一滴水可以毁掉一幅画作，一滴水也可以成就一位艺术家，出生于朝鲜的画家金昌烈就靠一滴水成为鼎鼎大名的画家。
我们都知道，不同的绘画颜料使用的媒介有所不同，国画和水彩颜料都会使用水来调和颜料，而油画则会使用松节油与调色油来调和色彩。国画讲究使用恰到好处的水，当画布上被滴上一滴水，那么整幅画作都会被毁掉，水彩和水粉也是如此，与之不同的是，水不会对油画产生什么影响，因为油画颜料并不会与水相融，不过，当画面上出现一个水滴，人们还是会下意识的将它抹掉。
偏偏金昌烈的画作上，就有这么一个水滴，而这个水滴无法被轻易抹去，因为它是被画家画上去的，一幅画作上只有这么一滴水珠，或者许多滴水珠组成。因为专门绘画水滴，他被人们称为水滴画家。
金昌烈于1929年出生于朝鲜，在2021年离世，享年91岁。因为历史原因，他一生中大多数时间都在法国巴黎度过，或许是在异国他乡的孤独感，影响了他的绘画风格，让他斑驳的色彩，成为极其简单的水滴绘画。
1969年开始，金昌烈就以水滴为题材，创作了许多不同水滴的画作，诞生绘画水滴画作的念头，是受到一块浸水画布的启发，一画就是几十年的时间。
至于为什么要画普通的水滴，金昌烈说：“水可以溶解万物，将所有事物抹去回归到透明状态，绘画水滴可以让愤怒、焦虑、恐惧和其他的情感回归平静，这种空虚的感觉会让人们体验到前所未有的满足”。
事实上，这位画家也深受道家和儒家的熏陶，意图探寻更深层次的思想，将西方的绘画方式和东方的文化智慧相融合，诞生出个性鲜明的画作，深受国际社会的认可。
在金昌烈的画作中，我们可以看到许多带有中国元素的符号，譬如书法和文字，虽然，他的画作是一幅油画作品，但是，仔细去欣赏这些画作，我们可以从中看到国画的意境，与画作蕴含的思想。欣赏这些简单的水滴画作，比看一幅色彩斑斓的画作获得的感悟还要多得多。
金昌烈的水滴油画作品欣赏：
