达·芬奇意大利著名画家、科学家，与拉斐尔、米开朗基罗并称意大利文艺复兴三杰，也是整个欧洲文艺复兴时期的代表之一。
达芬奇的自画像
现代学者称他为“文艺复兴时期最完美的代表”，是人类历史上绝无仅有的全才，他最大的成就是绘画，他的杰作《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《岩间圣母》等作品，体现了他精湛的艺术造诣。
达.芬奇的《最后的晚餐》，是他所有作品中最著名的一幅。这幅画，是他直接画在米兰一座修道院的餐厅墙上的。 沿着餐桌坐着十二个门徒，形成四组，耶稣坐在餐桌的中央。他在一种悲伤的姿势中摊开了双手，示意门徒中有人出卖了他。达芬奇对十二个门徒以及耶稣分别作了生动的刻画。其中对犹大“小人”的形象刻画做到了极致。下来让我们来了解下达芬奇对“小人”的刻画手法。
最后一顿晚餐全貌
在耶稣右边的一组中，我们看到一个黑暗的面容，他朝后倚着，仿佛从耶稣前往后退缩似的。他的肘部搁在餐桌上，手里抓着一只钱袋。我们知道他就是那个叛徒，犹大.伊斯卡里奥特。
犹大手中的钱袋是他的象征，它使我们想起，他就是为耶稣和其他门徒保管钱财的人，钱袋里装着出卖耶稣得来的三十块银币的赏钱。
犹大的细部刻画
即使他没有拿着那只钱袋，我们也能通过达.芬奇的绘画方式，辨别出这个罪恶的敌人犹大。犹大的侧面阴影旁是圣.彼得，我们也可以看见他一头银丝与一副白皙的手，犹大向年轻的圣.约翰靠去。彼得垂在臀部的右手握着一把刀，仿佛在偶然中，刀尖对着犹大的背后。圣.约翰的头朝彼得垂着。在所有门徒中，他是耶稣最喜爱的一个。约翰象耶稣那样平静，他已经领悟了他主人的话。
《最后的晚餐》中还有一个密码，我们中国人可能不太会懂。在犹大前面有一个打翻的盐罐，你可以解读为这是犹大出卖了耶稣，因为紧张而打翻了盐罐。但这只是其一，更深层次的意义是，在西方人看来打翻盐罐意味着灾难降临，是非常不吉利的。果然后来耶稣被钉在十字架上，而犹大也上吊死了。
那么犹大这个“小人”形象是怎么创作出来的呢？
这还得从达芬奇当时的生活中的一个人说起。那就要先从达芬奇创作《最后一顿晚餐》的初期说起了，而在他创作的某一天，他正在在仔细的思索怎样刻画“小人”形象时，怎么刻画好犹大，该画成什么样时院长来了，院长其实不怎么喜欢达芬奇，因此天天过去监视达芬奇画画。并且对达芬奇还特别刻薄。
这时候，院长看到达芬奇并没有作画，以至于认为他在偷懒，就严厉的批评了达芬奇。此时达芬奇十分不高兴，也早已受够了院长。正要发怒时，突然想到何不把院长画成犹大的容貌呢？院长的一副刻薄形象恰好契合犹大这种罪大恶极的叛徒形象。因此犹大的原型就确定了。可怜的院长万万没有想的他的“小人”形象，500年以后还在世间被人“瞻仰”。
最后一顿晚餐中的犹大
放大后犹大的“小人”形象
于是犹大就长成今天这个样子了，下面就是院长本人的油画肖像，你们对比一下，是不是画出了他的精髓呢？
可怜的院长
所以说不要得罪艺术家，不然的话一不小心你就成为了他创作中的“小人”形象。甚至会流传几百年不变！
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