说起香港电影那是说个三天三夜都说不完，不仅涌现了多个经典人物，更是出现了多部值得怀念的经典电影。而且几乎看过的影迷都对那一时代的港片留下了深刻的印象，至今回忆起来依旧满满的回忆。顺序不分排名。
《大话西游》
《大话西游》是不可复制的经典，也是周星驰最具代表的作品。粗狂的西北旷野，斑驳废旧的古城堡，影片中一幅幅狂野不羁的画面，将一代代人带进了那个奇幻而瑰丽的西游世界。该片在众多无厘头影片中被奉为经典之中的经典。说该片影响了一代中国人殊不为过。
《无间道》
它不是一部简单的靠明星堆积的影片，它的成功更在于与以往的香港警匪片相比有了很大突破。这部电影并不像其他的香港警匪片那样只依靠英雄出场，而是以精妙的剧情、潇洒利落的镜头剪辑来感染观众，用跌宕起伏的情节来表现人物之间的矛盾冲突。该片将香港的黑帮电影带入新的境界。
《喋血街头》
吴宇森在《喋血街头》中大胆地把视野推向战地越南，藉以拉大电影的格局。该片在人物架构和部份场面的设计上明显地受到美国越战电影《猎鹿者》和《野战排》的影响，但仍拍出火爆利落的动作场面。许多场面的处理都显示了吴宇森的导演功力。
《古惑仔系列》
“陈浩南”郑伊健、“山鸡”陈小春、“大天二”谢天华、“大头仔”钱嘉乐及“包皮”林晓峰，相识于荧幕古惑仔的街头火拼，随着岁月沉积，兄弟情也愈加深厚。其中的兄弟情义、友情岁月、刻骨爱情，均感人至深，诠释了一代人无处安放的青春，是一部鲜有的经典江湖佳作。
《英雄本色》
这部本是讲大佬退出江湖的悲情故事，却点燃人们追求情义和惩奸除恶的热血情怀，不仅是当年香港票房冠军，后续也通过录像带让内地的观众见识了义气与枪战如此有娱乐性和共鸣感。影片上映后空前卖座，开创了黑帮英雄片的电影潮流。
《枪火》
《枪火》标志着黑帮类型和动作片的一次大突破。杜琪峰巧妙地借用了战术上排兵布阵的方法，机动灵活的站位方式，让人似乎看到了武侠片中的动作精髓，整部电影的气氛与风格冷峻不凡，一众演员含蓄而具神采，令人看了拍手称赞。
《新龙门客栈》
张曼玉对林青霞，绝代的华语武侠。1992年由李惠民导演徐克监制的《新龙门客栈》，无疑是一代人心中不可磨灭的武侠印记。影片以高亢大气的西北风述说了江湖儿女的恩怨情仇，无论是人物刻画抑或故事气度，在遵循传统武侠形制的基础上有所突破，开一派新武侠的景致。
《旺角卡门》
没有以一抵十的孤胆英雄，也没有气势骇人的群殴场面，有的仅是两个无助青年在现实中的头破血流和走投无路。这部电影是导演王家卫的处女作，也是刘德华第一次和张曼玉合作，当然也是张学友表情包的出处。华仔帅气、英武的形象与悲剧结局形成的强烈反差，以及王杰那首经典歌曲《忘了你忘了我》给观众留下了非常深刻的印象。
《笑傲江湖之东方不败》
该片凭借精彩绝伦的动作场面、鲜明独特的人物形象和紧凑的节奏，使得观众无暇顾及故事的合理与否。影片拍摄风格诡谲与华美兼备，充满悲剧主义色彩，被视为武侠片的扛鼎之作。林青霞是成就东方不败的最大功臣之一，至今回忆起来都已成为成了一个经典。
《赌神》系列
掀起了香港赌片的一个热潮。影片中饰演高进的周润发将演技发挥地淋漓尽致，他使我们看到一个由神到人再次升为神的那种震撼,惊喜与痛快。该片也是代表了香港电影的一个时代。
《夺帅》
吴京演冷峻打手保持凌厉，最后他与洪金宝比武其实并非剧情需要，但两代高手打出真功夫，成为武打高潮。《夺帅》并无创新，但活用旧人旧招，整体拍出效率。以黑帮内讧为背景，结合现代武打动作，拍出了非一般的江湖气息。
《导火线》
本片的剪辑非常干净利落、绝不拖泥带水，而且与动作招式的节奏配合无间，将打斗的魄力与魅力都渲染到极致，动作场景即在“凌厉”上见了真章，又有一些舒展的韧性，既务实又养眼，精致而不萎靡，凌厉而不暴戾，同时还能在舒展中透露出可以回味的余音，它充分调和了“精英”与“大众”的口味，不曲高和寡，能拿得出台面，也能为一般观众所接受。
《黄飞鸿》系列
以现在的年龄再次看它，已经少了当年喜看“打闹”的情绪了，看着看着便会陷进深入的思索，才焕然觉悟，原来这人世间还有一种艺术叫徐氏电影，当年太小，没看懂，没看懂。而且李连杰当年也凭借着主演的动作片《黄飞鸿》系列奠定其在影坛的地位。
《中南海保镖》
《中南海保镖》的枪战戏多，加强了电影的节奏感，极好地满足了观众“英雄美人”的观影心态。虽然从格斗设计上算不得李连杰电影中的上品，但气氛渲染却格外出色，片中倪星七分张扬狠辣加上三分邪气的动作风格与李连杰的迅捷沉稳对比鲜明，紧张与危险的情绪几乎溢出屏幕，很好地弥补了动作本身的不足。
林正英僵尸系列
在电影圈发展多年的林正英凭借一部灵幻恐怖片《僵尸先生》走红香港和东南亚影坛，并获得第5届香港电影金像奖最佳男配角提名。而且林正英后香港僵尸片基本是没落了，他的片子也是曾经一代人的回忆，也是代表了香港电影时代的一个不可缺少的部分。
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