2019年百老汇经典音乐剧《音乐之声》中文版北京站于上周六(11月2日)在海淀剧院上演!该剧自1959在百老汇原版首演以来,热演至今,在纽约百老汇和伦敦西区演出超过4000场,横扫5项托尼大奖,被评为“全球最受欢迎的音乐剧”,更是成为国内许多观众的音乐剧启蒙之作。今年,中文版《音乐之声》再度回归,成人演员和演员们的倾情演出,赢得了媒体和观众的交口称赞,无愧为“近年音乐剧中最具感染力、最亲民的体验。”

2016年,百老汇独家授权七幕人生制作的首部中文版《音乐之声》上演。如今,中文版也演到了第四个年头,演出场次累计超过375场,感动58万观众。2019年,《音乐之声》中文纪念版再度回归,用美好的音乐,疗愈着千万观众的心灵。本轮北京的音乐之声是北京的封箱轮,卡司阵容也再度升级,不仅有资深主演的精彩诠释,还有唱、跳、演俱佳的小演员们登台,所以无论是大人还是小孩,都能被牢牢吸引,找到属于自己的共鸣。

回望剧目历史,《音乐之声》已经当之无愧地成为20世纪最重要、最成功的音乐剧之一。《音乐之声》是一部幽默诙谐、真挚动人的作品,她用音乐讴歌了“爱”这个人类永恒的母题。优秀的音乐通过旋律和节奏表达出来的动人情感,往往令人神往,忍不住探究背后的精彩故事,而《音乐之声》的故事和音乐,结合得恰到好处。

音乐之声经典(音乐之声中文纪念版北京上演)(1)

对于中国人来说,《音乐之声》算得上是最熟悉的一部音乐剧,剧中出现的《孤独的牧羊人》《雪绒花》《哆来咪》等歌曲成为了几代人的共同回忆。在国人尚不知道“音乐剧”为何物的年代,悄悄为许多年轻人打开音乐剧启蒙的大门。

《雪绒花》这首歌,歌中传达了对祖国的依恋。很多人以为这是奥地利民歌,其实是作曲理查德·罗杰斯为特拉普家族的故事引起情感共鸣的艺术表达。音乐中表达的对自由的热爱与追求以及对祖国的依恋,任何年龄、任何国家的观众都能够深切体会。

音乐之声经典(音乐之声中文纪念版北京上演)(2)

《哆来咪》也是中国观众在上小学甚至幼儿园时就会学习的歌曲,是孩子们认识音阶的第一首曲子。曲调欢快,朗朗上口,很容易被记住。经过程何的译配和音乐剧的演绎,这首歌才真的成为了孩子初学音乐,利用谐音记住音阶、理解音阶的教学曲。

音乐之声经典(音乐之声中文纪念版北京上演)(3)

《孤独的牧羊人》是《音乐之声》传唱度最高的三首歌之一。这首歌的曲调十分活泼,不断重复的 Layee odl段落俏皮有趣,是让观众记住它的重要原因。音乐剧中,玛利亚为害怕打雷的孩子们演唱,展现了田园欢乐场景,表达了向往自由的情绪,同时又寄予了玛利亚对孩子们的耐心和爱意。

音乐之声经典(音乐之声中文纪念版北京上演)(4)

每当人们再听到这些经典的旋律,便被其中热情及充满希望的情绪感染,忍不住跟唱。

也难怪有观众会将音乐之声评价为:“《音乐之声》会洗刷你固有的观念,因为它是欢乐动情的。被气氛感染之余,你可能随时都想张开嘴,跟着一起唱起来。”这些熟悉的旋律响起时,总能让人瞬间热泪盈眶,音乐所传达的美好情感永远是音乐剧引发观众最真实的情感共鸣。“音乐疗愈人心。”这是《音乐之声》自诞生一来如此受观众追捧的主要原因之一。

音乐之声经典(音乐之声中文纪念版北京上演)(5)

音乐之声经典(音乐之声中文纪念版北京上演)(6)

音乐之声经典(音乐之声中文纪念版北京上演)(7)

音乐之声经典(音乐之声中文纪念版北京上演)(8)

精致的舞美、精湛的表演以及豪华的卡司阵容,不仅吸引了众多观众前往观剧,更是成为许多嘉宾、艺人的观剧首选。2日晚场,就有张超、黄子弘凡及其他《声入人心》成员前往现场观剧。《音乐之声》中文纪念版演出还隐藏着许多小惊喜等待着观众去亲自发现。

目前,北京站演出的第一周已经顺利结束,《音乐之声》中文纪念版的旅程仍在继续,在云峰剧院演出持续至11月24日。本轮演出结束后,《音乐之声》中文版在北京正式封箱。随后,剧组将前往上海大宁剧院进行上海封箱轮演出,关注剧目主办方七幕人生音乐剧,通过七幕微信小程序或大麦网可选座购票。今年秋冬,玛利亚老师和孩子们的天籁歌声将再次为观众带去《音乐之声》中文纪念版的美好回忆。

来源:北青网娱乐

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