“竹签毕竟是竹子做的，共产党人的意志是钢铁。”
——江竹筠
“江姐是我一生的榜样。小说《红岩》和歌剧《江姐》是我心中的经典。我最爱唱的是《红梅赞》，演江姐、学江姐。她的坚强，她的忠诚，她的坚定信仰，她的无畏，成了我一生的楷模。当时，我便暗下决心，要以她为榜样，做她那样的人。我年纪越来越大了，但我希望孩子们记住江姐，也记住在女子高中的那‘一抹红’，这将是她们终生受用的财富。”
——“七一勋章”获得者、华坪女高校长
张桂梅
“红岩上，红梅开，千里冰霜脚下踩……” 一部民族歌剧《江姐》让歌曲《红梅赞》的旋律唱遍大江南北，成为几代人薪火相传的记忆。
江姐犹如红岩上那朵高傲的红梅，永远绽放着，熠熠生辉。
重排经典 再度归来
歌剧《江姐》根据小说《红岩》改编，由阎肃编剧、羊鸣、姜春阳、金砂作曲，原中国人民解放军空军政治部文工团创作排演。1964年9月4日，歌剧《江姐》在北京儿童剧场首演，座无虚席。在京公演的20多场，场场爆满，周总理和夫人曾亲自买票进剧院观演。而毛主席一生中看过的两部歌剧，其中一部就是《江姐》。
2022年7月15日-17日，中国歌剧舞剧院重排的经典民族歌剧《江姐》（2021版）将于国家大剧院歌剧院震撼上演。
演出剧照
本轮演出由文化和旅游部艺术司、中央军委政治工作部宣传局、中国歌剧舞剧院共同出品，中国歌剧舞剧院排练演出。著名导演王晓鹰执导，著名指挥家许知俊执棒，特邀原空政文工团第五代江姐王莉、中国歌剧舞剧院歌剧演员伊泓远担任主演，中国歌剧舞剧院举全院之力，集结歌剧团、交响乐团、民族乐团、舞台美术工作部等各部门，共同为这部绵延半个多世纪的艺术作品赋予新的时代内涵与生命力，赓续精神血脉，传承红岩精神。
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信仰之歌 永不褪色
作为中国民族歌剧史上一座丰碑，歌剧《江姐》是在20世纪60年代和改革开放初期都产生过重大影响的作品。
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《江姐》中，每个人物都是性格鲜明的经典形象，剧情节点恰到好处，矛盾冲突集中。尤其音乐与人物完美贴合，当年音乐创作历时近两年，从川剧、越剧、沪剧和说唱音乐、四川扬琴、江南滩簧等音乐中汲取养分，仅《红梅赞》一曲就8易其稿，修改了20多次才最终定稿。作曲家在汲取传统音乐元素的同时，借鉴了欧洲歌剧音乐创作手法，以主题音乐的贯穿、变化，以及富有特色的伴唱、合唱等创作手段，将剧中江姐的忠诚、坚定，双枪老太婆的沉稳、坚韧，蓝洪顺的刚毅、冲动，杨二嫂的泼辣、伶俐，华为的热情、机智，以及甫志高的浮躁，警察局长的愚蠢刻画地淋漓尽致、生动立体。《红梅赞》《绣红旗》《革命到底志如钢》《青松林内红旗扬》《五洲人民齐欢笑》《春蚕到死丝不断》等唱段家喻户晓，被广为传唱，经久不衰，浸润了几代人的心灵。
《红梅赞》是歌剧《江姐》中的主要唱段，句式和全曲的结构都比较方整。曲调为七声徵调式，朴实婉转优美，高低音区变化突出，又具有高亢坚定的特点 。
歌曲作者通过意象重构，采用民歌曲调，使《红梅赞》具备了朴实婉转而又高亢坚定的音调，规整洗练的语言，成就了歌曲独特的艺术魅力，被广为流传，经久不衰。
《我为共产主义把青春贡献》是江姐不幸被叛徒出卖而被捕，面对敌人严刑拷打所唱的一首著名的咏叹调。此选段主要以四川民歌为主要素材，结合了戏曲板腔体和歌谣体的创作手法。在有力地汲取地方戏曲及民歌的民族文化元素的同时,还有效地引进了西方音乐的创作手法,结构相对自由，旋律委婉、舒展、明朗刚健，多角度地刻画了江姐丰富的内心世界，表现江姐崇高的思想境界和革命的乐观主义精神。
自1964年9月公演至今，《江姐》历经多次复排，五代“江姐”的演绎而经久不衰。一部歌剧具有如此旺盛的生命力，在中国歌剧的舞台上实属罕见。本轮演出，正如复排导演王晓鹰所说：“中国歌剧舞剧院演出的《江姐》，既能满足你的长久喜爱，也能满足你新的期待。”
演出信息
2022.07.15 - 07.17
国家大剧院 · 歌剧院
出品：文化和旅游部艺术司、中央军委政治工作部宣传局、中国歌剧舞剧院
演出单位：中国歌剧舞剧院歌剧团、交响乐团、民族乐团、舞美工作部
编剧：阎肃
作曲：羊鸣、姜春阳、金砂
重排导演：王晓鹰
主演：
江 姐：王莉（特邀）、伊泓远
沈养斋：高鹏
华 为：李勇君、郭煜
甫志高：毋攀、王杨
双枪老太婆：周原、王佳韵
蓝洪顺：钱治国、杜庆彬
杨二嫂：王娜
彭松涛：王杨、毋攀
文 案：思 易
编 辑：陆 晓
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