中餐后继续游览，下一个景点是市政厅。
佛罗伦萨市政厅广场又名领主广场、市政广场，也叫西尼奥里亚广场，因为周围的精美建筑而被认为是意大利最美的广场之一。
一走进广场，我就被那些雕塑吸引住了，无不为文艺复兴的经典之作所感叹！整个广场仿佛已经成为了一座露天雕塑博物馆。这里除了有米开朗琪罗的大卫复制品，还有詹波隆那的“科西莫一世青铜骑马像”和巴托洛米奥•阿曼纳蒂的“海神喷泉”，而广场边的佣兵凉亭则有詹波隆那的“强掳萨宾妇女”和本韦努托•切利尼的“珀耳修斯和美杜莎的头”等等的杰作，个个都可谓是精美绝伦、美伦美涣，并让世界各地的遊客为之而趋之若鹜。广场上一尊高大的英雄雕像很是显眼，那是被称为“祖国之父”的柯西摩.梅迪奇的雕像，他英姿焕发骑着马傲视着世间的一切，这座雕像是由詹波隆那于1594年创作的。科西摩一世公爵，1537至1574年担任佛罗伦萨公爵，是意大利美第其家族的主要代表。
他是美第奇家族的早期家长，是这个佛罗伦萨国的第一任领袖，他不仅为家族打下了江山，而且为佛罗伦萨、为艺术、为文艺复兴作出过重要贡献。佛罗伦萨的许多著名建筑皮蒂宫，波波里庭院乌菲齐美术馆，都是他在位时期建造的。他对领地上的人课以重税，但赞助艺术家却毫不吝啬，许多著名的文艺复兴艺术家都得到过他的赞助。如设计乌菲兹宫的乔尔乔•瓦萨里、《杀死美杜莎的帕尔修斯》的作者本韦努托·切利尼、为佛罗伦萨教堂画《基督下十字架》的蓬托莫、为美第奇科西莫一世和夫人画像的著名的肖像画家布龙齐诺等等。他去世时全城悼哀为他送葬。
这座雕像是其儿子斐迪南一世•德•美第奇15年后为纪念父亲而作。1587年委托了当时佛罗伦萨宫廷第一雕塑家詹波隆那。在他的设计下，这座佛罗伦萨第一尊大型骑马铜铸像被永远留在这里，潇洒地骑在战马上的科西摩一世，守护着佛罗伦萨。塑像底座的几面都有赞美其贡献的铭文。
这是巴托洛米奥·阿曼纳蒂和他的助手们为纪念当年托斯卡尼的胜利而作的海神喷泉。水池正中海马拉的双轮战车上立着巨大的白色海神像，佛罗伦萨人称它为“大白雕”。海神喷泉像，这是19世纪的复制品，原作保存在国家博物馆。是巴托洛米奥·阿曼纳蒂（Bartolomeo Ammannati）和他的助手们1563—1575年制作，为的是庆祝科西摩一世的儿子弗朗切斯科一世1565年迎娶哈布斯堡王朝的神圣罗马帝国皇帝斐迪南一世的幼女奥地利的约翰娜。
希腊神话中，海神波塞冬是宙斯的哥哥，在众神中，他的威力仅次于宙斯。喷泉的海神他站在一个八角形的喷泉中央，石像是由纯白大理石所刻, 明亮耀眼, 所以佛罗伦斯人直呼其为“大白人”。阿曼纳蒂所设计的海神面孔很像科西莫一世，暗喻佛罗伦萨的海上统治权。海神脚下是他的战车和四匹神马（两个白色和两个粉红色的）。神话中说，波塞冬的坐骑是马头鱼尾兽，阿曼纳蒂将鱼尾藏在水里，只露出了破浪而出、扬首长嘶的马头和前蹄，显得整个喷泉更加整体化。
喷泉四角分别装饰着原始宇宙之河的四个海神的铜铸像：涅柔斯和妻子多丽斯，以及他们最贤慧的女儿忒堤斯和其丈夫俄刻阿诺斯。他们形态各异，或侧卧，或斜坐，栩栩如生。在每个海神的脚下都有两个铜铸像，分别是头上长角的山神和腿上长羊蹄的牧神。他们在喷泉边上，憨态可掬，十分生动。
不过对艺术独到严格要求的佛罗伦萨人认为作品雕工平淡无奇，最不能忍受是是希腊神话中年轻貌美的海神变成进入肌肉松驰的中年人。以至于当时流行了这样不雅的评语：阿曼纳蒂，阿曼纳蒂，你糟蹋了多少美丽的大理石。
佛罗伦萨市徽—狮子雕像。在佛罗伦萨人眼中，狮子是威严的象征。它是佛罗伦萨的守护使，守护着佛罗伦萨与人们的自由。
佛罗伦萨市政厅广场始建于13、14世纪，最初是在被拆除的乌贝蒂、佛拉伯斯基及其他皇帝派家族的房地基上建起来的，后来经过扩建后形成了今天的规模。过去和现在都是佛罗伦萨的行政中心。据说崇尚共和国政体的佛罗伦萨人，有时候集体在这里展开论战，最后举手表决。
广场东南角的传统的行政中心老宫(美第奇家族旧府第)雄视整个广场。
广场上最著名的雕塑就是市政厅门口的米开朗琪罗的大卫像，虽说这个大卫像是复制品，但却和存放在学院美术馆的大卫雕像看上去一模一样。大卫是圣经中的少年英雄，曾经杀死侵略犹太人的非利士巨人哥利亚，保卫了祖国的城市和人民。自从走进佛罗伦萨，我们已经两次看到大卫像了，但都不是真品。据说原先摆放在这里的大卫原件在机缘巧合下分别被雷击中两次，还有一次差点被盗，经过三次天灾人祸后，政府不得不把真迹放在了博物馆里，而在市政厅露天广场上摆放了一个原比例复制品。
打量着米氏的《大卫》，他是一位身材高大（2.5米）、眉目帅气且充满力量的强健青年。大卫的左手上举，抓住了抛石头用的带子。右手下垂，头部微侧，警惕地注视着远方，随时准备决战的姿态。雕像的整体形态优美而超凡脱俗：脸部表情沉着，严肃，具有希腊式的古典美；形体轮廓线完美优雅，肢体和躯干的连接无懈可击。大卫有力的双手，突出的肌肉和血管，宽阔的肩膀无不洋溢着力量和青春。
这么撼人心魄的巨作，却出自年仅26岁的米开朗基罗之手，他用了三年多的时间，用一块废弃了多年的巨石创作出雕塑史上最杰出的作品。据说这块大理石在大教堂的庭院中已闲置了三十五年，有二个雕塑家曾因大理石的巨大尺寸，放弃了委托，而大卫却看中大理石的硬度、密度和光滑。石像雕成后，按照作者的意愿，被安置于市政厅门前的广场边。佛罗伦萨人民把雕像的落成看作是划时代的事情，举行揭幕式的那一天，全城彻夜庆祝。数百年来，它不仅是后世艺术家学习雕塑的楷模，而且，佛罗伦萨人民把《大卫》视为“市民英雄”，并以其感到自豪和骄傲。据说，佛罗伦萨市里共有三座《大卫》，前两座复制品我们都看到了，就差看到已被藏于佛罗伦萨美术学院的展馆里的原作了。
这尊塑像是《大力神海格力斯降服凯克斯》。海格力斯，是希腊神话中传说的大力神，由宇宙之神宙斯与民间之女所生。有关他英勇无畏，敢于斗争的神话故事，历来都是文艺家们乐于表现的主题。他一出生就受到充满嫉妒之心的宙斯妻子赫拉的仇视，赫拉在他的人生中设计了12个危险的境地，欲陷他于死地。但是他凭借智慧和力量，传奇地战胜了钢筋铁骨的猛狮、九头蛇、发疯的公牛、密林中的大野猪、冥府的三只狗等，不仅化解了赫拉的诅咒，也为民除害完成了十二项英雄伟绩，而成为希腊神话中最伟大的英雄。星座中的巨蟹座、狮子座的起源故事都与它的伟绩有关。
雕像塑造的是大力神赫拉克勒斯把会喷火的四处作乱的怪物凯克斯制服在脚下的情景。如果与大卫相比，我觉得大卫是现代版的英俊帅哥，而赫拉克勒斯的“脸”却像沧桑的男子汉，只是他硕壮的身体，浑身肌肉中的力量没有释放，支撑的力量集中在双腿上，站立的样子好像摆好的姿势。要不是凯克斯跪在他胯下，这雕像就没什么好看头了。倒是底座上的四种动物，引来游人的频频猜测，狮头，狗头，猪头都认识，另外一个是什么？其实看过意大利其他地区的雕塑就不足为怪了，欧洲龙就是这种丑模样。尽管评论家对此雕像评价不高，但是美第奇大公却不在乎，只因赫拉克勒斯的名声太响了，科西莫公爵一世就用赫拉克勒斯作为个人纹章，将雕像置放在市政厅门口，即象征了美第奇家族的胜利，又震慑着反抗的力量。
《大卫》雕像与《大力神》雕像都位于市政厅大门口，一左一右成为两尊把门的神。
广场边的佣兵凉亭里，同样矗立着许多精美绝伦的雕刻艺术品。佣兵凉亭的最左侧是本韦努托•切利尼的“珀耳修斯和美杜莎的头”青铜像，表现这位希腊神话英雄右手持剑，左手耀武扬威地高举美杜莎被斩的首级。珀耳修斯的身体比例匀称、肌肉发达，用右腿支撑站立。珀耳修斯情绪节制，控制着自己的情感。鲜血从美杜莎的头部和颈部涌出。
传说美杜莎原是一位美丽的少女，因自恃长得美丽，竟然不自量力地和智慧女神比起美来，而被雅典娜一怒之下将美杜莎的头发变成毒蛇，任何直望美杜莎双眼的人都会变成石像。从来没人可以杀死这个女妖，结果宙斯的儿子聪明的珀尔修斯就利用镜子反射的原理，让女妖无法施展妖术，最后就被砍头消灭啦！据说立这个铜像是为了把女妖映射为反对政府的政敌，将落得如此下场。
铜像表现珀尔修斯砍下美杜莎头颅的情景。他左手高举着美杜莎的头，右手持刀，左腿弯曲，脚下踏着敌人的身体。雕塑表现出的技巧极其纯熟精湛，人物的姿态真实自然，肌肉轮廓清晰健美，解剖结构准确精细，堪称最精美的青铜雕塑，殊不知切利尼制作《帕尔修斯》花费了长达10年之久。现在我们最熟悉的著名的时装大师范思哲就是用美杜萨的头像作为他的产品商标。
雅典王子珀耳修斯杀女妖美杜莎，是精工之父切利尼的少数大型铜像之一，创作于1554年。
《强夺波吕克塞娜》是一件由 Pio Fedi 作于1865年的倾斜的雕塑。波吕克塞娜是特洛伊国王普里阿摩斯的女儿。她的爱情故事是很多艺术创作的题材。在特洛伊战争中，她竟然倾慕敌方的希腊英雄阿喀琉斯，最后被希腊人掠去，作为希腊的战利品，她却自愿献身在阿喀琉斯的墓前作为献祭，将生命献给了心爱的人。
雕塑是波吕克塞娜被希腊士兵抢掠的场面：被抢时她的父亲已经成为刀下鬼，母亲还在坚持着不忍。令人惊异的是大理石雕塑中竟然表达出劫持者在波吕克塞娜臀部按出的手印。意大利大师对于人体的研究实在是登峰造极。
这幅雕塑作品的名字叫《墨涅拉俄斯扶起帕特罗克洛斯的尸体》，是一座希腊雕塑的复制品，是1579年教皇庇护五世送给美第奇大公科西莫一世的礼物。
墨涅拉俄斯是斯巴达国王，海伦的丈夫。帕特罗克洛斯是希腊最骁勇善战的英雄阿喀琉斯的最好的朋友。战争期间，阿喀琉斯因为与墨涅拉俄斯的哥哥不和而拒绝出战，于是帕特罗克洛斯穿上阿喀琉斯的战袍，帮助墨涅拉俄斯出战，最后却死在特洛伊的王子的矛下。听到噩耗后，墨涅拉俄斯冲入敌阵，血战一场，夺回帕特洛克罗斯的遗体。这时，帕特洛克罗斯的盔甲已经被剥去，长矛已经折断，墨涅拉俄斯悲痛地抱住帕特罗克洛斯的尸体。
如今，佣兵凉亭的标志狮子雕像仍在，但凉亭里更多的是来自各国的游客。
“强掳萨宾妇女”是詹波隆那的杰作，创作于1583年。这件给人印象深刻的作品是用一块有瑕疵的白色大理石雕刻，那是运送到佛罗伦萨最大的一块大理石。詹波隆那想要创作一部“蛇形图”（figura serpentina），从各个方向都在做向上蛇形螺旋运动的作品。这是欧洲雕塑史上第一次表现超过一个人物，却没有优势的角度。它可以从各个方向同样地欣赏，被称为意大利文艺复兴的顶级作品。
这个雕像我想只要看过的人，一定会印象深刻！因为生动到好像你现场目睹的一样。雕像故事是关于狼养大的孩子的后续故事。话说当时建立罗马城国且凶性大发，杀了自己兄弟的罗穆路，到处攻城掠地。那时罗马人口非常稀少，没有女子愿意嫁到这个地方。罗穆路早就觊觎萨宾女人，就邀请邻邦萨宾人参加自己的宴会，同时悄悄地打入萨宾城，抢去了那里的许多年轻美貌的妇女。
由于奇耻大辱，萨宾男人在准备充足的三年后决一死战。双方摆好了架势准备开战之时，阵前来了一大群抱着孩子的妇女，她们现在已经被迫改嫁，也生儿育女了，现在面对新生活，有着过往的丈夫，也不愿再回去，经过她们的苦苦哀求，最后她们的父兄和丈夫握手言和。
掠夺萨宾妇女的情节是一个西方艺术中常见的题材。但是，这件作品达到了后人难以企及的高度：三个人物紧紧纠缠在一起呈螺旋状上升姿势，无论从雕塑的哪一个角度观察，都令人震撼不已。所有人物的神态都极为逼真，被抢的女人表情惊恐、绝望，罗马人凶悍有力的手紧紧抓住女子，皮下的肌肉和血管高高隆起，手指深深地陷进女子的皮肤。站在雕塑旁，你甚至可以听到女子的哭喊、和被踩在脚下的萨宾娜男人无助的叹息声。你的心被紧紧揪了起来，不能不赞叹大师艺术作品的魅力。
詹波隆那另一件大理石雕塑《赫剌克勒斯与半人马涅索斯战斗》。这个希腊神话是西方常见的古老题材。但是，美第奇家族的首席宫廷雕塑师把这场大战演绎得淋漓尽致，惊心动魄。半人马在希腊—罗马神话中代表人性中未开化，无法无天和本能的一面。好色的半人马人曾诱拐新娘，奸淫女宾干了不少坏事。大力神最终战胜了半人马人，象征理智、力量战胜本能和动物情欲。雕塑展示着大力神发达的肌肉和标准的骨骼比例，让人体会到那种健硕的雄性的美感。总觉得佣兵凉廊的几组雕像杀气太重，有一种令人生畏的威慑力。资料记载这里原是行政长官宣读文告的地方，无可质疑这里代表着权威、胜利。当我仔细观察凉亭的正立面时，发现凉廊护墙的下方有四位温柔女性的小浮雕与里面杀气的雕像形成了强烈的反差。她们代表了什么？难道佛罗伦萨大公也讲究德育？
翻阅了佛罗伦萨的历史，得知凉亭是为纪念佛罗伦萨对比萨的胜利而作，这个历史事件在基督教的宣传中，被赋予了“灵魂之战”的意义，并被称为“美德与邪恶之战”。它象征佛罗伦萨城对比萨的征服。浮雕中的美女代表四德（勇敢（勇德）、节制（节德）、公义（义德）、明智（智德））的美德，而她们之中的三人脚下踏着邪恶之人，而凉亭里面的雕塑则是各种胜利者的象征。
凉亭后面有六个萨宾妇女的雕像，据说早期放在美第奇家族的宫殿，1789年挪至这里。想必是将萨宾妇女放在一个崇高的地位上，以纪念罗马人和萨宾人融为一体共创了罗马帝国。因为是萨宾女人缔造了罗马的家庭，为拉丁人养育了后代，使罗马城得以人丁壮大。因此意大利人尊称萨宾妇女为“第一位母亲”。
罗伦萨市政厅就在老宫，除了少数几个办公用房间之外，全部对外开放，成为老宫博物馆。又称佛罗伦萨皇家博物馆。老宫是一座城堡式的宫殿，用粗壮的琢石砌成，共分三层，另有塔楼高94米，是意大利最引人注目的公共建筑之一，游客必到。它的大名叫西尼亚利亚宫、维琪奥王宫，或领主宫。修建于1299—1314年，巍峨壮丽，看起来像一座堡垒。16世纪时这里是执政者美迪奇家族的私宅。1593年美第奇家族买下老桥南岸的碧提宫后，那里便随之成为之后历任托斯卡纳大公的主要住所，而领主宫也理所当然地成为了“旧宫”。1861年意大利王国成立，最初首都就在佛罗伦萨，老宫曾作为外交部和议会大楼。意大利全国统一后，迁都罗马，老宫便成为佛罗伦萨的市政厅，所以现在老宫也称市政厅。
老宫博物馆曾是自15世纪统治了佛罗伦萨近三个世纪的美第齐家族办公的地方，这个家族十分热爱文化艺术，两三百年间搜集了各地的宝物，总藏品约十万件。美第奇家族创建佛罗伦萨艺术学院，文艺复兴三杰达芬奇、拉斐尔和米开朗哲罗全都是从中培养出来的不朽艺术家。这个家族出过三个教皇，两个法兰西王后，还有英国王室成员，可谓显赫一时，或因近亲结婚、同性恋等原因已人丁不旺，但前辈留下的这些艺术瑰宝，并对公众开放，文化贡献功不可没。
一楼的五百人大厅，因为曾有500名民众会议代表在此开会而得名。这个大厅富丽堂皇，极尽豪华。
天花板上和四周的墙壁上都是名家绘画，总计有39幅，描绘佛罗伦萨的胜仗、城景和历史事件。天花板上正中的一幅圆形油画，正中是斐迪南托一世大公，老宫的主人。1537年,佛罗伦萨市柯西莫一世擢升为大公，他请著名的建筑家、画家兼艺术理论家乔尔乔·瓦萨里为这间大厅绘制12幅大型壁画。壁画的内容无非是祝贺柯西莫大公在与锡耶纳、比萨等国的战役中获胜的情景与象征。
这个大厅现存的装饰在1555年和1572年之间由乔尔乔·瓦萨里及其助手绘制，他们标志着风格主义的高潮，使这个大厅成为整座宫殿的典范。在墙壁上是表现佛罗伦萨战胜对手比萨和锡耶纳的大型壁画。
据说在二楼的每个房间的四壁和房顶均由壁画装饰得富丽堂皇，墙壁上还有表现佛罗伦萨战胜对手比萨和锡耶纳的大型壁画，有收藏的珍贵老家具；其中一个房间的四周是世界上最早的地图，中间是世界上最早的地球仪；更有一个房间里有但丁的头像雕塑。在老宫的二楼观景平台，可看到东面不远处的圣十字教堂及其钟楼。
然而这些，因为时间有限，都没能进去参观，在老宫博物馆内，又留下了一堆的遗憾。
网摘几幅图，以弥补这大大的遗憾。
