑造了一个坚贞高洁的抒情主人公的光辉形象:对理想执着追求,珍视有限的时间,充满探求的热情和功业未就的焦虑,表现出奋发自励、苏世独立的人格和不屈的斗争精神。

2香草美人意象构成了一个复杂而巧妙的象征比喻系统,使得诗歌蕴藉而且生动。美人意象或喻君王,或自喻。屈原通过自拟弃妇,在情感上哀婉缠绵,如泣如诉。香草作为装饰,支持并丰富了美人意象。它一方面指品德和人格的高洁;另一方面和恶草相对,象征着政治斗争的双方。

3全诗缠绵悱恻,感情十分强烈,诗人的苦闷、哀伤不可遏止地反复迸发,形成了回旋复沓的特点。

4创造出一种新鲜、生动、自由、长短不一的新诗体。

5吸收大量楚地方言,带有浓郁的地方色彩和生活气息,增强了诗歌的形象性和生动性。

6对“兮”等语助词的多种方式的使用,促成了句式的变化,适合于各种不同情绪和语气的表达。

第三节 屈原的其他作品

《九歌》主要是南方巫祭文化的产物,共11篇。据闻一多观点,首尾两章(《东皇太一》和《礼魂》)分别为迎、送神曲,中间九章为娱神曲。《东皇太一》为至尊之天神,《云中君》祭云神丰隆(又名屏翳),《湘君》《湘夫人》皆祭湘水之神,《大司命》祭主寿命之神,《少司命》祭主子嗣之神,《东君》祭太阳神,《河伯》祭河神,《山鬼》祭山神,《国殇》祭阵亡将士之魂。《九歌》以描写爱情为主,也表达了对神灵的赞颂和祭者的虔敬之情,以及阵亡将士的勇烈悲壮。《九歌》是屈原长期放逐生活之心情的自然流露,表现出幽微绵缈的情致和缠绵哀婉的风格。

《九歌》具有明显的表演性。1歌、乐、舞三者合一,诗中有不少对舞乐的描述;2《九歌》中既有独唱,又有对唱和合唱,具有一定戏曲因素,是后世戏曲艺术的萌芽;3描写人物心理细腻深入,除了一往情深的倾诉外,还叙写了一些细节,并用景物衬托人物的心理状态。

《九歌》的语言自然清丽,优美而富有韵味,节奏舒缓深沉。写情摹景曲尽其态,有极强的表现力。在传达悲剧性的意境中,尤能低徊婉转。

《天问》是楚辞中一首奇特的诗歌。所谓“天问”,就是列举出历史和自然界一系列不可理解的现象,对天发问,探讨宇宙万事万物变化发展的道理。诗中一共提出了172个问题,大致次序是先问天地之形成,次问人事之兴衰,最后归结到楚国的现实政治。在一连串的问号后面,诗中表现出屈原焦虑而急切的情感状态和孜孜不倦的求索精神。

《天问》以一个“曰”字领起,全诗几乎都由问句组成。简短而一问到底的句式,使得节奏明快而强烈,有效地宣泄积蓄已久的激情。全诗以四言句为主,间以少量的五言、六言、七言;四句为一组,每组一韵,也有极少数两句一韵。全诗显得整齐而不呆板,参差错落,奇崛生动。

 《九章》是屈原所作的一组抒情诗歌的总称,包括《橘颂》《惜诵》《涉江》《哀郢》《抽思》《怀沙》《思美人》《惜往日》《悲回风》等9篇作品。“九章”之名大约是刘向编订屈原作品时所加上的,内容主要叙述身世和遭遇。其中《橘颂》全篇比兴,四言体,借咏物述志,以砥励自己的品质和情操。《抽思》是屈原在汉北所作,其余各篇皆是流放江南时所作,抒写自己忧国伤时的情怀。《哀郢》记述了流亡江南的路线,亦情亦景,忧思绵绵,其中多有身世之感;后半段情绪转为激烈,声调慷慨,尽情倾诉自己的悲愤。《涉江》突出抒写了自己义行高洁,而不为世人所理解的悲哀,并表达了终不变心从俗的决心。诗中以奇异的服饰象征品格的清高脱俗,文气从容淡雅,舒畅跌宕。此外,《怀沙》、《惜往日》流露死志,大约作于赴渊前不久,也很感人。总之,《九章》具有更多的纪实性,艺术上主要采取直接铺叙、反复抒写的手法,情感直接、奔放,浪漫色彩则略逊于《离骚》。

《招魂》是在怀王死后,屈原为招怀王之魂而作。全诗由引言、正文、乱辞三部分组成,内容主要是以宏美的屋宇、奢华的服饰、艳丽的姬妾、精致的饮食以及繁盛的舞乐,以招徕楚怀王的亡魂。诗中显示了丰富的想象力,采取了铺陈的手法,根据其地域方位特点,营造出或险恶阴森或华美豪奢的意境,形成鲜明的对比,再加之辞藻缤纷富丽,颇有汉代大赋的气象。

第四节 楚辞的流变与屈原的地位

  宋玉作品:收入《楚辞》的《九辩》,收入《昭明文选》的《风赋》《高唐赋》《神女赋》《登徒子好色赋》《对楚王问》等。《九辩》是其代表作,主要抒发了诗人因不同流俗而被谗见疏、流离失所的悲哀,批判了楚国黑暗的现实政治。作品委婉曲折地表达了对君王的忠诚和自己的怨苦,表现了对国家兴亡的忧虑。《九辩》显然继承了《离骚》的抒情传统,把个人的身世之悲和对国家命运的关怀联系在一起,形成悲愤深沉之风格特征。宋玉的辞赋是在屈原的直接影响下创作而成的,并在文辞等形式方面有所发展。它们是由楚辞而至汉大赋的一个过渡阶段。

屈原对后世的影响:

一屈原砥砺不懈、特立独行的节操,以及在逆境中敢于坚持真理、反抗黑暗统治的精神。鼓舞并感召了后世无数的仁人志士,培养了中国士人主动承担历史责任的勇气,为中国文化增添了一股深沉而刚烈之气。

二屈赋的艺术成就“逸响伟辞,卓绝一世”。

1他创造了一种新的诗歌样式,更加有效地塑造艺术形象和抒发复杂、激烈的感情。以杂言为主,突破了传统的四言句式;善于渲染、形容,词语繁富,重视外在形式的美感,为汉代赋体文学的产生创造了条件。

2楚辞突出地表现了浪漫的精神气质。感情的热烈奔放,想象奇幻,积极追求理想,凸显抒情主人公形象;通过幻想、神话等创造了一幅幅雄伟壮丽的图景。

3楚辞的象征手法对后世的文学创作有重大影响。以男女君臣相比况的香草美人意象,成了中国文学史上常见的创作手法。