印象中的才女李清照都是“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，后来再看到她“和羞走，倚门回首，却把青梅嗅”的娇憨，才知道，其实生活给予她了太多无奈与愁苦。
很多研究李清照诗词的人多是以“靖康之难”这一政治史为界，认为前期词风清新温婉，后期则夹杂了诸多国仇家怨，变得凄凉悲怆。
李清照即便再说“生当作人杰，死亦为鬼雄”，她也是一个女人。一个失去了国家，失去了丈夫，颠沛流离，孤老无依的女人。
广州·东莞 李清照塑像
我比较赞同将她的诗词按照少女时期，婚后时期和孀居时期。
少女时期的李清照，可以看着海棠的“绿肥红瘦”，即便是“昨夜雨疏风骤”，也觉得海棠依旧。
少年不知愁滋味。李清照的诗词这时候自然是活波烂漫的。
婚姻有时候会有各种不安的惆怅，既有甜蜜幸福，也有愁绪满肠的不安，特别是深闺中的李清照。即便才情万丈，在爱情面前也是一个不安的女人。
爱情，有时还真是一种鸩酒。明知相思苦，也要入这相思门。入了这相思门，也要埋怨下自己何必当初。
所以，小楼昨夜又风雨，李清照用“贵妃嘴脸”、“孙寿愁眉”、“韩令偷香”、“徐娘傅粉”来描写白菊之姿丰腴不矫揉，白菊之香幽远清馥，白菊之色淡妆婉绰。好花“风韵正相宜“，确是”小楼寒“，“无情风雨”。
白菊“风韵正相宜”
好花无人共赏的孤寂寒夜，反应了婚后李清照的另一种寂寞与不安。
世人皆言李清照和赵明诚二人琴瑟和谐，幸福美满。却少有思索，在爱情面前没有几个人是真正的圆满。
特别是在那个年代，婚后深闺中的李清照多担负的不仅仅是自己，还有家。有时，婚姻使人完整，有时婚姻也需要自己容纳他人。
而到了好花不在的孀居生活，国仇家破，一个孤老无依的封建女子又怎能敌得过生活的失重？
没有丈夫，没有子嗣，家里的弟弟还不断劝说她另嫁。即便是再嫁，也很快以告发新夫结束了这段新的婚姻。
失独，是每一个老人都有面对的问题，更何况那个风雨飘摇的一介女子呢？
这时候，花也是残的，“满地黄花堆积”，人也是“欲语泪先流”。“物是人非事事休”的李清照已经被生活吞灭殆尽，“载不动，许多愁”。
但是，李清照还是那个独立有思想的李清照，生活还是生活，日子还是日子。
满地黄花，失意人更比花憔悴
她的词，写景写物写自己的情绪心态。词的情节视角和景物的布设是根据自己的感觉审美而写，目之所及，皆可入词。描述的则是自己的心绪。一字一句中都是内心的折射。有点像我们现在的心情日记，或者意识流淌。
当歌以抒情，诗以言志，词以达意，文字就成了生活。
在李清照的生活中，有景可观，有物可赏，有音可闻，有花可赏，自然有情。
赏花是李清照生活中重要的一部分
现今40余首词中，有35首中描写了花的千姿百态，折射出自己的心灵世界。
有“误入藕花深处”的乘兴自在，有“人比黄花瘦”的惆怅感慨，也有“满地黄花堆积”的心碎无力……
今人不同于古人。高楼林立，若有弹丸之地可以莳花弄草，都足以令人欣慰。公共的园林景观有专人负责打理，自然种植什么也不是自己可以随心所欲。
但是古人可以在庭院种植自己喜欢的植物，哪怕汤显祖的《牡丹亭》中辣椒的花也是一种观赏类的植物。
辣椒红也挺喜庆的
有时候，她会买花。
“卖花担上，买的一枝春欲放“。买花、簪花，自是要将娇颜比春花。
此时新婚燕尔，人比春花，还要让自己的丈夫看看，满满的幸福自在。
而婚后，佳节又重阳，独自一人，思念丈夫，不再将自己用春花相比，而是用了黄花，“人比黄花瘦“。
宋代的街道上，卖花是一件很平常的事。“万花烂漫，牡丹、芍药、棣棠、木香种种上市。卖花者以马头竹篮铺排，歌叫之声，清奇可听”(《东京梦华录》。《清明上河图》上也有卖花的小摊点。就像陆游的诗说：“小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花”。
爱买花的宋人，买花干什么呢？
就是插花。
一瓶花繁叶茂的插花。这种花花叶叶堆在一起的感觉和南宋《盥手观花图》(天津艺术博物馆藏)中的瓶花很像
李清照也会插花。
插花其实算是宋人的生活必备了。但是我觉得，宋代的插花和今人的插花还是有些许区别。
今人的插花，更加注重所言的“花道”，是一种生活的体现。
到了宋代，插花就和我们在商店门口摆一盆绿萝一样。
宋代的诗人杨万里就发现路边的小店，不，是“野店”，甚至连个汤和茶都没有。但是也会“青瓷瓶插紫薇花”。
欧阳修在《洛阳风俗记》也说：“洛阳之俗，大抵好花。春时城中无贵贱皆插花。“
而李清照也插花。
某年的上巳佳节，正是“今年春色好”。亲族聚会，也是“酒美梅酸”。而李清照插花后，却不忘调侃下自己：“醉里插花花莫笑，可怜春似人将老”。
而且，她自己也说“年年雪里，常插梅花醉”。
我朋友送的梅瓶，他自己画的。梅花画得有风骨，如果真插梅会有一点突兀。
既然赏花、插花，品香则也是宋人的一大乐趣。
从李清照的诗词来看，她提到的香炉有两种，一种是鸭型的香炉，一种是兽型的香炉。这两种香炉也正是宋代比较流行的炉子。
在《凤凰台上忆吹箫》中“香冷金猊”，也有《醉花阴》中的“瑞脑销金兽”。这种兽型的熏炉，或叫之“出香“，或叫之狻猊香炉。
根据目前所见的宋代出土的兽型香炉，多为狮子状，且器腹较深。如安徽宿松北宋墓葬出土的绿釉狮子炉。
图片来源《中国陶瓷史》P298
宋代流行的用香方法是熏香法。在香灰中置炭，掩埋香灰。上面放置银叶或者云母的银叶以隔火，再上面放置香品。
由于炭在灰中，所以，炉子会有温度。所以有“香冷金猊“的说法，正是炉炭灰冷的状态。
另一种香炉是鸭型的香炉。
其实鸭型或者雁型的香炉在汉代就已经有实物的出土。到了宋代，就都是鸭炉了。在诗歌中有李商隐的“睡鸭香炉换夕熏“，有温庭筠的”金鸭小屏山碧“。
李清照则言：“玉鸭熏炉闲瑞脑”。也有“沉香烟断玉炉寒”，可能就说的是她的玉鸭熏炉。
但是玉鸭熏炉真的挺少见，多是铜制的，也有三彩的。宋代毛滂也提到过：“玉鸭度香迟”。
究竟这个玉鸭是真是的材质，还是诗歌上的比喻，可见的事物资料比较少。但是可以确定的是，就已知的香炉来看，汉代鸭型的香炉器腹都比较浅，而芝加哥美术馆藏的北宋青白釉香鸭器腹比较深。可能是和汉代与宋代的用香习惯有关。
除了熏炉，李清照也会使用篆香。这也是宋代流行的用香方法。
篆香，又叫印香。唐代的诗文中见到，比如王建的《印香》有：“闲坐烧香印，满户松柏气”。这种焚香方法是将香粉用模具填充，放在平整的香灰上，直接燃烧。
印香在宋代成风。在宋人笔记《东京梦华录·诸色杂卖》里，北宋东京开封府内，如果你养马，有人卖马的切草；如果你养猫，有人卖猫食和小鱼。也有“日供打香印者“，每天到你家给你打个香印。直接到家，也是很超前的。
《清明上河图》北宋风俗画，藏于国家博物馆
李清照的印香就和李清照的花一样，充满了那种无力感。
比如“篆香烧尽，日影下帘钩。“一盘烧尽的香灰，在无限神幽的画堂中伴着日影落下，后面有描写梅花即便绰约，也“难堪雨藉，不耐风揉”。以残梅暗喻，香消灰冷，自身突遇变故而感怀。
再比如，“记得玉钗斜拨火，宝篆成空”。也是一个篆香成空，上文是”画楼重上与谁同”,全文都是透着孤寂凄寥，最后“留得罗襟前日泪“。
“拨火“这个词看似是为了让香材燃烧更好，但是从另外一个角度，是一种很无聊很颓废的状态，这与香篆烧尽相互呼应，其实也是一个生活化的场景。
宋代香炉器腹都很深，便于埋炭
李清照所使用的香材主要是龙脑香和沉香。
有“沉香烟断玉炉寒”，“沉水卧时烧”，“玉炉沉水袅残烟”的词句。沉水香可见于大量的宋代香方。比如黄庭坚的《婴香》http://mp.toutiao.com/preview_article/?pgc_id=6854857836057821703，比如宋代公库使的官方售卖香http://mp.toutiao.com/preview_article/?pgc_id=6869702992673636868等等，都是以沉香为主。
而李清照所使用的龙脑香，可以见于“瑞脑销金兽”，“瑞脑香消魂梦断”。一般来说，看宋代的香方，龙脑香多为少许后加的，作为香品的点缀和提香发散而使用。而唐代使用龙脑的频次和剂量则要大得多。但是就李清照的词中，则单独使用龙脑香，而且一定要“梦断偏宜瑞龙脑”，可能是为了提神醒脑之用。
同时，也没有实质性李清照是使用合香的文字证据。
李清照的生活，即便是有花，有香，也有团茶，也有酒，晚年还喜欢玩一个博戏，但是生活给予她重担太多了。也许，“物是人非事事休”李清照，只有在“忘了除非醉”的时候，才能有片刻的自我放逐。
参考资料
1 张彩霞 宋世勇，论李清照词花意象[J].惠州学院学报，2002年8月
2 扬之水，两宋香炉源流考[J],《中国典籍与文化》2004年 第1期
我是@气味美学 的素雯，我在书里“考古”香文化，在生活里发现气味美学。
气味美学，持续分享各种香料、气味学和香文化相关内容。。。
喜欢就点个赞求个关注吧~
,
