北京的春天，在夜里还是难掩寒意，不过演出现场的空间却是温暖的，甚至开始有了几分燥热，当何小河“那叫做世界的幻觉”2021首次巡演正式开启。
灯光暗下去，又亮起来，戴着面具的男孩在台上用力起舞，然后一步步走下来，走近一个巨大的，仿佛蛋壳也仿佛飞行器一样的装置，门开了，何小河以一种仿佛女巫也仿佛天外来客的姿态出现，唱起今夜第一首歌，《猎》。
“若你也有心动的体会，
就让我戴上面具后，在欲望森林中跟随，
若跟随你变成一种罪，
就让我摘下面具后，在月黑风高中忏悔”
闪烁灯光下，女孩像只会在黑夜中开花的某种植物，也如深海里潜行的某种动物，她扭动着，生长着，恣意绽放着，一个Livehouse场地，被她渲染出了演唱会和音乐剧交织的精致华丽之感，就像开场前发给每个观众的那封信上，何小河写的主题“欢迎来到我的乐园”——拆开信件，进入现场，15首曲目被划分成了“我”、“世界”、“幻觉”三个部分，何小河不仅根据主题变换多套造型，还将歌唱和舞蹈进行了结合，从演出主题的幻境情景式设计，从歌手到乐手到舞者“人与兽”面具细节的讲究，乃至所有串场和周边物料的用心……都让看过无数次Livehouse演出，但第一次看何小河现场的我，惊叹这个女孩和团队的认真，这样不惜成本的投入，对于作为独立音乐人来说，实在难得！
更难得的是，通过何小河的现场演出，和唱片作品，我们可以清楚触摸到她的成长轨迹，融合了国风、电子、民族、吹泡儿、世界音乐多种元素的年轻女性唱作人，好奇触碰着那些在黑暗中璀璨的元素，和气质相投的伙伴们，从文字、旋律到制作，一点点构筑了一个庞大的梦游仙境般的宇宙，邀请你来光临。
一开始，你会觉得她的气质也许是似曾相识的，关于个人情绪里的絮絮低语，是微小又迷人的探索，也是许多女性唱作人们孜孜不倦的路径，但是再深入下去，何小河的音乐世界又关联着一些更为复杂和广阔的想象力。
诡异，然而美好，温柔，继而残忍，迷惘，因而天真。
这是我听着何小河的最新EP《桃乐丝迷惘指南》时，脑海里会不断冒出的念头，它们暧昧地缠绕在一起，随着何小河的歌声，在空气中不断发酵、蔓延、碰撞，编织出一张密密麻麻的网，让我甚至有点不分清楚——何小河，到底是《绿野仙踪》里的可爱少女，还是令人恐惧的女巫呢？
现实生活里，这个在北美取得作曲硕士学位的女孩，有着一头海浪般长发，通过虾米音乐“寻光计划”第二季脱颖而出，2018年推出首张个人专辑《占梦仪式》，最新EP《桃乐丝迷惘指南》则是她在积淀许久后，在去年开始陆续曝光，最终集结呈现的第二张完整音乐作品，包括四首作品——《人造天堂》《狮子》《理与想》《桃乐丝》，分别对应着《绿野仙踪》故事里的角色，即：没有心的铁皮人，胆小如鼠的狮子，脑袋空空的稻草人，以及故事女主角，桃乐丝。
曲目不多，但从第一首歌第一个音符起，我们会陷入异常美妙而丰盛的音乐漩涡。何小河包揽全部作曲，与王曦、陈家麟、吕昊阳、唐森等编曲制作人，周天澈、于泊、mAjorHon、赵靖等混音师，呈现出各有特色，又在她的诠释下高度统一的质感。唱片以电子乐为主导，融入古风、民族、复古以及Bossa nova、Future Bass、Chill多种音乐元素，概念源自我们小时候耳熟能详，长大后渐渐模糊的经典童话，四个角色表象下，是何小河延伸思考出的许多深层次含义。
《人造天堂》是揭开故事序幕的恢弘叙事诗，也是一篇精彩科幻小说。
前奏交响乐和唱诗班式吟诵交织在一起，渲染出神圣而诡异的氛围，让我想起林忆莲的《无言歌》，但何小河的声音纤细，迷离，甜美，当她唱出“沉溺在虚拟的幸福，嘲笑我冰冷的金属，被幻觉宠爱的造物，从不想清楚，人间真实的面目”，编曲陡然被重拍电子节奏塞满，仿佛正常秩序下的华丽表象终于崩塌，剥离出腐朽不堪的真相，一直渴望拥有真实跳动心脏的铁皮人，是否知道它热切幻想着的人类世界，已经变成一座“黑白是非 早已沦丧”的人造天堂呢？
这首歌是犀利的、讽刺的、反思的，是单纯的、勇敢的、渴望的，何小河提醒人类在科技高速发展的时代，是否正面临被物质吞噬真心的危险？她的演绎和编曲融为一体，构筑出密不透风的“窒息感”，全世界所有机器正在轰然作响，散发齿轮摩擦、电流贯穿的冰冷气息，好在结尾处“终于我 忠于我 逃离这虚妄 找到我自己的城邦”的呐喊，为故事留出了希望的未知。
《狮子》的何小河，展现出厚实与轻盈兼具的唱腔，来自另一位唱作才女宋黛霆的歌词，以童话中看似强悍实则胆小的狮子为线索，探索着“外强中干”，敏感易碎，却渴望安全感的无数孤独灵魂的内心，和何小河产生惺惺相惜的化学反应，编曲将电子乐与古风结合，各种梦幻泡影式的电子音效和琵琶声交织，随着何小河婉转又缱绻，慵懒又迷人的吟唱，从第一句“我也是易碎的，钢筋水泥之间，逞强表演，只剩我影子的房间”开始，勾勒出极强画面感，不断变换真声、假声，气声的处理方式，如同一个人内心不同层面互相对话，甚至让我脑海里分裂出不同画面——
是身着轻纱的江南女子，在一蓑烟雨中听着苏州评弹入眠，梦中是一个霓虹般五彩斑斓世界，远方传来的昆曲恍如隔世；是午夜回到房间的都市女子，卸下沉重的妆容服饰，对镜喃喃坦露自己的渴望与脆弱。
“我渴望渴望的，最轻松轻松的，脆弱时刻”
“我渴望渴望的，最自由自由的，新的我”
《理与想》以稻草人视角“他”展开叙述，将电子和民族元素进行结合，尺八、呼麦和马头琴的加入，堪称点睛之笔，何小河在整首歌里扮演的角色如同远古先知般神秘，也如现代科学家般疯狂，从过去到现在到未来，“头脑”的意义到底是什么？“灵魂是纯粹自由或提线木偶，未来是否注定只能沿着确定轨迹”，2分25秒处开始的间奏吟唱，又掀起了世界音乐氛围的高潮，对我带来的触动，是所谓的智慧与文明，经历极致发展后，最终留下人性原始而真实的欲望。
“他得到方程 求取成绩
他发现规律 解得感情
他发现在眼前就仿佛有个
漆黑的 模糊的一直
诱导着 的身影
他跟着黑影 取得成绩
他跟着黑影 收获感情
他发现这世间就仿佛从来 找不到 看不到 自己留下过的痕迹”
理与想，理智与狂想，是南辕北辙的误会，是殊途同归的尽头。
《桃乐丝》让故事的底色变得生动起来，
一首复古感强烈，让人心情愉悦起来的轻快歌曲，似乎就是Doris何小河的自画像，编曲宛如80年代复古游戏机里的配乐，歌词用俏皮藏头诗“世界那么大”，表达出少女桃乐丝迫不及待去外面世界冒险的明亮情绪，《绿野仙踪》老电影配乐式的优美弦乐加入，完整了整张唱片的主题呼应，就像童话里的桃乐丝，游历了千山万水后，终于懂得没什么地方比家更温暖，而现实世界里的何小河，用她的音乐带我们经历一场视觉到听觉的旅程，让我们更加清楚“唱作人何小河”的魅力。
是的，这张EP不仅带来四首灵动的作品，与知名视觉设计师陈青琳合作的唱片封面，以及四首歌曲概念MV，同样值得大家欣赏——封面超现实主义色彩的卡通绘画，是稻草人，铁皮人、狮子和桃乐丝，缤纷色彩中透露出值得思考的细节寓意，歌曲MV有着赛博朋克的科幻童话色彩，将歌声中的角色以具备冲击力的画面色彩进行“激活”，同样激发了听者和观者的想象力。
这是一张给华语乐坛带来惊喜的概念唱片，有高度艺术实验性，又具备流畅可听性。
“桃乐丝的迷惘指南”，是由何小河不断营造种种“迷惘”幻象，再由聆听者和她一起抽丝剥茧发现真相的过程，最终指向的，是人性对于情感的渴求与理解， 这个音乐世界，充分挖掘出了童话照进现实的映照，充满巨大张力，有咄咄逼人的野心和灵气，但不让人觉得“冒犯”或者难以进入，相反，我觉得这个世界充满新的可能，何小河的创作和演绎，在个性独立女歌手们往往会有的“共性”之外，更明确出属于她的真实“个性”——以电子Fusion为基底，呈现具备丰富想象空间的各种形态，是极度自我的，但会让人着迷和共鸣。
我喜欢这样的何小河，相信更多人会发现《桃乐丝迷惘指南》的迷人之处，不管什么独立或者主流，“被打动”是最重要的事！就在这个春天，何小河正式启动“那叫做世界的幻觉”2021年首次巡演，继3.25北京，4.1深圳之后，4.10成都是第三站，从唱片到现场，希望更多朋友可以发现闪闪发光的唱作人何小河，在她的歌声里，我们的迷惘，会得到某种解答。
