近期，被一部国产电视剧刷屏了，热度比电影《梅艳芳》还要大。
不管是猫眼、灯塔、还是德塔文，这部电视剧都排名靠前。
而社交平台上，主演、短视频、包括主题曲都成为搜索重点。
至于那些成日等新闻的媒体号，更是将这部剧捧上了天。
如此高能爆火，且众首期盼的就是鹅厂S 古装虐恋大剧《斛珠夫人》。
自开播以来，《斛珠夫人》在网络上的声响堪称现象级。
杨幂、陈伟霆两大主演各自的微博互动量居高不下，连带唱主题曲的周深也持续霸榜，数据方面怎一个“绝”字了得。
特别是与同期播出的《当家主母》《一见倾心》相比，《斛珠夫人》简直是一骑绝尘。
然而，详细研究《斛珠夫人》之后，其给人的印象就是“两极”。
这里包括导演、编剧，美术指导，也包括剧情、演技和网络评价。
有谁会想到，如今稳居景气指数第一的鹅厂S 剧集，导演竟然是去年拍出豆瓣2.2分作品《雷霆战将》的金沙。
如果按照这个分数来看，金沙显然应该跟《逐梦演艺圈》的毕志飞是一个级别。
可是，时至今日，金沙依旧搂着嘉行御用的名头，拍出了投资过亿的《斛珠夫人》
美术指导邵昌勇也是如此。
作为影视圈美术大佬，邵昌勇曾制作出很多优秀的影视作品，豆瓣9分以上的就有三部。
《父母爱情》《战长沙》《北平无战事》《大江大河》，让无数观众在精美的布景下，观看了主人公身边发生的或感天动地，或扣人心弦，或温馨治愈的精彩故事。
然而，大神也有短板。
古装剧、仙侠剧就是他的短板。
在邵昌勇参与的剧集中，除了与人合作的《琅琊榜》一战封神外，便只有《周生如故》的分数算是尚可。
至于2021年的《千古玦尘》《与君歌》《皎若云间月》都以倒数的架势，一再刷新了纪录。
而这些剧中，除了观众吐槽剧情和演员外，大部分的“廉价”一词都与美术扯上了关系。
至于该剧的编剧，原著的作者萧如瑟亦是如此。
根据评论显示，萧如瑟自出道以来共著有5部小说。
从2005年到2008年几乎是一年写一本的速度。
然而，根据书评反馈，读者呈现出两种撕裂群体。
单提《斛珠夫人》原著来看，夸的人说这是“华丽惊艳细腻的笔触”写就的“真正的绝世传奇”。
反面例子则批评其为“自以为华丽缱绻”，却“冗长拖沓的不知所谓”。
有意思的是，与大段长篇夸夸文相比，这样的差评居然占据了书评前三的位置。
或许，正是《斛珠夫人》的主创团队存在着这样、那样的矛盾，以至于该剧给观众呈现出了两种不同的观感。
有人用“古装剧爱好者的春天”来形容《斛珠夫人》给观众带来的感动；
也有人一语怼尽万千影视创作者，说这才是“不糊弄的虐恋剧”；
更有甚者，将原著作者，新人编剧捧上神坛，称这是“原著改编最好的作品”。
然而，在少数的反面立场来看，《斛珠夫人》的质量全然没有吹的那么神。
不仅被打上了麦麸标签，还被冠以男丑女老的演技最烂CP之名。
同时，就剧情、人设、配音、特效、服化道，无一没有漏洞。
显然有爆款变扑街的可能。
于是，捧着这么多的热辣点评，点开《斛珠夫人》细心观看，剧情Bug的确冲突不小。
首先，作为一部准爆款，《斛珠夫人》的前两集的确不如想象中夺人眼球。
尽管开篇中三个大人带孩子下海捞珍珠，小姑娘回村勇斗官兵，遇见男主角方诸飞上枝头，似乎让剧情有飞速发展，然而随便拿出哪一个点，都需要观众脑补大量剧情。
为什么引鲛人上浮要用小孩子？
为什么要珍珠就必须杀孩子？
为什么海里突然多出那么多鲨鱼要了海市爹的命？
这些前情提要在没有任何交代的情况下就是剧版十万个为什么。
至于海市回村后，主动上缴珍珠是小孩子的避灾心切，却无法苟同海市之母面对凶煞官兵，先曝料丈夫女儿下海捞珠，回头把女儿拉过来当挡箭牌的行为。
如果真细细推敲，爸爸要把孩子掐死，老母要拿女儿抵命，好一对豺狼配虎豹的夫妻组合。
而小海市与陈伟霆饰演的方诸相遇，本是段顺理成章的过渡，但凡编剧交代一笔，方诸因救了海市一村人，小姑娘为报答恩公才跟着对方走了，也算是没有侮辱观众。
但显然，编剧在这里想要拿捏观众的神经。
不过是方诸和小姑娘对视一眼，就直接跟人家孩子说：“跟我走，做男孩除了安逸，什么都有；做女孩，除了安逸外什么都没有。”
这种与性别无关，还非以性别之名，耍文字小聪明的台词，搞不懂与剧情发展之间关系。
因为在后续剧情里，她选自己当男孩，但方诸始终把她当成了女娃娃。
此外，同款剧情迷惑大赏还出现在帝旭围猎。
先不说原著如何，徐开骋饰演的帝旭给观众最直观的印象是喜怒无常。
作为一代帝王，即便原著如何架空，一朝君主断不会是性格冲动的粗鲁莽夫。
更不会在敌暗我明的时候狂喊等人来杀。
但巧的是，他是“金口玉言”，暗杀部队说来就来。
而方诸身为他的护体神将，也就恰巧经过赶到他身边。
至于“打在帝身，疼在我心”的迷之诅咒，相较于两兄弟之间的你侬我侬，真不知道哪个才是最大谜团。
既然心疼好兄弟，担心他，又知道自己死则对方先死的结果，何以冒然让暗杀部队来袭。
真感情还是塑料情，《斛珠夫人》在剧情方面给观众留下的迷思不亚于东野圭吾的小说。
看得出，编剧萧如瑟的确是新手，较之王倦这样的编剧大神，段位差距不止一部《庆余年》。
可是，影视剧毕竟比不得小说，很多细节在处理上导演的锅更大。
因此，为了不冤枉一个编剧新芽，拜读原著。
才知道，剧本要建立在扎实的原作之上，才会出现《长安十二时辰》《琅琊榜》这些值得反复玩味的作品。
相较于电视剧，原著故事情节上的前后矛盾也不遑多让。
比如书中原文这样描写海市与方诸相见：“男子一使力，将孩子抱到胸前，孩子却抵抗着，一对眼瞳近乎仇视地盯视男子。男子并不闪避，只是伸手轻抚过她稚小尚不盈掌的脸庞。孩子撑拒的双臂颤抖了片刻，猛然一头埋进男子的肩窝中，死死抱住他的脖颈。”
文字优美吗？作为网文来说尚可，但就逻辑而言，也的确是便秘症状，上下不通。
轻轻一抚能让小孩子安静的除了父母就是拐卖儿童的“拍花子”，其他人还真没谁有这么神奇的能力。
只不过，没想到这样的桥段会出现于“热门小说”里，更没有想到的是，多年以后这种法制节目中的反面教材如今会被改编成大热电视剧。
此外，原著小说的对话也皆是漏洞。
上一秒说让濯缨（剧中的方卓英）帮海市穿衣服，下一秒又教育孩子10年男扮女装也得记得自己是女的，早晚要嫁人。
这种前不着村，后不着店的人物对话，让阅读此书时必须强行停下来思考，他到底是想表达什么。
在极少数吐槽《斛珠夫人》的内容中看到，有人点名小海市不顾身后抓乡亲的官兵就跟别人走了有违剧情逻辑。
放心，编剧的确没有魔改，因为这样的矛盾在小说里也出现了不止一两处。
也难怪，在众多短评中，有人感怀这部小说是初中时期的青春记忆。
书的水平也仅限于初中文化，再高一点可能都会迎来恶评。
因此，就《斛珠夫人》目前剧情的走向来说，前期内容的拉长是必需。
而且显而易见地，剧版将帝旭写成了痛失爱妻，痴心一片的苦情男二。
什么朝堂争斗，什么诛杀开国功臣，这种智斗的权谋几乎弱化殆尽。
在这种剧本基础上进行创作，导演金沙或许也在遭遇挑战。
尽管在某些运镜处理上，的确赏心悦目，是适合剪辑MV、短视频难得的素材。
但是，就一部电视剧来看，拍摄技巧越绚烂，用在故事内容稀松的剧本中，越显得不知所云。
最为精彩的是陈伟霆那个摘面具的画面。
其实，陈伟霆本人并没有什么大错，剧本这么写，导演让这么过，演员能有什么错呢？
错的是这个画面和面具实在让观众太过熟悉，自然就会被拿来作对比。
没错，95版《神雕侠侣》，还是小徒弟的杨过出现在众人面前，就是带着这样的面具。
转身摘掉，唇红齿白，带着一脸痞帅的英俊少年郎，大概就是那个样子。
所以，经典镜头只可参考，却不能轻易模仿，仿错了，就多余了。
至于服化道、布景、配音、特效，是不值得再拿出讨论的事情。
拿多少钱，办多少事，等价关系摆在这里，没什么好批评的。
这也是为什么堂堂美术招牌邵昌勇在流量古偶面前也难免会失手，遭人诟病。
不过，《斛珠夫人》作为上星剧，的确有应该被拿出来当典型的价值。
对于明星来说，名气是立身的根本，对于影视剧而言，流量就是剧集的本钱。
在这种市场架构下，营销运营的价值远高于剧集的制作水准。
再好看的电视剧，最多能让讨论余温延长，却不能提高电视剧本身的附加价值，《觉醒年代》就是个很好的例子。
因此，这种古偶架空剧，其本身存在的意义就是打响一波流量战，割韭菜，附带明星刷脸刷履历。
剧本如何，制作怎样，最后是不是能拿出来当代表作谁会在乎。
基于这些理由，《斛珠夫人》的在线营销是这部剧集能够全网刷屏爆火的重要原因，也是最成功的地方。
海报、预告片、花絮、路透、外加精美MV，让无数观众在短而精里看到了一个个精彩彩蛋，忍不住从散户合围正片。
而杨幂、陈伟霆、周深原本的社交活跃度，让该片的热度更上一层楼。
演员和发行方的双面作用营造出了电视剧的荣景，循环往复，直到剧集播完。
不得不说，多年以来，杨幂和她的嘉行娱乐在营销方面的精致度绝对是行业头部。
总之，整体来看，《斛珠夫人》正如其原作一样，喜欢的人会奉为神作，讨厌的人看了会无聊。
48集的古偶剧，故事再怎么吸引人，当贯穿上下的故事出不了几对CP的那点事儿，水的程度可以想象。
但这并不妨碍其成为当下最成功的的古偶剧，非要说热播也的确是那么回事儿，投资人不亏。
唯一美中不足的是下次别用那么多水军，多了，就假了。
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